Les millors cançons de Pearl Jam de tots els temps, classificades

Les millors cançons de Pearl Jam de tots els temps, classificades

Fa sis anys que no hi ha hagut cap nou disc de Pearl Jam. De moment, el llançament d’un nou disc PJ no sembla que sigui imminent. Tot i això, avui és el 25è aniversari del tercer LP de Pearl Jam, Vitalogia. I això sembla una excusa tan bona com qualsevol per escoltar cançons de Pearl Jam i esbrinar quines són les millors.



La setmana passada, he tornat a revisar cada disc de Pearl Jam, he fet aproximadament una dotzena de llistes diferents dels meus temes favorits i, finalment, he conclòs amb aquest llistat de 60 cançons seleccionades de 10 discos d’estudi, a més de recopilacions, senzills i diverses aparicions a la televisió. Donat el rabiós seguiment d'aquesta banda, espero que no hi hagi ... absolutament cap desacord sobre aquesta llista. Perquè crec que ho vaig clavar amb força claredat. No? És clar que sí!



Fem una mica de Pearl!

60. Sleight of Hand (2000)

Pearl Jam probablement s’associarà per sempre amb els seus himnes d’angoixa joves enfadats de principis dels 90. Però a mesura que envellien els membres del grup, es van convertir en experts en l’escriptura de cançons sobre ennui de mitjana edat. Aquest tall profund de Binaural és una instantània de la feina fefaent de la feina: la rutina era el tema / Es despertava, es rentava i s’abocava a l’uniforme / Una cosa que no s’havia imaginat ser. Està molt lluny de tenir una bomba al temple que explotarà.



59. Inutilitzable (2006)

Eddie Vedder fa temps que mira a Bruce Springsteen, i aquest tema del disc homònim d’alvocat del 2006 s’acosta més a les narracions de coll blau de joe regular del Boss, amb un clàssic riff de guitarra a l’estil Who afegit per a una bona mesura. El primer vers és un agafador: té un gran anell d’or que diu 'Jesús estalvia' / i està abatut pel cop de puny que va tirar a la feina aquell dia / on va trencar un armariet de metall on guardava les seves coses / després que el gran cap et digués El millor seria que anéssiu de camí.

58. Frank brut (1991)

Àlbum debut de Pearl Jam Això va caure aproximadament un mes abans de l’èxit comercial de l’èxit comercial de Red Hot Chili Peppers, Sexe amb sucre en sang Majik, el 1991. Les bandes van acabar fent gires juntes durant aquella època, i la influència del funk-rock va desaparèixer clarament a PJ durant els primers anys de la banda, Vs temes com Blood and Rats. I després hi ha aquest clàssic Això- era B, que és pràcticament una suplantació directa de Chili Peppers.

57. Thumbing My Way (2002)

Al voltant del temps de Sense codi, Vedder es va enamorar d’escriure balades acústiques que recordessin els primers àlbums de Neil Young. Aquesta oda serpentejant a l’autostop és un dels millors exemples en què va treballar en aquest estil, gràcies en part a l’ambient fluix i viu a l’estudi de la versió del disc del LP més subestimat de la banda, Llei antidisturbis.



56. Somriure (1996)

Aquí hi ha Pearl Jam treballant en un Neil Young amb El mode Crazy Horse, poc després que la banda (sense Vedder) recolzés una de les seves majors influències en l’excel·lent de 1995 Mirrorball. Aquesta cançó té els trencaments armònics estrepitosos i cridaners dels clàssics discos de Young Crazy Horse. Si només haguessin permès a Mike McCready tocar un solo de guitarra impregnada de comentaris durant 10 minuts a l’outro.

55. MFC (1998)

Un dels riffs de guitarra més duradors del cànon PJ és del Rearviewmirror de 1993, que s’ha reutilitzat de forma lleugerament modificada en diversos altres rockers de primer nivell, inclosa aquesta cançó de conducció enèrgica (abreviatura de Mini Fast Car) de Rendiment.

