El festival fantàstic continua amb ‘Klown Forever’ i Vintage Trash

El festival fantàstic continua amb ‘Klown Forever’ i Vintage Trash

Recordeu quan us vam parlar d’algunes de les pel·lícules que estàvem veient al Fantastic Fest? Bé, n’hi ha més i n’hauríeu de saber.

Klown Forever



Dirigit per Mikkel Nørgaard, 90 minuts, Dinamarca.
Protagonitzada per Frank Hvam i Casper Christensen.
Adquirit per Drafthouse Films, veurem una publicació teatral limitada a tota Amèrica del Nord al costat de diverses plataformes digitals i VOD el 2016, amb una versió Blu-ray / DVD que seguirà més endavant l'any.

El 2012 Klown , Casper Christensen i Frank Hvam, els humoristes danesos que formen Klown (de vegades Klovn), van fer un viatge en canoa per a solters en un prostíbul al costat del riu. En Klown Forever , Casper es trasllada a L.A. i Frank ve a intentar salvar-lo, d’ampliar els costos sanitaris i Adam Levine, tot mentre condueix un Nissan Cube. (Les coses que no em canso de ridiculitzar són: Nissan Cubes, Adam Levine).

Klown sovint es compara amb Limiteu el vostre entusiasme , que és just, donada la seva inclinació pels diàlegs còmics acalorats, la improvisació dirigida i la comèdia basada en l'etiqueta, on els personatges porten el nom dels actors i es basen en la seva vida com a còmics famosos a Dinamarca. Però si bé Larry David és un Everyman lleugerament misantròpic i extremadament neuròtic, els nois de Klown empenyen les seves persones naturals ficcionades fins a la vora de la sociopatia. No fan coses terribles per casualitat, prenen decisions conscients per tenir un comportament indefendible, inclosa una escena que estic bastant segur que va ser una violació. I no fan semblar que hagueu de ser una persona terrible per fer coses terribles, que probablement mai volarien aquí (amb la possible excepció de Sempre fa sol a Filadèlfia ).

De fet, podríeu jugar a un joc de begudes amb tot el que mai no escaparien als Estats Units, des de representar el penis erecte de Casper fins al sentit general que cada escena podria generar un pensament indignat. Una bona part dels acudits es basen en la f * cking o 69-ing o snifing pussy, de manera que els intel·lectuals que consideren que són bromes sexuals probablement no s’han d’aplicar.

La bellesa de Klown per a mi (com a intel·lectual que amors bromes sexuals massives) és que, tot i que inclouen molt d’humor sexual ampli, no confien en la barbaritat del sexe. Entren en situacions escandaloses, però l’humor tracta molt més sobre el temps i les reaccions; no és així American Pie on tota l'escena s'acumula per a aquella gag de Jason Biggs picant un pastís. Fins i tot si el gag és immadur (i tinc la ferma convicció que la comèdia no té el front alt i baix del que no hi ha als fetitxes; no és el contingut, és si et fa fora), l’execució és gairebé sempre una barreja de diàleg que es fa perfectament sincronitzada i que fa broma intel·ligent.

Klown no moralitza la prostitut dels seus personatges, la seva criminalitat sexual o la seva perillositat infantil, però sobretot li permet optar per riure-s’hi sense aprovar-lo. Tot i això, hi ha una escena ambientada a South Central on l’escenari és més que Frank i Casper. Probablement s’hagués deixat aquell al pis de la sala de tall. En qualsevol cas, em sento raonablement bé defensar el que vaig riure de la resta. No em citeu sobre això.

Tinc molta curiositat per veure què diu la MPAA sobre Drafthouse que posa una pel·lícula amb un penis erecte als cinemes.

Lovemilla

Dirigit per Teemu Nikki, 97 minuts, Finlàndia.
Estrenat el febrer a Finlàndia, no es va publicar cap llançament als Estats Units.

Encaixant això Lovemilla jugava a un local anomenat Fantastic Fest, ja que potser cap altra pel·lícula ha incorporat tan a fons la idea del fantàstic a la vida quotidiana. És una història bastant senzilla sobre una parella jove amb dificultats, el propietari del menjador de culturisme Aimo i la seva nòvia indie pixie-ish, Milla (cabell taronja, afaitat per sota), que s’estimen i tenen bon sexe, però se senten atrapats en vies sense sortida .

