Petra Collins sobre com el feminisme de Tumblr es va convertir en capitalisme corporatiu

Petra Collins sobre com el feminisme de Tumblr es va convertir en capitalisme corporatiu

Falses profundes, influencers, moda viral: vivim en un món que no es reconeixia del que vivíem fa deu anys. Quan s’acaba una dècada caòtica, parlem amb la gent que va ajudar a donar forma als darrers deu anys i a analitzar els canvis culturals que els han definit. Exploreu la dècada a la nostra cronologia interactiva aquí o aneu aquí per veure totes les nostres funcions.

Fa deu anys, em vaig quedar acollit al meu dormitori adolescent passant hores i hores en línia, i específicament a Tumblr. La pantalla del meu ordinador portàtil era un portal cap a un altre món; un univers en què les noies creaven treballs per definir les seves pròpies existències. Per lluitar contra els estereotips reductors i retrocedir amb la visió estreta de la feminitat que els havien alimentat durant tota la seva existència.

Va ser allà on em vaig trobar per primera vegada amb l’obra de Petra Collins, enamorant-me del seu col·lectiu ja desaparegut, Els Ardorous , que era un lloc web que donava a les artistes identificades amb dones una plataforma legítima per operar. Nou anys després, Petra i la seva fotografia no necessiten cap presentació. Des del començament de la dècada, ha creat múltiples cossos de fotografia personal que tracten les proves i tribulacions de la seva pròpia identitat, a través de l'objectiu d'una càmera de 35 mm. Des dels seus humils inicis en línia, després com a fundador Novell col·laborador, l’artista canadenc ha rodat campanyes de Gucci, a més de ser la musa de la marca i el rostre d’una de les seves fragàncies. Collins ha treballat molt amb Selena Gómez i ha exposat al MoMA de Nova York.

Però amb la coopció del feminisme de la quarta onada cada vegada més generalitzada a mesura que les artistes marxaven de Tumblr per Instagram, el treball de Collins, juntament amb el treball dels seus companys, es trobava a l’avantguarda de la mercantilització. El que va començar com un grup de dones i queers (només després de les mateixes adolescents) que utilitzaven les seves plataformes en línia per confondre’s entre l’embolic d’estereotips femenins, es va convertir en farratge de moodboard per a grans corporacions desesperades per un nou enfocament per vendre productes sota l’aparença de l’empoderament.

La influència de Collins en l’estètica moderna es pot veure a tot arreu des de les publicacions d’Instagram de les marques de maquinetes d’afaitar 'feministes' fins a la sèrie de l'any de HBO, Eufòria . Tot i que les paletes de colors pastel i un enfocament suau poden venir a la ment més ràpidament quan s’esmenta el seu nom, Collins la descriu com la seva molèstia i molèstia per a mascotes més grans. Cada vegada que veig això, vull ser com, literalment, de quina foto parles? Les primeres fotos que vaig fer van ser molt fosques: no hi ha pastís.

Aquest malentès de la seva fotografia és simptomàtic d’una lectura més errònia del ‘feminisme de Tumblr’ i del grup d’artistes que en van sorgir. Molts d’ells, inclòs Collins, utilitzaven una feminitat extrema per ressaltar la foscor i els defectes que hi havia. Tot i que és fàcil veure que les seves primeres imatges celebraven explícitament la infantesa, sempre hi ha hagut un sinistre corrent subterrani. A mesura que s’acaba la dècada, l’obra de Collins és més fosca que mai, utilitzant parts del cos desmembrades realitzades en col·laboració amb Sarah Sitkin per crear un autoretrat sorprenent que remet al seu amor per les pel·lícules d’explotació.

Em vaig asseure amb Collins per parlar del que li ha ensenyat la primera dècada de la seva carrera com a artista; des de la importància de treballar col·lectivament fins al llegat dels seus primers treballs, i com se sent a l’altre costat de tenir la lectura estètica errònia i cooptada.

De ComingD'edatFotografia Petra Collins,gentilesa de Rizzoli

On eres a principis de la dècada?