54. Pèndol (2013)

Tot i que són les cançons ràpides del disc més recent de Pearl Jam, el 2013 Llamp, es va reduir una mica, la banda va continuar florint mentre treballava en un mode de tempo mitjà més lent, atmosfèric i presagiant. El millor exemple d'això de Llamp és aquest slow burner, que suggereix que els membres de Pearl Jam han estudiat el catàleg de The National.

53. Malaltia Verda (2002)

Un altre knock-off del mirall retrovisor, que també és una de les cançons més ràpides de l'univers Pearl Jam. Tot i que el PJ ràpid no sempre és el millor PJ, la malaltia verda avança a un ritme tan ràpid (sobretot en directe) que no pot deixar de portar el públic.

52. La immortalitat (1994)

Aquesta balada malhumorada i fosca de Vitalogia es va suposar àmpliament que, en ser alliberat, era un comentari sobre la mort de Kurt Cobain, ocorreguda uns set mesos abans. Vedder ho ha negat, tot i que les reflexions depressives de la cançó sobre com no es pot trobar comoditat en aquest món reflecteixen el punt de vista d’una persona. en un tren paral·lel.

51. Ets (2002)

Quan Matt Cameron es va unir al repertori de Pearl Jam el 1998, la banda no només va guanyar un gran bateria, sinó també un interessant escriptor de cançons de hard rock no convencionals i de tons psicològics. Aquest tall de Llei antidisturbis s'assembla a alguna cosa que Cameron podria haver escrit per a la seva altra banda icònica de grunge, amb seu a Seattle, Soundgarden, durant el Superconegut era, amb el riff estranyament divertit de la cançó, que es va distorsionar fent passar una guitarra a través d’una bateria, donant-li un sabor amenaçador.

50. Llarg camí (1996)

Aquest dron filosòfic d’acord amb la inevitabilitat de la mort es va escriure mentre Vedder va ser deixat a la seva disposició durant el Mirrorball sessions, que no va tenir un paper significatiu. Finalment es va llançar al Bola de personatges EP, Long Road és la cançó més zen d’aquest període altrament tumultuós de la carrera de Pearl Jam, que arriba a un moment d’acceptació relativament serena: Will walk the long road? / Caminem tots pel llarg camí.

49. Hold On (1994)

La versió elèctrica d’aquest Vs era outtake (finalment es va publicar a la col·lecció de probabilitats Gossos perduts ) se sent com un enllaç que falta de l'àlbum anterior, Això. (El bateria de la banda d’aquell període, Dave Krusen, toca en aquesta pista.) D’aquesta manera, s’assembla a la seva Individuals retalls de bandes sonores, Breath and State Of Love And Trust.

48. Crown Of Thorns (versió en directe del 10è aniversari, 2000)

Com sap qualsevol fanàtic de Pearl Jam, el precursor de la banda va ser Mother Love Bone, el vestit glamurós de finals dels anys 80 amb Stone Gossard, Jeff Ament i el cantant Andrew Wood, que va morir tràgicament d’una sobredosi de drogues el 1990 a l’edat de 24. PJ ha interpretat la cançó més famosa de la MLB, Crown Of Thorns, al llarg dels anys, però el emotiu debut de la cançó en el concert del 10è aniversari de la banda a Las Vegas (finalment apareix a la banda sonora de Pearl Jam Twenty ) és la presa definitiva.

47. Sol (1991)

Als primers dies del fanatisme de Pearl Jam, les cares B de la banda eren tan conegudes pels fans com els talls de l'àlbum. Tot i que Alone no va assolir el protagonisme de l’emblemàtic Yellow Ledbetter, encaixa perfectament amb l’estil de Això, fins al punt que costa recordar-ho no seqüenciada entre Once i Evenflow.

46. ​​Leatherman (1998)

Aquesta cara B de Give To Fly es basa suposadament en un home de muntanya de la vida real del segle XIX, tot i que és més probable que els fans de Pearl Jam la reconeguin com la part més fosca de l’anomenada trilogia d’home. En rares ocasions, la banda interpretarà Leatherman conjuntament amb Better Man i Nothingman.

