Pregunta a un crític musical: Jack Antonoff està sobrevalorat?

Pregunta a un crític musical: Jack Antonoff està sobrevalorat?

Benvingut a una altra entrega de Ask A Music Critic! I gràcies a tothom que m’ha enviat preguntes. Si us plau, faci que vinguin a steve.hyden@uproxx.com.



Mireu, aquí teniu l’acord. M'encanta Carly Rae. M’encanta la Lana. M'encanta Taylor. I caram, fins i tot vaig comprar entrades a Bleachers el dia que van deixar la gira. Però no puc deixar de preguntar-me: en realitat, Jack Antonoff és un geni o és un productor repetitiu i només un compositor mitjà? - Jesse de Washington D.C.



Em fascina el fet que fins i tot a vosaltres, una persona que sembla que gaudeix de l’extens Antonoff-ivers, teniu aquests dubtes sobre l’omnipresent músic, compositor i productor. Per cert, la llista d’estats nació de pop-star que han col·laborat amb Jack és incompleta. També podríeu haver esmentat St. Vincent (el recent LP de la qual Daddy’s Home es va fer amb Antonoff) i Lorde, que van tornar a sorgir la setmana passada després d’un acomiadament de quatre anys amb un nou senzill coproduït i coescrit amb l’entusiasta de les ulleres gruixudes.

El fet que una persona que hagi comprat entrades per a una propera gira de Bleachers estigui qüestionant el seu geni parla de la prevalença d’aquest noi al pop durant els darrers anys. És discutible si està sobrevalorat; és evident si està sobreexposat. Fins i tot els stans ja podrien estar una mica farts d’ell.



Jo mateix sóc un agnòstic d’Antonoff, així que la meva resposta al tema és que és un geni? la pregunta també és evident per si mateixa. Però mai suggeriria que només fos un compositor mitjà. El noi, òbviament, té talent i sembla que és un col·laborador de naturalesa natural. Però és un productor repetitiu? Sospito que ja coneixeu la meva resposta.

Fins i tot, fins i tot els oients casuals de pop ja coneixen la fórmula d’Antonoff: pren un so familiar o fins i tot una cançó sencera d’una estimada pedra de toc del pop dels anys 80 i 90 i la replica fins al punt que la diferència entre homenatge i derivats es fa difícil de discernir. . I després bombeja l’energia, el bombast i el melodrama fins al punt de sentir-se malhumorat si no queda encantat a l’instant per la divertida confecció que ha ajudat a crear.

Podeu escoltar aquesta fórmula una vegada més al nou senzill de Lorde, Solar Power, un possible himne que assenyala de manera agressiva la cançó de l’estat de l’estiu mentre pren prestat amb llibertat el clàssic d’alt rock de principis dels 90 de Primal Scream. D’alguna manera, no és culpa d’Antonoff que el seu estil se senti ara una mica cansat, atès que tantes estrelles del pop segueixen demanant la seva ajuda. Al cap i a la fi, no es pot culpar a un noi per fer el que fa una vegada i una altra quan se li ofereixen milions per fer exactament això. A més, per ser justos, la decebedora energia solar no pot ser culpada del tot (ni tan sols sobretot) a Antonoff. També va ajudar a fer Green Light, l'electrificant single d'obertura de l'àlbum anterior de Lorde, el 2017 Melodrama. En última instància, l’energia solar agradable i agradable és a Ella Yelich-O'Connor.



Però començo a preguntar-me si part de l’atractiu d’Antonoff per a totes aquelles superestrelles és que artísticament és una embarcació buida. Malgrat tota la seva habilitat com a sintetitzador de tendències passades del pop, no sé que hi hagi res musicalment que sigui únic seu, de la manera que pugueu reconèixer a l’instant el treball d’autors del pop anteriors com Neptunes o Timbaland. Antonoff, sens dubte, sap reunir èxits, però la personalitat d’aquests discos prové exclusivament dels artistes de primera línia. Tot i que s’ha convertit en un nom de marca, no suposa cap amenaça a l’ombra dels seus famosos mecenes. És un artesà hàbil i relativament lliure de carisma. (La qual cosa explica per què Bleachers sembla anònim i indescriptible en comparació amb les superproduccions que ha produït per a altres persones. No us ofereu cap mena abans de veure aquest programa!)

No estic completament desconegut del terme choogle, que he sentit parlar sovint a la seva beina . Com definiries aquest gènere? Estava passant per la llista Fins ara del millor de 2021 i em vaig trobar realment gaudint de l'àlbum homònim Silver Synthetic, que qualifiqueu de choogle. Em recorda a ... Immobiliària i els registres de King Gizzard? Per on he de començar amb aquest gènere? Quins són alguns dels àlbums canònics de choogle? - Kevin a San Diego

De fet, parlo molt de choogle a Indiecast, especialment en aquesta època de l'any. L’estiu és la temporada alta de choogle. Però, de què estic parlant exactament?

