El que vam aprendre de l’actuació de ruptura de 1988 de Marina Abramović i Ulay

El que vam aprendre de l’actuació de ruptura de 1988 de Marina Abramović i Ulay

Aquest article és el primer d’una nova sèrie de funcions que exploren les lliçons que podem aprendre de les grans obres d’art



Recentment, en ple trencament, vaig mirar la representació de Marina Abramović i Ulay de 1988, The Lovers, on, el 1988, la parella artística més famosa del món es trobava a 5.995 km de distància entre les ruïnes de la Gran Muralla Xinesa i va començar caminant l'un cap a l'altre.

La peça, inevitablement, era sobre l’amor. Particularment al final, i amb ell la desaparició de la col·laboració artística de 12 anys d’Abramović i Ulay. Tropejant-se pel desert i fent excursions sobre roca esmicolada, tant Abramović com Ulay van examinar el turbulent i alterador paisatge geogràfic de la Xina durant 90 dies. Reunits al mig en un petit temple budista de Shenmu a la província de Shaanxi, Abramović i Ulay es van abraçar i es van separar. Només uns anys abans, la parella havia planejat viatjar el mateix viatge, només amb la intenció de casar-se en el moment en què es van conèixer al mig.

Potser a causa de la tonteria de tota la idea, The Lovers ha captivat el públic durant tres dècades. Precedint el famós 'Conscious Uncoupling' de Gwyneth Paltrow i Chris Martin el 2014, Marina i Ulay van aprofitar una fascinació molt pública pel final de l'amor, buit del sensacionalisme d'accident de cotxe que ha estat durant molt de temps farratge tabloide.



Aquí hi ha quatre lliçons sobre com (o com no) trencar-les, extretes del llarg passeig d’Abramović i Ulay cap a la llibertat romàntica.

(L'actuació va donar) un nou significat a la frase sovint utilitzada, 'necessitem una mica d'espai'

LA DISTÀNCIA ÉS EL VOSTRE MILLOR AMIC

Mantingueu els vostres amics propers i els vostres enemics més a prop, tret que siguin els vostres ex, és un refrany que es diu i s’ignora sovint. Qualsevol que digui que sempre ha seguit aquesta norma és un mentider i un frau. Tanmateix, els artistes ho saben millor i els 90 dies que Abramović i Ulay deambulen pel desert com un exemple tan bo de com la distància té la capacitat de curar-se i reparar-se.



Segons les memòries de la mateixa Abramović, The Lovers va començar el 1980 sota una lluna plena a l’interior australià. Concebut inicialment com un matrimoni performatiu (amb el duo que originalment tenia la intenció de reunir-se al mig i casar-se), durant els anys que intentaven obtenir l’autorització governamental xinesa perquè es desenvolupés la feina, la relació de la parella s’havia modificat dràsticament. Les mentides, la infidelitat i un trio trencat van veure com una relació productiva es convertia en una ruïna tòxica i abusiva emocionalment. Junts, es va decidir que un cop concedit el permís, caminarien per la Gran Muralla de la Xina per separar-se com a amants, per sempre.

Donant un nou significat a la frase sovint utilitzada, necessitem una mica d’espai, Abramović va començar des de les muntanyoses províncies del Mar Groc mentre Ulay caminava des del desert de Gobi. Allotjats a fondes i envoltats de la companyia d’alguns guardaespatlles i traductors, el seu període de descans va ser intens d’autoreflexió i de despertar espiritual, amb Abramović comentant que “necessitàvem una certa forma de finalització, després d’aquesta enorme distància caminant l’un cap l’altre . Tot i que per a Abramović l’experiència d’un senderisme interminable i una separació romàntica va ser difícil, l’experiència d’Ulay va ser una mica més còmoda. En enviar una carta al seu ex-amant a la paret, Ulay va descriure la facilitat de la travessa, i Abramović es va assabentar només després de completar l’actuació que la seva parella de llarga data havia impregnat el traductor que acompanyava el seu viatge.

Em tenia el cor trencat. Però les meves llàgrimes no eren només el final de la nostra relació. Havíem realitzat una obra monumental, per separat. El meu propi paper en ell va ser èpic, un llarg calvari que va acabar finalment. Malgrat el melodrama, la distància i la separació van permetre a les dues parts veure la seva relació pel foc tòxic que s’havia convertit. Cronicant el moment en què es van reunir al centre de la muralla, les esperances de reconciliació d’Abramović es van dissipar ràpidament, amb la seva abraçada emocional convertida en l’abraçada d’un company, no d’un amant. Marx va plorar.

Tot i que hi ha maneres més senzilles de crear una sensació de distància entre vosaltres i el vostre ex-aviat, caminar a la meitat de la llargària de la Gran Muralla Xinesa és una manera excel·lent d’aclarir-vos el cap i de reconèixer la vostra validesa. Si els compromisos previs signifiquen que un pelegrinatge de 90 dies està fora de qüestió, no els envieu cap missatge de text. Tindran la idea.

Un fotograma de Marina Ambramović i Ulay TheGran Murallapublicdelivery.org

CANALITZA TOT EL TEU ART

Abramović i Ulay es van enamorar enmig de l'atmosfera potentment carregada d'Europa dels anys 70, reunits a Amsterdam el 1976 després del trencament del primer matrimoni d'Abramović amb l'artista Neša Paripović. És una història tan antiga com el temps, amb la fotuda i fer que l'art sigui compatible entre si com la gasolina per a un encenedor Zippo. A part dels clixés duradors, la diferència entre Abramović, Ulay i la parella mitjana d’orfebres és que l’art que van fer ells era realment bo.