45. Sóc meu (2002)

Una cançó definidora del completament desconcertant Llei antidisturbis època, quan la carrera de la banda va baixar i el país estava sumit de manera similar en una depressió posterior a l’11-S. Els himnes de la dècada dels 90 que feien pits ja havien desaparegut en aquest moment, substituïts per cançons resignades i de so derrotat com aquesta en què Vedder gemega, L’oceà està ple ’perquè tots ploren.

44. Última sortida (1994)

Un truc comú per a la composició de cançons de Pearl Jam a mitjan anys 90 era casar-se amb lletres que expressaven una desconsolació extrema musicada que feia voler posar un puny a través d’una paret de maó. Un exemple perfecte d’això és Last Exit, l’obridor de tempestes Vitalogia, en què Vedder sembla esperar una mort primerenca o almenys fugir de ser el cantant de la banda de rock més popular del món. Afortunadament, cap d’aquest destins no es va desplegar finalment per Eddie.

43. Off He Goes (1996)

Quan Sense codi va sortir el 1996 i no va poder reproduir les vendes massives dels seus predecessors (que retrospectivament sembla clarament la intenció del disc), una de les queixes no era només que fos massa estranya. També ho era suau. Cançons com Off He Goes no toquen per la jugular emocional com fan els tres primers discos; es conformen amb meditar tranquil·lament. No va ser fins que PJ el va interpretar en directe que Off He Goes va florir en un nombre tan afectant.

42. Glorified G (1993)

Fins i tot en l’escena d’alt rock il·lustrada i inclinada a l’esquerra dels primers anys 90, no era habitual enregistrar una cançó de protesta contra les armes tan explícita i directa com Glorified G. Mentre que el retrat de la cançó d’un propietari d’armes gung-ho ràpidament cau en la caricatura (Tinc una pistola / tinc dos / està bé home perquè estimo Déu), encara és admirable que Pearl Jam estigués disposat a posar aquestes lletres a la música tan contagioses que d’altra manera haurien fet de Glorified G èxit de ràdio evident.

41. Jardí (1991)

Fa 28 anys que escolto aquesta cançó i encara no tinc ni idea de què es tracta. Si hagués d’endevinar, es tracta d’un noi a qui li agrada passar l’estona als cementiris: caminaré amb la meva bandera d’ombra / al teu jardí, el teu jardí de pedra. Si aquest és aquest cas, capta un passatemps gens estrany per a joves intensos amb moltes emocions i sense lloc on posar-los.

40. Of The Girl (2000)

Tot i que aquesta cançó va semblar una cosa posterior Binaural, com tants temes de Pearl Jam, va prendre una segona vida en concert, on va sorgir com un telonòmic sorprenentment gran. En directe, lentament es converteix en un aparador d’alguna trituració calenta de McCready.

39. Res com sembla (2000)

Parlant de la trituració calenta de McCready, aquí en teniu una altra Binaural cançó que es va transformar completament en directe, des d'una humorística tristesa, com a aparador d'un derrocament de guitarra de Hendrix.

38. Fatal (2000)

Aquesta composició en solitari de Stone Gossard va ser escrita per Binaural i aparentment era un dels favorits del productor del disc Tchad Blake, i tot i així va quedar fora del registre. (Finalment va sortir Gossos perduts. ) Curiosament, sembla un dels èxits de ràdio de rock més grans del període, What’s Like, d’Everlast. Potser la connexió subtil és la que va condemnar aquesta captació d’alt nivell.

37. Do The Evolution (1998)

Aquest destacat desgavellat de Rendiment és el més recordat pel vídeo musical trippy, el primer de la banda en diversos anys, després de retirar-se de MTV arran de la omnipresència del vídeo de Jeremy. Però la pròpia cançó també destaca com una de les més dures i –aquí hi ha una paraula que no s’associa normalment amb Pearl Jam–, les cançons més divertides del cànon de la banda.

