La creació d’una pel·lícula de ciència ficció de culte obscenament de moda ‘Liquid Sky’

La creació d’una pel·lícula de ciència ficció de culte obscenament de moda ‘Liquid Sky’

Pel·lícula de culte Cel líquid va ser director rus Slava Tsukerman Adopta la tradicional història de conte de fades de Hollywood, però, tot i que comença d’una manera similar a moltes de les pel·lícules clàssiques dels anys 80, amb un protagonista amb els ulls oberts que volen viure el somni americà, aquí acaben les similituds. Al cinema tradicional americà, la Ventafocs sempre troba el seu príncep encantador, explica Tsukerman, que es va traslladar als Estats Units des d’Israel a finals dels anys setanta. En Cel líquid , el post punk Cinderella dels anys 80 no és capaç de trobar el seu príncep entre els humans que l'envolten - irònicament resulta ser un alienígena sense forma, que arriba a la terra des de l'espai exterior en un petit plat volador.

La 'post punk Cinderella' en qüestió és Margaret, una aspirant a model amb agulles (interpretada per Anne Carlisle) la semblança de la qual amb Bowie no passa desapercebuda: sóc realment tan andrògina com el mateix David Bowie, declara amb confiança. Margaret es trasllada a Nova York amb l'esperança de fer-la gran, es troba i es trasllada ràpidament amb Adrian, el venedor de heroïna nimfòmana bisexual, i es fa amiga de Jimmy, el seu model de mandíbula angular, també interpretat per Carlisle.

El que segueix (per no regalar-ne massa) és un inquietant, violent i visualment increïble viatge a través de les entranyes de l’escena de la moda de Nova York, ja que Margaret desenvolupa un enorme hàbit de cocaïna, es troba presa dels extraterrestres i mata sense voler ningú que tingui. fa sexe amb (Mato gent amb el meu cony, exclama ella quan se n’adona). Hi ha escenes de discoteques impregnades de neó, representacions de paraules parlades veritablement estranyes, un passeig increïble i totalment surrealista i una formació progressiva de personatges fluids de gènere que porten vestits nítids i espatlles amples, cuir de colors primaris i fins a l’agulla. estiletes: segons la dissenyadora de vestuari i producció Marina Levikova.

La pel·lícula es va convertir en un èxit de culte instantani i ha inspirat infinitat de figures creatives en el moment des del seu llançament. Lady Gaga i Karen O estan molt en deute amb això Blade-Runner -l'herència visual no crack, mentre que Burial ha mostrat sons de les seves diverses escenes musicals (a la pista del 2014) Vine a nosaltres ). Llegendària boutique de Lafayette Street Cel líquid fins i tot va prendre el seu nom de la pel·lícula i, potser sorprenentment, es va convertir en el lloc on estar a principis dels 90: una botiga tan divertida que Chloë Sevigny era un dels seus ajudants de vendes.

Ara, quan la pel·lícula celebra el seu 35è aniversari i es torna a estrenar als cinemes de tot el món, ens vam asseure amb el director Slava Tsukerman per escoltar més sobre com va fer la pel·lícula foscament feminista i l’impacte durador que ha tingut en la cultura pop .

ALS TEMES DE LA PEL·LÍCULA

La idea darrere Cel líquid va ser crear una paràbola, que inclogués la majoria dels temes candents del període: sexe, drogues, rock ‘n’ roll, violència i alienígenes de l’espai exterior. La història és, en el fons, una paròdia d’aquests guions tradicionals de Hollywood i de les pel·lícules que retraten la recerca de viure ‘el somni americà’.

EN SABER-LO SERIA UN CLÀSSIC CULT

Quan explicava la idea de Cel líquid als meus amics (molts dels quals em van ajudar a crear la pel·lícula), els va agradar molt la idea. Aleshores, entre el meu grup hi havia el distribuïdor de pel·lícules Ben Barenholtz, que va iniciar la carrera de David Lynch i els germans Coen, i alguns dels cineastes més originals del nostre temps. Ben pràcticament va crear un sistema per aconseguir pel·lícules de culte: els espectacles de mitjanit eren la seva idea, per exemple. Va ser la primera persona a llegir el Cel líquid el guió quan es va acabar, i em va dir: “Tinc la impressió que teniu previst que es convertís en una pel·lícula de culte i li vaig dir que tenia raó. Sabia que es convertiria en un. I ho va fer.