Manipulant les dinàmiques no expressades de les relacions i utilitzant-les com a combustible per al rendiment, Abramović i Ulay van convertir la passió en producte, creant obres cinètiques que fusionaven el cos amb l’emoció. Parlant d’art a part, aquestes col·laboracions eren esgotadores i sovint perilloses, la naturalesa d’alt risc de les seves peces prenia el món de l’art per la tempesta. La resta d’energia dels anys 80 va veure com la parella mantenia en perfecte equilibri una fletxa en un arc, a través del pes del seu cos; un simple canvi de posició que els provoca la mort. A Breathing in and Out (1977-78), el seu vincle íntim es fa literal ja que es consumeixen els rostres de l’altre com els adolescents en una parada d’autobús, tancats en un respir i respat durant gairebé vint minuts.

Confiar-se els uns en els altres per sufocar l’aire o el risc és una poderosa metàfora de les associacions mal jutjades. També és la targeta de visita d’una fase coneguda habitualment com a període de lluna de mel; aquest breu moment durant els primers anys d'una relació en què gairebé es perdona la presència d'atractives manifestacions d'afecte públic. Increïblement, segons el Model Kübler-Ross , mirar enrere a l'era daurada d'una relació és una bona manera d'arribar a l'etapa final del dolor (acceptació).

Acceptar els bons temps i reconèixer els mals segueix sent una part important de The Lovers, el seu viatge per regions de la Xina que reflecteix el viatge tumultuós de la seva relació. L’amor, l’odi i la passió són a part de la vida, va dir Abramović una vegada. Encara s’ha de confirmar si aquests mateixos sentiments es van sentir quan Ulay va decidir demandar el seu ex-amant el 2015 per una comissió impagada per valor de 250.000 euros.

Un fotograma de Marina Ambramović i Ulay TheGran Murallaa través de publicdelivery.org

PORTAR UNA EQUIP DE CÀMERA

Registrar l’existència de garanties emocionals és una part clau de qualsevol trencament. Des de captures de pantalla furioses enviades a un xat de grup, fins a històries d’Instagram de festes post-trencament, hi ha una obligació malaltissa de fer cròniques públiques sobre les conseqüències de l’amor.

El resultat de ser un artista de performance professional va fer que Ulay i Marina portessin les ruptures públiques al següent extrem. No satisfet d’anunciar la seva separació per canals més sensats, el duo va decidir filmar la seva ruptura, convertint les imatges del seu recorregut de 3.725 milles en un llargmetratge documental completat per un equip d’historiadors de l’art que els seguia en el seu viatge.

La pel·lícula, encarregada per la BBC i titulada, La Gran Muralla: els amants al límit va veure com la radiodifusió britànica es convertia en el banderer no oficial de Germà gran casa d'art TV reality. Enregistrada pel cineasta escocès Murray Grigor, la pel·lícula és una barreja estranya i, de vegades, incoherent, de comentaris de viatges i de malhumorada melancolia. És una lliçó d’autoimportància romàntica que d’alguna manera s’ha anat entrellaçant en el mateix teixit de la història de l’art i del cinema documental.

Tot i que és fàcil veure el final d’una relació com a negatiu, la seva ruptura performativa va ser, per a ambdues parts, un moviment professional que els va agilitzar cap a la fama i l’èxit. Si alguna cosa, Amants a la vora s’ha convertit en un testimoni del poder de la brillantor enregistrada. Trenta anys després, tant Abramović com Ulay són artistes de renom internacional *, la pel·lícula emfatitza fins a quin punt han arribat els dos des dels dies de la mort de la seva companyia, així com els seus humils inicis el 1976.

Per descomptat, a falta de poder reunir un equip de càmera de la BBC per gravar les etapes moribundes de la vostra relació, tuitejar en directe la vostra ruptura és una alternativa no tan recomanable, però segur que us donarà l’adrenalina (encara que breu) ​​d’atenció pública tothom anhela profundament. Comptes bloquejats a punt.

Em tenia el cor trencat. Però les meves llàgrimes no eren només el final de la nostra relació. Havíem realitzat una obra monumental - per separat - Marina Abramović

MAI DATEU UN ARTISTA

Potser la lliçó definitiva de tot això és que sortir amb un artista mai val la pena.

Sí, tots hem estat temptats. Per a molts, el moment en què Kate Winslet va treure el cos a Leonardo DiCaprio per dibuixar va ser un despertar sexual que va sembrar les llavors per a terribles relacions amb homes i dones que utilitzen la paraula 'musa' de manera irònica. L’atractiu de l’artista sempre és present, el seu ull creatiu promet una passió i una visió que potser no trobareu en cap altre lloc. Potser estic projectant, però que no vol fotre algú que conegui el seu camí al voltant d’un taller.

Tot i això, la història de l’art et dirà que els artistes són una mala notícia que et trencarà el cor. Tot i que hi ha exemples de parelles d’artistes que arriben al llit de mort, no val la pena arriscar-se. Tot el que obtindreu són els textos que heu llegit, un dormitori que fa pudor i que tota la vida evita obertures d’exposicions que ja sabeu que hi seran presents. Ni tan sols es pot garantir que el seu art tampoc sigui una merda.

The Lovers funciona millor com a lliçó de disfuncionalitat, el seu llegat durador captura una fascinació universal per la desordenada de les relacions i el final del romanç. Som una espècie alhora obsessionada amb l’amor i amb por. A mesura que les relacions modernes s’allunyen de la interacció física (vegeu: fantasmes, pa ratllat i afers d’amants de llarga distància a través de les pantalles), The Lovers actua com un recordatori de la nostra capacitat de sentir i la durada que algunes persones aniran a expressar l’amor amb honestedat i el més ferotge possible. Només recordeu tenir un parell de botes de muntanya a mà.

* en el moment de la redacció, a Ulay encara no se li ha encarregat cap obra al MoMA