36. Spin The Black Circle (1994)

La maledicció única de Pearl Jam a mitjans dels anys 90 va ser que es van construir per ser l’equivalent de Gen-X a The Who o Led Zeppelin quan Eddie Vedder hauria estat molt més feliç en ser la segona arribada de Mike Watt. Spin The Black Circle és un dels seus intents més descarats d’escriure una cançó hardcore sense problemes, tot i que no poden evitar infondre-li una grandiositat d’arena i rock muscular.

35. Qui ets (1996)

Un dels grans passos de la carrera de Pearl Jam es refereix al mandat frustrantment breu del bateria Jack Irons, que va entrar a la banda just quan assolien la màxima fama. Irons els va ajudar en última instància a realitzar alguns dels seus discos més sonors. Per a qui sou Sense codi, se l’ha acreditat com a coescriptor, contribuint amb el patró de bateria hipnòticament jazzístic i polirítmic de la cançó, que va inspirar Vedder a tocar el sitar elèctric per sobre.

34. Faithful (1998)

Una xerrada amb cançó God amb una música robusta i inflable cortesia de McCready, Faithful va ser un dels temes més immediats de Rendiment, el retorn al disc de rock que va fer Pearl Jam després d’alienar tants fans Sense codi. Tot i que pel que fa a les lletres, aquesta cançó és una continuació de les preocupacions espirituals que dominen l’àlbum anterior de la banda.

33. Even Flow (1991)

Un tema crucial per trencar Pearl Jam la primavera i l’estiu de 1992. El vídeo musical irresistible, que culmina amb una famosa immersió escènica d’Eddie Vedder, va fer tant com qualsevol cosa per promocionar Això a un públic en creixement a MTV. No podríeu veure aquest vídeo i no voler veure Pearl Jam en directe.

32. Tremor Christ (1994)

Tot i que Pearl Jam es relaciona regularment amb grups de rock clàssic com The Who i Pink Floyd, els Beatles són una altra influència crucial (encara que poc apreciada) en la seva composició. Aquesta pista de Vitalogia és com un redux de hard-rock Revolver, amb guitarres dentades que es freguen amb la línia de baix melòdica feliç de Jeff Ament.

31. Xarxa Mosquit (1996)

Aquesta cançó va ser escrita per Vedder el 1995, mentre estava en una habitació d’hotel de San Francisco amb intoxicacions alimentàries. (Vedder més tard va haver de pagar una fiança per un concert al Golden Gate Park davant de 50.000 fans després de lluitar per només set cançons.) Però el més destacat és l’autor gammy i pesat de la guitarra, que permet a McCready brillar per algunes ondulacions psicodèliques de la banda.

30. Just Breathe (2009)

La meva germana es va casar amb aquesta cançó. Hi ha moltes probabilitats que algun dels vostres familiars o amics també es casés amb aquesta cançó. Sí, és una mica esgarrifós. Però el fet que PJ va esperar gairebé dues dècades abans d’escriure una cançó d’amor tan universal, i després va quedar totalment atrapat, fa que sembli més un èxit que una concessió.

29. Llista de desitjos (1998)

Tot i que no ha aconseguit la popularitat de Just Breathe, aquest tema tan misteriós de Rendiment també mereix ser esmentat entre les millors cançons d’amor de Pearl Jam. Les lletres són desarmantment discretes i dolces: M’agradaria ser la lluna plena que brillava a la caputxa d’un Camaro.

28. Wash (1991)

Una altra famosa cançó del Això sessions que es van convertir ràpidament en una cara B estimada, Wash també va ser un puntal de les primeres gires de Pearl Jam. Qualsevol col·leccionista de bootlegs de PJ del 1991 al 92 ha sens dubte escoltat nombroses versions en directe d’aquesta balada de somni, sovint situada al començament dels sets abans d’esbossar-se contra Once o alguna altra sobrealimentada. Això pista.

27. Anys llum (2000)

Mentre Binaural és un dels àlbums més tèrbols i desil·lusionats de Pearl Jam, Light Years es destaca com un dels temes més relativament edificants, gràcies a la música de Gossard i McCready que arriba fins a principis dels 90 i a una commovedora lletra de Vedder sobre el dolor d’un amic perdut.

