Les cinc col·leccions més emblemàtiques de Gianni Versace

Les cinc col·leccions més emblemàtiques de Gianni Versace

Els dissenyadors de moda poques vegades han estat tan atrevits o tan revolucionaris com Gianni Versace, les col·leccions que defineixen l’època per a la casa que porta el seu nom a cavall entre la sexualitat i el poder, van obrir l’època del súper i van transformar la desfilada de moda en el fenomen de la cultura popular. que ho coneixem avui.

Aquest any fa vint anys que el dissenyador va ser assassinat a trets a la porta de la seva mansió de Miami. Els tràgics esdeveniments s’han cronificat obsessivament en aquella època, però, al cap de dues dècades, i donatella ha assegurat que Versace segueix sent una de les millors etiquetes del món, la vida de Gianni i la seva empremta en la moda semblen madures per celebrar-ho.

Però, com és millor rendir homenatge? On molts han provat i han fracassat (vegeu, o no), Lifetime’s Casa de Versace , on l’esperit de Gianni apareix a Donatella de Gina Gershon com a papallona CGI) - William Banks-Blaney , l'home darrere de la luxosa botiga vintage de Londres William Vintage, la porta a un terreny més segur. És a dir, la pròpia roba.

I aquesta roba no és una reinterpretació ni un homenatge als dissenys de Gianni: deixeu-ho a Donatella, que el mes passat a Milà va mostrar una col·lecció basada en l’arxiu de Gianni en un emotiu espectacle que acabava adequadament amb un quintuplet de súpers caminant fins a George Michael Llibertat , com van fer famosament el 1991. No, per a Banks-Blaney (tot i que li encantava l’homenatge (era música per als meus ulls!), torna els originals), peces reals que encara existeixen de l’època en què va treballar Gianni.

Aquestes peces, que formen part d’un arxiu de més de 500 peces, són ara a la venda a Farfetch , ja que l’expert obre per primera vegada el que s’estima que és la col·lecció de Versace vintage més extensa del món. L'arxiu mostra els anys que Gianni va estar al capdavant de la marca, així com un breu període a la casa italiana Genny al començament de la seva carrera. Les poques persones que hem mostrat l'arxiu que coneixen Versace, les seves mandíbules han caigut que tenim tantes peces icòniques.

Aquí, Banks-Blaney tria les cinc mostres de Versace que van definir el llegat de Gianni i les peces de les quals es poden trobar a l’arxiu de 500 peces.

POP, SS91

És un enorme homenatge als anys seixanta, diu Banks-Blaney de Versace SS91, coneguda des de llavors com la col·lecció Pop. Hi ha aquest brillant llenguatge, peek-a-boo, leggy, gairebé Carrer Carnaby sentir-ho. Més que això, però, és una demostració que els estampats exuberants van esdevenir una segona naturalesa per al dissenyador: remolins barrocs adornats es van reunir amb barres d’estampat de lleopard i diamants d’arlequí, al costat d’un motí d’Irving Penn. Vogue cobertes, esquitxades sobre un cos lluent. Recordeu-ne una, però és probable que siguin les cares de Marilyn Monroe i James Dean , extreta de les llegendàries serigrafies d’Andy Warhol, cosa que Donatella tornaria a enviar per la pista setze anys després. Es tracta d’aquest moment de Warhol, diu Banks-Blaney. No només és una de les estampes més glorioses possibles, sinó també aquell brillant encreuament entre allò que és art i allò que és moda. Gianni va treballar amb la Fundació Andy Warhol en aquests gravats, sent un precedent per als dissenyadors dècades després; just aquesta temporada, el de Raf Simons va fer el mateix amb un conjunt d’estampes de la seva col·lecció Calvin Klein SS18.