Al llarg, hi ha l’element fantàstic. De vegades és literal: els pares alcohòlics i zombis de Milla amb qui viu la parella són reals zombis. El bebè de l’amic de Milla, un petit monstre, és en realitat un petit monstre. Altres vegades, és bellament surrealista, com la millor amiga del superheroi de Milla, Super-Gitta, que no pot obtenir cap respecte tot i salvar el món constantment, perquè vola com un epilèptic.

Gran part de la trama es basa en que Aimo gasti els diners de la parella en un parell d’exo-braços, apèndixs similars a Robocop, que el fan més fort del que mai va poder aixecar el poder i són una metàfora evident dels seus sentiments d’insuficiència. El traficant de braços-robot és un noi ombrívol que manté presoner un panda gegant, per cert. Bàsicament, Lovemilla és una història d’amor condimentada amb Robocop i pandes gegants. I tampoc una història d’amor cursi, sobre com l’amor conquereix tot el que necessiteu és amor (al cap i a la fi, és de Finlàndia); es tracta de realitats relacionals, on de vegades només pensar que no funcionarà és suficient per evitar que funcioni mai. A més, hi ha la paradoxa dels viatges en el temps. Les relacions són dures.

Lovemilla és potser una mica al nas i curiós de vegades, però fent servir tropes de gènere com a forma de crear idees noves i de fet dir alguna cosa sobre les persones sempre és el meu enfocament preferit. Sovint, els cineastes només volen tenir temps de joc de gènere sense cap objectiu. És una carta d’amor al gènere! A qui l'importa? Digueu-nos alguna cosa que no sabem.

Lovemilla ho intenta i, sobretot, té èxit: una barreja surrealista de Scott Pilgrim, Michel Gondry i Charlie Kaufman se senten casolans, sense por de ser massa seriosos o esotèrics. A més, la llengua finlandesa és divertida d’escoltar, perquè tothom sona com una mangosta xerraire. Punt de punt de sofre punta de pippo!

Supermercat X-Rated

62 minuts. 1972. EUA.

Aquesta va ser una autèntica delícia. Com a part de la seva gira per promocionar el seu llibre de cartells d’explotació vintage, L’acte de veure (Vegeu més amunt, també: la meva entrevista amb Refn sobre el tema), Nicolas Winding Refn es va unir al conseller delegat de Drafthouse Films, Tim League, en la presentació d’una de les pel·lícules tractades al llibre, en col·laboració amb l’American Genre Film Archive, de 1972 El supermercat X-Rated , que ningú present havia vist mai, inclosos Refn i League.

Va resultar ser, a tots els efectes, un porno. No podia mostrar penetració ni erigir penis (i hi havia una escena estranya en què un actor empenyia per darrere en una posició de doggystyle, tot i que es veia com el seu penis flàccid donava cops a la part inferior dels mons de l'actriu), però no obstant això, era 95 % nuesa i sexe, completes amb molèsties, grunyits i empentes, dissenyades clarament per ser projectades a Times Square perquè la gent pugui entrar, fer una pica i sortir.

Es va obrir amb una cançó temàtica on la banda en realitat va cantar el nom de la pel·lícula i tots els actors sota la targeta , que era tan divertit que semblava una paròdia deliberada. La pel·lícula tractava, com podríeu esperar, sobre un supermercat, on la gent es fotia. Van trobar molts usos sexuals per a plàtans, pastanagues, cogombres i, curiosament, api.

Tot el que podia pensar veient-ho era que s’hauria de llençar tot aquell menjar i que, si en realitat es llençava, probablement hauria estat un dels porno més cars que s’hagin fet abans dels germans Mitchell. Suposo: els cineastes van trobar un supermercat on podien rodar estil guerriller, on algú del company de la producció era gerent i no ho va dir a ningú. Per tant, si menjareu productes a prop de Times Square a principis dels anys 70, hi ha una bona probabilitat que algú s’ho hagi fotut.

Línies clàssiques incloses: Estem a la lluna? Perquè estic mirant una cràter ara mateix!

Això era d’un noi que mirava el tren d’aterratge d’una dama. Encara no estic segur de si parlava de l’anus o la vagina. La insinuació dels anys 70 era estranya.

A més, tens bones pits. Compres molt aquí?