26. Go (1993)

Els primers àlbums de Pearl Jam no van començar tant com van esclatar per la porta. Aquesta cançó de Vs podria ser l’obridor més explosiu de tots, recolzant-se en la potència de la secció rítmica de PJ per copejar tan fort com gira. No és d’estranyar que la música la va escriure el bateria de la dècada dels 90 de la banda, Dave Abbruzzese. Irònicament, a Abbruzzese se li va demanar que marxés l'any següent al llançament d'aquesta cançó.

25. Breath (1992)

Tant gran com Això òbviament va ser per a la carrera de Pearl Jam, el llançament del Individuals la banda sonora de l’any següent va tenir un paper crucial en l’atenció de les flames de l’estrellat de la banda. Breath va ser una de les dues excel·lents cançons de PJ del disc, que va funcionar essencialment com un EP de Pearl Jam per als fans desesperats pel material fresc com Això van volar.

24. Once (1991)

La primera cançó del primer disc de Pearl Jam va situar immediatament el personatge primerenc de la banda en ciment: el cantant és desconcertat, boig i impertinent, i la banda sembla caure al límit del caos, mantenint sempre el control total. No és estrany que milions de nens estiguessin enganxats al salt.

23. Entre les ones (2009)

El surf sempre ha estat central en la mitologia de PJ. Un jove Eddie Vedder suposadament va escriure les cançons al Cinta de demostració Momma-Son poc després de muntar a les onades, i la pròpia carrera de la banda ha anat a cavall de grans èxits i crestes de decepció. Però Amongst The Waves és la millor cançó de Pearl Jam Sobre navegant, és estrany quan no hi ha res de dolent / Sobreviscut i ets un dels més aptes que resumeix l’experiència de Pearl Jam i qualsevol lírica.

22. Better Man (1994)

Potser l’aspecte més infravalorat de la composició de cançons d’Eddie Vedder és la freqüència amb què escriu sobre les dones, i fins i tot des del punt de vista de les dones. Arribat a principis de la dècada de 1990, només uns anys apartat de l’era machista i obsessionada pel sexe, era especialment revolucionari. L’exemple més famós és Better Man, una mena de rock ‘n’ roll Alícia no viu aquí més sobre una dona que busca sortir d’una mala relació.

21. Filla (1993)

Heus aquí un altre exemple molt popular de l’afinitat de Vedder per les protagonistes femenines, així com un exemple de Pearl Jam que es ramifica en un estil més introspectiu i popular a Vs La cançó Casa del Sant- l’esplendor de l’estil és un bonic (i irreverent) contrast amb el feminisme punxegut de les lletres, que subtilment subtils el sexisme casual dels predecessors del rock clàssic de PJ.

20. Donat per volar (1998)

Parlant de Zeppelin, la semblança d’aquesta cançó amb Going To California s’ha remarcat tan sovint que fins i tot Robert Plant va fer una broma al respecte el 2015 . McCready, que va escriure la música, va fer broma posteriorment que la cançó s’havia de dir Dada a Califòrnia.

19. Difícil d’imaginar (1993)

Originalment escrit per a Vs però no s’allibera oficialment fins al Gossos perduts, aquesta joia de claus menors es va quedar durant anys durant les botes de botes, com un respir atmosfèric durant les parts fredes dels espectacles de Pearl Jam. Es podria dir que és difícil imaginar per què no va fer-ho Vs, especialment des de - com assenyala McCready a les notes de línia de Gossos perduts - la cançó ha estat una sol·licitud freqüent dels fans al llarg dels anys.

18. Al meu arbre (1996)

Una altra cançó de l’època dels polirritmes exòtics de Jack Irons. Pearl Jam sempre ha estat una banda groove molt bona, i In My Tree n’és un dels millors exemples. Líricament, Vedder manlleva una metàfora a Strawberry Fields Forever: ningú crec que estava al seu arbre el 1996 i volia desesperadament mantenir-la així.

17. Negre (1991)

La història de Black és que la companyia discogràfica de Pearl Jam volia llançar-lo com el cinquè senzill de Això i Vedder es va negar, perquè sentia (probablement correctament) que hauria fet que l'àlbum fos encara més popular. No és que realment importés, ja que les estacions de ràdio de rock (i infinitat de danses escolars) van tocar aquesta dramàtica balada poderosa fins a la mort.