Petra Collins: És molt divertit perquè realment tinc la sensació d’intentar col·locar-ho. Fa deu anys, tenia 16 anys. Jo era a Toronto, i en aquell moment vaig començar a fer fotos o em vaig posar a dins ... Va ser l’any que vaig descobrir la meva estètica. Això era pre- Novell i pre-The Ardorous. Tenia 16 anys, realment ho passava i feia fotos.

Ja havies estat a Tumblr fa deu anys?

Petra Collins: Oh, Déu, a Tumblr! Abans, a Tumblr, fins i tot. Estava molt influenciat per tot el que veia a Tumblr. Allà és on també vaig tenir relacions pel que m’agradava, perquè no veia res, òbviament, en cap revista, pel·lícula ni televisió. Anava a Tumblr per veure a quins altres continguts, o quines altres coses, podia accedir i que eren més a prop meu.

Quan vas començar The Ardorous i per què?

Petra Collins: Suposo que vaig començar als 17 anys, o potser el vaig començar durant el 2010. Jo estava molt a Tumblr, creava molt d’art i no vaig veure cap comunitat ni cap plataforma que pensés que fos un espai on aquesta gent s’estaven identificant. Sempre he estat un profund amant de l’art i les coses que més preferia eren anar als museus. Estic veient tot aquest treball a Tumblr i veig que apareix tot aquest moviment, estètica i gènere, i volia un lloc on anar. Volia que existís una plataforma professional.

Per això vaig començar a fer fotos: per arxivar coses i crear història. En fer The Ardorous, ho feia per a mi. Estava fent un espai al nostre paisatge cultural on poguessin existir aquestes coses. El lloc web encara hi és, encara que ja no existeix, només perquè m’encanta que existeixin. Veient tantes coses que em semblaven tan importants, que em preocupava tant perdre’m al ciberespai. Vaig ser com si fos capaç de consolidar-los tots, marcant-ho com a treball, que era molt important.

Tots érem molt joves quan vam començar, de manera que cap de nosaltres encara ho havia experimentat i crec que és normal el que va passar. Però és realment depriment veure (el feminisme) cooptar i tornar a vendre fins al grau més boig: Petra Collins

És exactament per això que vaig fer el meu zine Polièster també, per fer el mateix però imprès. Veia totes aquestes coses a Tumblr i em preguntava, per què la gent no en parla de la manera que vull? Llavors vaig decidir fer-ho.

Petra Collins: Per a mi, també el que és genial és això Polièster és una versió impresa i una continuació, una versió zine amb tots aquells artistes, amb tota aquesta obra que s’hauria d’assenyalar en la història de l’art. Tota aquesta feina que no es va reconèixer institucionalment, realment. Com més es parlava, més es creava aquesta obra, dins i al voltant, i amb aquests artistes. La va cimentar una mica.

El que també és una molèstia per a mi ara és com tots aquests artistes, tota aquella gent que crea aquesta obra, que va portar al que tenim ara a la nostra societat capitalista. És una bogeria veure-ho tot, veure l’estètica de totes aquelles noies, que era això el rosa, que no anomenàvem 'millennial rosa', es converteix en quelcom que tothom ha utilitzat i venut. Era un color que no era el color; era un ambient que no era l’ambient. Vull que la història reflecteixi que allò va ser el principi.

Com et sents mirant enrere? Definitivament, tinc sentiments contradictoris de com el feminisme de Tumblr acaba de transformar-se en una cosa comercialitzada que està tan allunyada de la idea original.

Petra Collins: És clar. És estrany: és tan boig que ha passat deu anys, però he arribat a un lloc molt estrany que encara estic descobrint. El motiu pel qual feia servir aquest color era que em sentia tan allunyat. Vam provar molts de subvertir-lo i em vaig sentir tan allunyat. Era també l 'estètica de Polièster també, tota aquesta estètica consistia a recuperar-la. Em va semblar brut i brut, fent servir totes aquelles coses que ens venien com a femenines. Tots érem molt joves quan vam començar, de manera que cap de nosaltres encara ho havia experimentat i crec que és normal el que va passar. Però és realment depriment veure-ho cooptat fins al més absurd grau.