El terme choogle s’associa més a John Fogerty, que va escriure l’immortal Continua amb Chooglin ' per a Credence Clearwater Revival per al 1969 Bayou Country. Al mateix disc, Fogerty també canta sobre chooglin ’a Nova Orleans amb l’èxit Born On The Bayou. En aquest context, choogle evoca una certa actitud o fanfarró més fàcil de reconèixer que de descriure. (És com el porno: saps que choogle quan ho veus.) Però, en termes musicals, hi ha una bona choogle al punt mig entre una balada i un rocker. És més ràpida i divertida que una cançó lenta, però també té una certa sensació relaxada que impedeix que es faci massa frenètic. Aquest efecte es crea amb una part de guitarra rítmica i grossa i un groove de ritme mitjà gairebé ballable. La música de Choogle sens dubte us farà moure el coll i les espatlles i us farà beure la vostra beguda a un ritme més ràpid.

Pel que fa als àlbums canònics de choogle, cal tenir en compte que pocs artistes són capaços de mantenir un bon choogle per les dues cares d’un LP. El CCR, òbviament, forma part d’una classe per si mateixos. També diria que tots els àlbums J.J. Cale es va classificar als anys setanta. Més recentment, el de Steve Gunn Ulls a les línies és una obra mestra de choogle de paret a paret. Però, en la seva majoria, voldreu quedar-vos amb cançons específiques, com les de aquesta excel·lent llista de reproducció.

Quant als meus himnes de choogle preferits, proposaria les cançons següents:

  • Waylon Jennings, I'm A Ramblin ’Man
  • John Lee Hooker, Shake It, Baby
  • Tony Joe White, amanida de porc Annie
  • The Hollies, Long Cool Woman (Amb un vestit negre)
  • Morat intens, silenci
  • T. Rex, Bang A Gong (Get It On) (estranyament, Chariot Choogle de T. Rex no compleix els requisits)
  • Tom Petty, Yer So Bad
  • Natural Child, licor d’aigua de foc
  • Rose City Band, Rivers Of Mind
  • Kurt Vile, Jesus Fever

Quin és el moment més incòmode que heu tingut durant una entrevista? - Matt de Elmwood Park, Ill.

Només llegir aquesta pregunta em fa xisclar i em fa esgarrifances. Hi ha poques coses a la meva vida que em posin més nerviosa que entrevistar algú. Durant la primera dotzena d’anys de la meva carrera, tindria molt mal de panxa abans de fer una trucada telefònica o (pitjor!) De parlar amb algú en persona. Afortunadament, amb el temps vaig fer prou entrevistes al llarg del temps que vaig deixar de posar-me nerviós.

Vaig trobar que la meva pròpia ansietat era la causa de gran part del malestar a les primeres entrevistes. Si la meva conversa amb un artista era incòmoda, era per a mi com a periodista (o essencialment com a amfitrió de l’entrevista) fer-la més apta per a un bon anar i venir i compartir. Simplement no vaig ser molt bo en això durant molt de temps, tot i que crec que ho he compensat des de llavors.

Tot i així, quan era més jove també tenia l’inconvenient de treballar per a un diari de la ciutat petita, que normalment significava que la persona amb qui parlava no havia sentit mai parlar de la meva publicació ni de la ciutat on vivia i, per tant, tenia molt pocs motius. per tenir cura de la nostra entrevista. I això només agreujava la meva ansietat.

Mirant enrere, algunes de les entrevistes més incòmodes que vaig tenir van ser amb gent que Jo tampoc m’importava, però em vaig veure obligat a cobrir-los perquè casualment jugaven al casino local o a una fira del comtat de la zona les properes setmanes. L’altre dia vaig recordar a l’atzar una entrevista molt incòmoda que vaig fer amb Taylor Hicks, el noi de la Soul Patrol de Idol americà. Va ser just després d’haver-ho fet bé al programa, de manera que definitivament se sentia ell mateix en aquell moment.

M’agradaria recordar un moment especialment terrible d’aquesta entrevista, però crec que l’hauria d’esborrar misericordiosament dels meus bancs de memòria. Crec que en un moment vaig fer una pregunta lleugerament descarada sobre com era el rei de la Soul Patrol i em va fer caure com si fos una portada de Doobie Brothers. Estic segur que m’ho mereixia!

Aquí hi ha un altre moment que em ve al cap: una vegada vaig fer una entrevista amb un músic que m’agrada molt, i al principi vam anar a donar la mà i em va donar un peix mort. Vaig intentar deixar-lo anar aviat, però ell continuava aguantant-se, així que vaig tornar enrere i li vaig estrènir la mà una mica massa fort. Finalment, va acabar la nostra terrible encaixada de mans i vam procedir a una entrevista meravellosa. Però des de llavors he pensat en aquesta encaixada de mans almenys una vegada a la setmana.

Alguns artistes tractats aquí són artistes de Warner Music. Uproxx és una filial independent de Warner Music Group.