16. Not For You (1994)

La declaració definitiva de Vedder que no vull ser famosa de mitjans dels anys 90. La raó per la qual Not For You perdura més enllà d’aquest moment tan greu és el toc de baix d’Ament, que dóna a aquest himne sorollós i emocionantment gruixut un rebot sorprenentment animós.

15. Hail Hail (1996)

Vaig pensar moltíssim en empaquetar aquesta cançó amb De vegades, que la precedeix Sense codi. Escoltar aquestes dues cançons increïblement diferents: una suau i meditadora, l’altra arrogant i atrevida, millora els dos costats de l’equació. Però fins i tot pel seu compte, Hail Hail és simplement una de les millors cançons de rock ‘n’ roll pur del catàleg de PJ.

14. Jeremy (1991)

Siguem clars: faig referència a la versió de Jeremy al vídeo musical que s’inclou al senzill, no al Això versió. La important distinció aquí es refereix al clàssic de Vedder. - a l’àlbum, hi ha dos whoa separats que estan separats per uns segons, mentre que al vídeo els whoa! és més o menys continu. El primer és bo, però el segon és un dels moments amb més pessigolleig de tota la feina de Pearl Jam.

13. State of Love and Trust (1992)

El meu fill va néixer 20 anys després que es publiqués aquesta cançó com a part del Individuals banda sonora. El va escoltar per primera vegada fa tres anys i es va convertir instantàniament en un dels seus temes preferits de tots els temps. Això només justifica classificar-lo tan alt.

12. Mirall retrovisor (1992)

Una cançó sovint duplicada al catàleg de Pearl Jam, com hem vist en aquesta llista, però mai igualada. L’obertura d’aquesta cançó es celebra amb raó, però per a mi Rearviewmirrror tracta de l’outro, un aparador inigualable per al tàndem de dues guitarres de Gossard (qui porta el múscul) i McCready (qui porta el foc).

11. Alive (1991)

Recordo la primera vegada que vaig escoltar aquesta cançó: l’agost del 1991 a la meva estació local de rock clàssic WAPL, que feia espai per a un petit grup de grups moderns que feien música a l’estil dels grans del rock dels anys 60 i 70. Per a Alive, Pearl Jam va demostrar que sempre és una bona idea fer simies a l’estructura de Free Bird: una balada de ritme mitjà sexy i vagament sinistra que es converteix en un clímax increïble i solitari.

10. Porxo ( MTV desconnectat versió, 1992)

L’ús més heroic d’un Sharpie durant un espectacle de rock de la història de la música.

9. Unthought Known (2009)

Aquesta és la cançó més ben classificada del segle XXI d’aquesta llista. Què la converteix en la cançó PJ més gran de finals del període? Perquè conserva allò que fa que el jove PJ sigui tan fantàstic (és a dir, que doni ganes de donar-li una puntada al cul alhora que es trenca amb les llàgrimes) alhora que evidencia la maduresa guanyada i l’estabilitat emocional que fa que el vell PJ sigui tan tranquil·litzador. Dit d’una altra manera, és la seva obra mestra papà-rock.

8. I Got Id (1995)

Es tracta realment d’un tema de Pearl Jam només en nom, ja que els únics membres que hi toquen són Eddie Vedder i Jack Irons, mentre que el productor Brendan O'Brien toca el baix i un músic canadenc veterà anomenat Neil Young toca la guitarra. De nou, només tres membres dels Rolling Stones toquen a You Can’t Always Get What You Want i ningú no ho manté fora de les millors llistes de cançons de Stones.

7. Nothingman (1994)

La més gran de totes les cançons de Pearl Jam man, va ser escrita en el termini d’una hora després que Ament portés la música tocant i contundent a Vedder, que es va inspirar en l’elaboració d’una lletra planyosa sobre una relació freda. (Va agafar un parpelleig / un maleït el dia que el va deixar anar / Nothingman).