Em molesta de moltes maneres quan la gent parla de tota aquesta comercialització del feminisme de Tumblr. Veig moltes xerrades a Internet sobre que érem còmplices d’aquest fet o que l’art era una mica bàsic. Em sembla una cosa molt difícil de conciliar com una cosa que per a mi significava tant en aquell moment.

Petra Collins: És realment difícil perquè també hi penso. La raó per la qual ho vaig fer i la segueixo fent perquè he de fer-ho per sobreviure. Estic creant coses perquè m’encanten. Jo també em sento còmplice! Intentava entrar en aquests espais i cap de nosaltres es va adonar del poder del que estàvem treballant. Durant un període de temps, va ser realment emocionant, però de nou, una vegada que aquest cicle (aquell monstre) continua, es converteix en quelcom que es ven, que no és autèntic.

Sense títol (24 horesPsycho), 2016Fotografia Petra Collins

Petra Collins ’24Hour Psycho8 Petra Collins 24 hores psico Petra Collins 24 hores psico Petra Collins 24 hores psico Petra Collins 24 hores psico

Això es pot dir molt específicament sobre la vostra estètica. El que vau fer amb el vostre treball va ser doble, ja que vau donar a moltes noies la confiança de poder fer feina, però a partir d’això la vostra estètica s’ha optat massivament. Com et sents al respecte?

Petra Collins: Fa temps ho tinc molt difícil. De vegades, una gran part de mi em sento ... robada. Sempre he volgut que la gent acumulés coses al meu voltant, però que la gent creés les seves pròpies coses i no les prengués. És realment estrany. Literalment, només he d’anar amb tot això i seguir endavant, perquè sento que ho fa tot artista. Però és una bogeria veure gran part de la meva feina, i estar tan allunyat de mi, on és com tothom, aquesta és l’estètica de l’època, i jo ho sé, no. Això no és això.

És la teva vida i la teva feina . Ho vaig escriure recentment quan parlava dels nous zines perquè algú em va preguntar com Polièster ha canviat i, amb la coopció d’aquesta estètica, us obliga a aprofundir, a ser millors, a pensar més i a treballar més. Però, pel mateix, això vol dir que esteu fent el treball dur que es pot recuperar i cooptar de nou.

Petra Collins: Exactament! Ja sabeu què és divertit Polièster , aquest tipus d'ambient és literalment el que venen ara un milió d'empreses. Així és el seu catàleg. Ara estem descobrint com fer-ho perquè ara ho hem vist passar. Les coses més esbojarrades que he vist també, una de les coses que realment em feien mal, i que em va sorprendre, va ser una marca d’afaitar.

Quan vaig començar, tenia una classe que només es basava en la investigació. Jo estava com, ho faré en pèl del cos femení. Hi havia aquesta foto d'Amerada amb els braços i els cabells, i es va treure tan malament del context, sobre la línia del bikini i coses semblants. Tota la part d’aquesta indústria, vulguem o no, està fent que les dones siguin submises, i és a través d’una mirada paedòfila. Per això, molts dels meus primers treballs eren sobre el cabell, el que fos. Però és una bogeria veure aquest sentiment i tornar a vendre el mateix producte a través de l’estètica generada per subvertir-lo; encara em esteu venent aquella eina que em fa eliminar. Per culpa de la cosa! És el mateix: un gir diferent. Però encara voleu que canviï.

Fotografia Petra Collins

Baró de Petra Collins iSarah Sitkin10 Baró de Petra Collins i Sarah Sitkin Baró de Petra Collins i Sarah Sitkin Baró de Petra Collins i Sarah Sitkin Baró de Petra Collins i Sarah Sitkin Baró de Petra Collins i Sarah Sitkin

Alguna vegada us heu sentit restringits per l’etiqueta feminista que heu obtingut de començar a Tumblr i Novell ?