Després, Refn i Tim League van discutir la pel·lícula amb el públic. La Lliga va preguntar si algú es va encendre i va expressar la sorpresa que algú pogués. No vaig aixecar la mà, però, amb tota honestedat, m’encanta el porno dels anys 70. No crec que les dones hagin estat mai més calentes que als anys 70, i fins i tot enmig de tota la sexualitat ridícula i l’humor del cinturó de Borscht, hi ha una naturalitat. Els actors probablement ho van fer pensant que potser 100 persones ho veurien, i els anys 70 van estar impregnats del sentit inflat de la contracultura que havien guanyat, i que les penjades sexuals de les persones anaven a desaparèixer i que les pel·lícules sexuals serien justes. tan convencional com les pel·lícules habituals de qualsevol dia. És pintoresc i bonic i, com a benefici addicional, als anys 70, semblava que les actrius porno tractaven els penis com un vell amic, no com un agent de les forces especials israelianes que es trobava amb un exnazi. Intenta no pensar en les actrius que tenen la mateixa edat que la teva mare.

Alan Jones, que va escriure les notes del programa Acte de veure , fins i tot incloent algunes anècdotes sobre viure a Nova York als anys 70 i formar part de l’escena. Una anècdota va ser sobre un club nocturn anomenat The Toilet, on la gent anava a dormir al centre de la pista de ball i es feia pipí. Un altre es deia Anvil Club, on, segons Jones, hi havia un concurs per veure quantes llaunes de cervesa una persona podia cabre al cul. El rècord era de 10.

De totes maneres, no hi ha remolcs per El supermercat X-Rated , i és improbable que ho veieu mai, però, com a divertit, Nicolas Winding Refn va revelar que havia recaptat els 100.000 dòlars que suposadament costava produir Acte de veure , el llibre de cartells de pel·lícules més car mai realitzat, dirigint aquells estranys anuncis de Lincoln amb Matthew McConaughey.

Sincerament, vaig pensar que feia broma al principi. Ell no era .

La bruixa

Dirigit per Robert Eggers, 90 minuts, Canadà / EUA.
Data de llançament als Estats Units: 26 de febrer, a partir de l'A24.

La bruixa és una pel·lícula sobre una família puritana que es trasllada a una propietat aïllada del Massachusetts colonial, sis anys abans dels processos de bruixes de Salem. No sé que mai hagi vist una pel·lícula de terror que abans es pogués descriure com a massa real, però La bruixa sens dubte s’ajusten a la factura. No només fa por i esgarrifa en el sentit tradicional, és com un malson prolongat.

M’encanten les peces d’època i llegeixo llibres d’història per diversió, i no sé vosaltres, però un dels darrers períodes que voldria viure és a l’Amèrica colonial inicial. Colles de Nova York i Roma això no ho és. Una colla de fanàtics vestits de llana que viuen a un desert humit i paludós que intenten piratejar una granja de subsistència en un paisatge aliè pensant que el diable s’amagava a cada tija de blat florid i que calia cremar algú viu per apaivagar l’assistent del cel - fuuuuuuuuuck that times un milió.

La bruixa és una pel·lícula que va fins a límits psicòtics per recrear aquest període de malson, des de les disfresses de llana amb pruïja fins al diàleg, que es reprodueix íntegrament en l’anglès arcaic de l’època (recreat a través d’una minuciosa investigació de fonts d’època). Funciona, en el sentit que se sent hiperrealista. Fins i tot els elements sobrenaturals es basen en gran mesura en les preocupacions reals de l’època: la superstició fugitiva i la bogeria ergot. És legítimament pertorbador, i f * cked up, no de la manera habitual, vertiginós no és-aquest-f * cked-up forma gegant que vull dir normalment. (Excepte el personatge de cabra esgarrifosa, m'agrada tot amb una cabra esgarrifosa).

Per a mi, La bruixa és una pel·lícula que admiro més d’una que m’agrada, encara que només sigui perquè és tan inquietant que no puc imaginar-la tornar-la a veure mai. Tot i així, m’encanta que existeixi i que hi hagi una pel·lícula de terror sobre la possessió demoníaca que s’assembla més a una pintura de Goya que Activitat paranormal .

Mancini guanya és un escriptor i humorista resident a San Francisco. Llicenciat en el programa MFA de no ficció de Columbia, el seu treball ha aparegut a FilmDrunk, a la xarxa UPROXX, a Portland Mercury, a East Bay Express i a tota la nevera de la seva mare. Ventilador FilmDrunk és a Facebook , trobeu les darreres ressenyes de pel·lícules aquí.