6. Dona gran al darrere del taulell en una petita ciutat (1993)

El més gran homenatge a Vedder Nebraska- era Springsteen, amb un toc de Hello In There de John Prine afegit per a una bona mesura. Els cors i els pensaments que s’esvaeixen, s’esvaeixen posteriorment es converteixen en una de les pistes de cant més robustes (encara que improbables) de la banda en directe en concert. Aquesta cançó també destaca en els anals de la història de Pearl Jam pel títol extraordinàriament llarg, ja que té gairebé tantes paraules com la llista completa de cançons per a Això.

5. Animal / Rockin ’In The Free World (en directe als MTV Video Music Awards de 1993)

Per a persones d’un determinat grup d’edat, aquesta és la representació musical més gran de la història de la televisió. (Acabo de ser membre d’aquest grup d’edat.) Anys abans de YouTube, calia que qualsevol fan de Pearl Jam tingués una còpia VHS d’aquesta actuació per poder veure-la almenys tres vegades al dia. L’actuació real no només és increïble, sinó que el gest en si mateix - reproduint 10 minuts de xunk-rock massa ampli i brut enmig d’un espectacle de premis - resumeix el que va fer que Pearl Jam fos tan important com a ambaixadors de la vitalitat cultural fins i tot racons banals del món principal de principis dels anys 90.

4. Passos (1992)

De nou, és important distingir una versió específica: em refereixo al tall original del senzill de Jeremy, no a la versió activada Gossos perduts amb aquesta desafortunada harmònica claxonant doblada. Aquesta cançó compta amb la millor veu d'Eddie Vedder mai, en la qual –és una advertència important– que enuncia coherentment. (Hi ha cançons després d'això a la llista en què ell, sobretot, i amb una efectivitat extrema, evita l'enunciació.) La part on canta tinc esgarrapades a tots els braços / una per cada dia des que m'he desfet és la més fiable per començar a plorar obertament en qualsevol cançó de Pearl Jam.

3. pana (1994)

Aquesta cançó és considerada amb raó per gairebé tothom que estima aquesta banda com un dels millors temes de Pearl Jam de tots els temps. Per tant, en lloc de parlar de com és d’excel·lent, permeteu-me presentar dues petites queixes: 1) Pearl Jam toca això a gairebé tots els concerts ... és el que no ha fet més Això pista - Per tant, en estic una mica fart; 2) Té el millor altre de la història de Pearl Jam, excepte pel fet que hauria de ser com a mínim cinc minuts més. Deixeu que Gossard i McCready completin Crazy Horse en aquesta cançó.

2. Yellow Ledbetter (1992)

Hi ha una cara B que no sigui un àlbum més popular a la història del rock? Yellow Ledbetter en aquest moment se sent tan transcendental com Alive o Jeremy al cànon de la banda, tot i que no va fer el tall per a Això. (M'encantaria escoltar la justificació per deixar Yellow Ledbetter i incloure Why Go.) Quant al significat de la cançó, Vedder ha dit que es tractava d'un amic que va perdre un membre de la família a la guerra del Golf, però crec que en realitat és Sobre hey-ayyyyy canyouseethat ohhhh on that boah oh yeah takeemawayyyyyy.

1. Llançament (1991)

Moment de diva d’Eddie Vedder. Com a cantant, crec que podria fer una feina creïble cantant My Heart Will Go On. Però Celine Dion mai no va poder fer justícia en llibertat. Aquesta és la cançó més gran de Pearl Jam per a mi, perquè ofereix tot el que vull de la banda: emocionalisme desgarrador; una desconsideració sense por per si semblen poc frescos, perquè la frescor pot obstaculitzar l’emocionalisme desgarrador; una veu d’Eddie Vedder on intueixo intuïtivament la veritat emocional del que no comunica literalment entendre una paraula que canta; músic cru tocat amb una gran competència; un ambient que funciona igual de bé en un enorme estadi amb 50.000 persones i en la foscor amb auriculars i una caixa de Kleenex. L’alliberament és un himne i una oració. Que l’església de Pearl Jam no tanqui mai.