Petra Collins: 100 per cent. És curiós perquè el que passa és que sempre funcionarà en contra vostra. Estava treballant contra tu quan no era popular i ara està treballant contra tu ara, és popular. Simplement ha estat així tota la meva vida. No és una cosa que em molesti ni m’enfadi. Suposo que, perquè sóc algú que fa alguna cosa nova constantment, és una cosa difícil que he de suportar constantment. Però no tinc cap queixa perquè, evidentment, m’encanta una caixa per la qual puc sortir.

Una cosa que m’agrada molt de la manera d’enfocar la vostra feina és que sempre heu col·laborat i heu comprat altres persones a la vostra consulta. Tenir una comunitat al teu voltant ha estat important per a tu.

Petra Collins: Oh, Déu meu, aquest és el primer dia per a mi, i així vaig començar tot. Aquest és més el sentiment del vell Tumblr. També m’agrada aïllar-me i fer feina o qualsevol cosa, però l’única manera de créixer és dels altres. Suposo que és com vaig créixer; i quan anava a un camp artístic, volia que ho fossin els meus companys els meus companys . Volia poder treballar amb mi i ser estimulat per persones que respectava.

Vaig admirar molt, i crec que va ser molt important, com va fer Tavi Novell - i com això va reunir tanta gent i va donar oportunitat a tanta gent. També em va fer, així que això és una cosa. Però quan creeu art, és fonamental treballar amb altres persones. No crec que necessàriament hagi de col·laborar en peces, sinó que l’única manera de créixer i l’única manera d’aprendre i l’única manera de crear treball dinàmic és estar parlant i reflexionar constantment amb la gent que us envolta. Així és com he de fer les coses.

Vaig anar a la universitat de Toronto per a la crítica i la pràctica curatorial. El que va ser tan sorprenent va ser que tot el programa es basés al voltant del canvi de curació. Gran part del que vam aprendre va ser com afecta la feina a altres treballs en un espai. La col·laboració és atraure més gent i canviar el paisatge. És com s’expliquen històries i com s’expliquen com a polifacètics i no només una visió d’alguna cosa. És essencial i és molt divertit.

(L'etiqueta feminista) sempre funcionarà en contra vostra. Estava treballant contra tu quan no era popular, i està treballant contra tu ara, és popular: Petra Collins

Hi ha una diferència fonamental que he vist entre les persones de la nostra edat, entre aquelles fins i tot de cinc anys més joves. Tothom que estava a Tumblr està tan centrat en la comunitat o simplement vol fer coses en grup, mentre que veig molta gent més jove que va començar a Instagram i que és molt individualista en els seus plantejaments. Una part de mi em pregunto si per això hem arribat on som ara, perquè Internet i la creativitat s’han convertit en gran mesura en un individualisme extrem.

Petra Collins: Bé, també si us dediqueu a la política, estem literalment en un període en què ningú vol treballar junts. No tenim cap respecte per ningú amb un altre ús que nosaltres. L’estat de la crítica i la pràctica curatorial és no predicar al cor i això és el que he après des del primer dia. Ara estem tan basats en la resistència i l’odi que no arribem enlloc. No ho sé. Aquesta ràbia s’allunya de l’ésser humà.

Això sempre m’espanta perquè el que m’agradava i que era una part tan important de la meva feina, era que hi havia tanta foscor i hi havia d’haver errades perquè hi hagués drets. No es pot tenir una cosa pura, netejada i netejada. És el que parlàvem: un feminisme sanejat. Puc dir realment que no prenem temps per aprendre els uns dels altres i escoltar perquè no volem. Ens agrada atacar, però no ens agrada escoltar i col·laborar.

Què us agradaria veure més a l’art?

Petra Collins: Sento que passarem per un altre quadre renaixentista o un altre mitjà perquè necessitem aquest mirall per al món i no ho tenim. Tots els miralls que tenim es deformen. Estem tan allunyats del que és la fotografia i de què són les fotos i em fa il·lusió veure quina feina surt de tota aquesta època que no està basada en la fotografia.

No puc demanar res d’art perquè mai no s’aconsegueix el que demana, però estic emocionat de veure com serà la resistència d’aquest moment.