EN ADONAR-SE DE LA INFLUÈNCIA QUE VA TENIR A LA MODA

Crec que és una pel·lícula metafòrica com Cel líquid no pot fer servir elements visuals de la realitat sense modificacions, com serien utilitzats en un documental o una pel·lícula més real. Tot i que hem fet moltes investigacions a les discoteques, no hem pogut utilitzar l’estètica directa que hi hem vist sense canviar-les. També vam estar molt influenciats per l’art modern i les tendències dins d’aquest moment. Vaig animar la Marina a crear un estil especial i únic per al vestuari, basat en la moda existent que es podria veure als clubs, però més metafòrica, més exagerada i més estilitzada. Esperava que el públic agafés l’estil que presentàvem perquè significaria Cel líquid realment s’havia convertit en una pel·lícula de culte, i va passar. Recordo el feliç que jo i la Marina estàvem quan passàvem per davant de les finestres de Bloomingdale i hi havia maniquins que semblaven exactament els personatges de Cel líquid .

AL CREAR L’ATMOSFERA FLUORESCENT I ARTIFICIAL DE LA PEL·LÍCULA

Un crític canadenc va escriure això Cel líquid va demostrar 'el ventre de neó del món d'Andy Warhol'. Crec que aquest crític em va entendre realment: Andy Warhol era el meu ídol en aquell moment. A més de referències a Warhol, tenia aquesta visió d’un món apocalíptic i la majoria de les escenes exteriors es van rodar a l’alba, a l’anomenada ‘hora màgica’, que va crear l’atmosfera de la nit artificial mística, fluorescent i permanent. Pel que fa a l’interior, l’àtic de Margaret estava cobert de miralls i llums de neó: els miralls reflectien els llums de neó i la resta de miralls, fent que sembli que l’habitació no tenia parets, com si estigués suspesa a l’espai. Va donar a tot el conjunt una sensació molt misteriosa.

EN BASAR L’ESCRIPT DE LA PEL·LÍCULA EN LES EXPERIÈNCIES IRL DELS SEUS AMICS

Per equilibrar la teatralitat de la història de la pel·lícula i el seu estil visual, volia que els personatges de la pel·lícula fossin el més realistes possibles, per la qual cosa molts dels actors de Cel líquid són els meus amics que fan papers basats en els seus propis personatges i esdeveniments de la seva vida real: vam escriure el guió al seu voltant. L'Anne era l'actriu ideal per interpretar al personatge principal de la pel·lícula: realment era una model de nova onada, amb la meitat dels cabells blaus i la meitat vermella. Des del principi, la idea era construir la història al seu voltant i, com una de les coescriptores del guió, es va mostrar feliç de convertir la seva vida real en art. Alguns dels nostres amics van llegir el guió, però, i no van acabar prenent el paper perquè se’n van quedar massa impactats. L’actor que havia de representar a Jimmy no estava content amb la forma en què l’havíem presentat i vam decidir canviar el paper.

A ANNE CARLISLE TOCANT TANT A MARGARET COM A JIMMY

Quan l’actor que interpretava a Jimmy va renunciar per primera vegada, vam intentar trobar un altre actor per interpretar-lo, però, en el meu subconscient, probablement sempre vaig saber que Anne interpretaria les dues parts. Sempre vaig sospitar que el personatge de Jimmy formava part de la personalitat d’Anne. Quan era petita, la seva mare la vestia de noi i li deia Jimmy, així que ho vam fer quan vam crear la peça. Al final, li vaig dir a l’Anne: ‘escolta, deixem-te Jimmy!’ Vam fer un petit experiment: vam vestir l’Anne amb la meva roba i vam anar a una discoteca, on ningú no va reconèixer que era una dona. Fins i tot va recollir una noia allà! I això va ser tot: vam prendre la decisió que interpretaria les dues parts. L’androgínia i la fluïdesa de gènere i la sexualitat van ser aspectes importants de la pel·lícula i fer que Anne interpretés Margaret i Jimmy li donés una profunditat addicional.

SOBRE TREBALL EN UNA SEQUEL

Sempre he volgut fer una seqüela de Liquid Sky i ara mateix hi estem treballant. No sé quan sortirà, però, depèn de quan trobem algú per finançar-lo. Hi ha dues coses que us puc dir: Margaret torna a la ciutat de Nova York i Anne Carlisle la interpretarà.