MISS S&M, AW92

Crec que la col·lecció Bondage és probablement la meva col·lecció preferida personalment, diu Banks-Blaney, de Miss S&M, d’AW92, ara més coneguda com la col·lecció Bondage. Per raons òbvies —aquesta va ser la juganera interpretació de Gianni sobre els vestits de fetitxisme—, a saber: molta pell, tacs, collarets per a gossos, arnesos i molta cama, amb Gianni fent broma després que la meitat de Manhattan ara camina amb un arnès. M’encanta aquest moment de model de supermodel, diu Banks-Blaney, aquell moment de tenir els models d’aquella època tan alts, amb busts, darrere i cintura. Realment et va fer realment tu mira a la dona. En aquell moment, però, hi va haver una gran indignació: la crítica Suzy Menkes va dir entre bastidors: no vull que les dones siguin objectes sexuals ni res d’això ... però, al cap i a la fi, les dones tenen dret a triar. Ara, Banks-Blaney ho veu de manera diferent: hi ha molts dissenyadors que poden tenir un interrogant sobre si estimen les dones, però en tots els vestits de Gianni es pot veure que sí. Fins i tot quan enviava les nenes per una pista amb un arnès, no es tractava de posar dones en un pedestal. De l’arxiu, Banks-Blaney afirma que ha reunit diverses peces d’aquesta col·lecció, inclosos els icònics vestits d’arnès, on els cossets amb cinturó de servitud amb tirants cauen en roba d’escena per a la pell. Són extraordinàriament rars.

PUNK, SS94

Crec que em va encantar perquè era de Londres i aquí hi havia aquest dissenyador, exòtic i escandalós, que feia referència als punks de la Gran Bretanya dels anys 70, diu Banks-Blaney sobre SS94. Naturalment, la idea del punk es va convertir en quelcom completament més glamurós: agafar el passador de seguretat i utilitzar-lo per mantenir junts vestits que amb prou feines es divideixen al llarg de la costura lateral i revelen el cos dels models a sota. M'agrada això vestit, portat per un determinat Liz Hurley , un vestit amb la màgica capacitat de convertir-la en una estrella internacional durant la nit. Hi ha gent que no reconeix absolutament la moda, però sabria que aquest vestit era de Versace, diu Banks-Blaney. Més que una simple emoció barata, diu que mostrava a un dissenyador una comprensió innata del que va passar abans, comparant-ho amb els panells de pell exposats per un modista francès de gran influència. Madame Grès . I també hi ha una connexió personal: una de les meves primeres peces personals va ser un abric d’home de la col·lecció Punk masculina que tristament va ser robat el mateix any, va ser tan trist!

ATELIER VERSACE, AW95

Moment memorable de l'Atelier Versace AW95: model Karen Mulder en un vestit de vinil que abraça la forma amb una capa de PVC transparent sobre la part superior en forma de bata, una demostració de com Gianni podria unir expertament el bon i el mal gust. És una col·lecció interessant per a mi i s’ha convertit realment en col·leccionable, diu Banks-Blaney. Té la sort d’haver trobat peces de la col·lecció –són molt rares– a l’arxiu que inclou el vestit que Madonna va portar a la campanya Mario Testino d’aquesta temporada, en vermell. És molt divertit perquè tenen un sol color i es tallen amb Perspex, i realment és el testimoni que amb aquest arxiu almenys el seixanta per cent de les peces es van rodar en imatges icòniques de l’època, a Linda, a Cindy, a Claudia, a Madonna. Es van utilitzar a les campanyes. No està aigualit de Versace: aquestes són les peces realment icòniques. I els tenim.

EL VESTIT OROTON

És un tema una mica separat: no cau del tot en una col·lecció, però tenim algunes peces Oroton realment extraordinàries que abasten el període de vint anys, diu Banks-Blaney. Oroton és el correu de la firma de Versace (invariablement en daurat o platejat) format per increïbles vestits fets a partir de baules de metall dur, però que cobreixen tota la flexibilitat de la seda. És una idea que ha existit als anys vint i als seixanta, als setanta, però Gianni en va fer la firma, suposa Banks-Blaney. Hi ha aquesta duresa i el sentit de l’armadura corporal, tot i que es mouen com l’aigua: són un homenatge adequat a la dona Versace. No és estrany, doncs, que Donatella fes servir cinc bates Oroton per tancar el seu recent homenatge a Gianni –la casa és propietària d’Oroton, segons Donatella–, la seva vestida per una sèrie de súpers originals: Naomi, Carla , Helena , Claudia i Cindy. Testament del poder del vestit Oroton? A la revisió de l’homenatge de Donatella l’endemà de l’espectacle, només quedaven tres de les bates, la resta encara eren amb les seves supermodels.