Tot el que va fer de Freddie Mercury una icona d’estil

Tot el que va fer de Freddie Mercury una icona d’estil

En els anys posteriors a la seva mort, Freddie Mercury s’ha convertit en sinònim de flamboyance. El seu treball i el seu llegat han influït en músics inconformistes des de Lady Gaga fins a The Yeah Yeah Yeahs i el seu icona David Bowie. Durant els primers dies de Queen, Mercury va anunciar: no seré una estrella, seré una llegenda. Fins i tot fins al final, quan va actuar de manera feble i feixuga al vídeo Aquests són els dies de les nostres vides , Mercury va mantenir la professionalitat, el cor i l'estil descarat de cada espectacle.



Al costat de les seves potents veus, una relació amb el seu públic en què Kurt Cobain sentia prou envejós com per esmentar-lo la seva carta de suïcidi, i un bigoti poderós, la reputació de Mercuri com un dels subversius originals de la moda encara preval avui. Va assolir un cim de la fama que molt pocs poden igualar, on tots els elements del seu caràcter i estètica són universalment reconeguts i copiats sovint, utilitzant la moda i el disseny com a mitjà per a la reinvenció constant. Sorgint a la perfecció de vestits de felpa a jaquetes militars, l’estil de Freddie Mercury estava en un flux constant de reinvenció. El glam es va definir a través de les èpoques per Una nit a l’òpera on Mercury es va posar un número de setí Bohemian Rhapsody , el seu vestit de gat monocrom Som els campions , i la seva emblemàtica samarreta de tirants i una banda de braços clavats per a la seva Actuació de Live Aid 1985 .

Aquí revisem alguns dels millors moments amb estil del frontman de la reina durant el seu regnat extravagant.

ERA UN AMANT DE LA MODA I EL DISSENY

Després d’haver migrat de Zanzíbar a Londres el 1963, quan era adolescent, va assistir a l’Ealing College of Art, al costat del Pete Townshend del guitarrista de The Who i dels Rolling Stones, Ronnie Wood. Mercury es va graduar amb un diploma en disseny gràfic. Va dissenyar el famós Queen Logotip de ‘cresta’ ell mateix, basat en els signes del zodíac.



Aquest vestit està dissenyat per Zandra Rhodes, la cervellera dels vestits de Queen als anys 70. Mercuri volia alguna cosa en què es pogués moure fàcilment i li encantava la idea dels plecs. Abans de Mercuri, Rhodes no havia dissenyat mai roba per a home, a part d’una disfressa única de Marc Bolan. En una entrevista amb el Telegraph , Rhodes assenyala que el cantant va treballar en una parada de roba al mercat de Kensington amb la seva xicota Mary Austin, de manera que tenia una idea clara sobre la moda i els materials implicats. Sobre l'estètica de Queen, Mercury va anunciar una vegada: no és un concert que esteu veient, és una desfilada de moda.

Freddie Mercury a Zandra Rhodes va dissenyar BatwingVestuari, 1974Fotografia Mick Rock

Tingué una passió pels teories

La combinació de vestit i màscara de lluentó platejat encarna l’amor de Mercuri pels teatres, cosa que va incorporar a les seves representacions. Fins i tot va protagonitzar una col·laboració amb el Royal Ballet el 1979, i va anunciar una vegada que el seu únic objectiu amb la banda era confondre la gent o fer-la respirar, segons Roger Taylor . En realitat no som com ningú. En tot cas, tenim més en comú amb Liza Minnelli que Led Zeppelin, Va afirmar Mercuri . Queen es va situar fora del clima dels anys 70 del rock and roll, amb David Bowie i Marc Bolan mantenint la seva posició de favorits de l'escena del glam rock. Tot i això, això no va dissuadir Mercuri i no ho va tractar com una competència, sinó més motius perquè definís el seu propi estil. Com va anunciar durant una entrevista, estem més en la tradició de l’espectacle que en la tradició del rock’n’roll. Un vestit similar amb un patró d’arlequí en què va actuar venut per 22.000 lliures esterlines a la subhasta de Bonhams Entertainment Memorabilia.



Freddie Mercury en traje de gat amb lluentons platejats, per a la portada de Classic Rockrevista, 1977a través de Pinterest

VA SER PARCIAL PER DRAGAR

Al vídeo de Queen’s I Want to Break Free, Mercury es va vestir amb roba pin-up femenina, amb una faldilla de cuir negra i arracades roses per retratar el paper d’una mestressa de casa reprimida. La cançó i el vídeo van caure com un dels grans èxits de Queen i reflecteixen el joc sense disculpes de Mercury sobre les normes de gènere i la sexualitat. Tot i que suposadament havia experimentat sexualment amb homes des dels 14 anys, havia estat afiliat a diverses amigues. El 1975, un periodista el va trobar a una habitació d’hotel d’Ohio, prèvia entrevista, sent esperat per homes en gairebé res. Quan li van preguntar per què, va dir simplement: Aquests són els meus criats, estimada.

I Want to Break Free s’ha convertit en un himne i mantra LGBTQ per viure Llocs d'entreteniment LGBTQ fins i tot fent-lo servir com a domini. Durant un període tan dividit dels anys 80, Mercuri que es posava aquest aspecte a la televisió nacional va ser inspirador. El seu ús d’arrossegament, pantalons de cuir i leotards traspua l’empoderament amb una desconsideració dels binaris de gènere. Cares noves en la música com Young Thug Mykki Blanco i Mykki Blanco han ampliat aquest concepte, tot manifestant-se de manera transversal i proclamant la manca de cura per a la definició del seu gènere.

VA REDEFINIR LA MASCULINITAT

Aquest aspecte era un element bàsic de l’estil dels anys 80 de Mercuri. El cinturó clavat i la banda de braç metàl·lic són representatius del seu allunyament estilístic del glam rock. Havia abandonat l’androginia dels anys setanta, s’havia tallat els cabells i s’havia fet bigoti. Portava tops per deixar al descobert el pit pelut i els texans eren un element bàsic al seu armari de l’escenari. Va incorporar accessoris clavats com a referència cap a la cultura del cuir BDSM i, tot i que encarnava un aspecte masculí, això va estar àmpliament associat a subcultures d’estil gai dels anys vuitanta. Aquesta actuació de Live Aid el 1985 cau com una de les més poderoses i memorables de Queen i Mercury. La seva veu comanda l'arena amb una cançó completa, evocant una afirmació del seu estat de llegenda i marcant el seu lloc als llibres d'història de la música. Es pot veure aquí.

Freddie Mercury a LiveAjuda, 1985mitjançant Daily Mail

VA SER UNA CARICATURA DE SI MATEIX

Mercuri es va prendre seriosament el seu estil, afirmant Em vesteixo per matar, però amb bon gust. Tot i això, també en tenia una sentit de l’humor implacable i una confiança per executar-lo perfectament. Ja fos 'Casant-se' amb Jane Seymour per Fashion Aid 1985 mentre portava la seva famosa jaqueta militar (dissenyada per Emaneuls, que va crear el vestit de núvia de la princesa Diana), apareixent amb un barret de coure i una corona a la seva Espectacle de Wembley 1986 , o el seu vídeo per a El Gran Pretendent en què es burla de cadascun dels seus passats vídeos recreant-los vídeo per vídeo, el mantra de Mercuri era senzill: abraçar el ridícul, però fer-los morir mentre ho feia. A més, va sacsejar el llapis de llavis com si no fos res.

a través de Giphy