Pel·lícula ciberpunk dels anys 90 de Keanu Reeves que connecta Blade Runner amb The Matrix

Pel·lícula ciberpunk dels anys 90 de Keanu Reeves que connecta Blade Runner amb The Matrix

L’ANY ÉS EL 2021.

JA NO ÉS SEGUR TRANSMETRE INFORMACIÓ.

ELS TELÈFONS, ORDINADORS I SATÈL·LITS SÓN TOTALMENT VULNERABLES.

No, no són les darreres actualitzacions de 5G de BBC . Aquesta és la veu en off del tràiler Johnny Mnemonic - Un thriller ciberpunk de Keanu Reeves del 1995 que torna a les plataformes digitals el 10 de maig amb un canvi d'imatge en HD del 25è aniversari.

Va ser criticat en ser publicat el 1995 i el primer director Robert Longo (més conegut pels seus vídeos musicals) Nova comanda, R.E.M. i ... eh ... Megadeth ) no ha fet cap funció des de llavors. Però a mesura que arribem a la data en què es va ambientar la pel·lícula, Dazed descobreix moltes raons per les quals aquest ambiciós tecno-thriller de la generació Windows 95 mereix una altra mirada.

Connecteu el Sino-Logic 16 i cingueu-vos els guants de dades Sogo 7, ja que, com els personatges del món de Johnny Mnemonic adverteix amb raó, es tracta d’una pel·lícula que podria microones el lòbul frontal.

UNA PARCEL·LA CONDUIDA PER CYBER-SURFING, CONDUCCIONS DURES VIVENTS I LA YAKUZA

Al món futurista de Johnny Mnemonic , la informació sensible es transfereix a través de missatgers mnemotècnics: traficants de persones amb implants cibernètics que permeten descarregar les dades directament al cervell. Keanu Reeves interpreta un d'aquests discs durs vius: Johnny, que ha esborrat els seus records d'infantesa per millorar la seva capacitat d'emmagatzematge a 320 GB de memòria massiva (woah!).

Johnny és al joc per a l’últim treball, però després d’un sagnant tiroteig a la seu d’un client es troba fugit amb el cap ple de dades valuoses, i la yakuza està a les seves mans per treure-la. Pitjor encara, si no elimina les dades en 48 hores, les seves migranyes digitals provocaran una mort dolorosa per filtració sinàptica.

Cuebeja la navegació per ciber-fusió, els fuets làser i un fantasma fantasmagòric que viu a Internet i tens un pseudoclàssic de ciència ficció.

PREVIA EL 2021 PRECISAMENT

La pel·lícula no és del tot descarnada en les seves prediccions per al 2021. Les empreses governen. Els moviments de resistència antiestablimentaris es manifesten a l’ombra. I el món es manté a punt de ganivet, ja que una nova plaga fatal coneguda com a síndrome d’atenció als nervis provoca el caos. Fins ara, tan exacte.

Una primera escena que troba el disquet de mida petita de Keanu que recull la seva mercaderia a Pequín ofereix una imatge inquietant: una multitud de manifestants, enfosquits per màscares facials, s’acumulen als carrers per relacionar-se violentament amb els antiavalots. Al fons, descobrim que Pharmakom, la corporació Big Pharma, augmenta el preu de la medicina i, amb la societat arrodillada per una malaltia suposadament causada per la mateixa tecnologia en què es basa, s’acaba el temps per trobar un antídot contra el infinitat de dilemes mèdics, mecànics i ètics.

Potser encara no vivim en un món on els records es puguin penjar directament a l’escorça cerebral, però amb la revolució 5G a la volta de la cantonada, tota la idea se sent a l’abast dels braços. I, tot i que Facebook i Insta podrien haver estat més adequats, els viatges psicodèlics de Johnny a través de l’autopista de la informació mitjançant un telèfon ocular de Thomson i un dispositiu de tapatge del mòdul furtiu també se senten força familiars.

Quant a Pharmakom, i la tecnologia que suposadament va provocar l’epidèmia de la síndrome d’atenció nerviosa? Diguem que val la pena vigilar els tipus de Pfizer i AstraZeneca mentre apareixen aquests pals 5G ...

gentilesa de Vertigo

PRIME KEANU ENCÀRREGA UN ENTORN 'MALAMENT MISCAST'

És primordial, Velocitat Keanu va pernil ple: què més vols?

En realitat, Keanu va ser nominat al premi Golden Raspberry pel pitjor actor per la seva interpretació decididament Keanu, però mai no guanyaria un premi de l'Acadèmia per tocar una memòria USB, oi? Afortunadament, l’escandalós repartiment de coprotagonistes de Keanu ho assegura Johnny Mnemonic no cau pla.

Dina Meyer ( Starship Troopers, el va veure franquícia) interpreta a un guardaespatlles millorat cibernèticament que ombreja eficaçment tota la premissa del megaconjunt del 2020 Ciberpunk 2077 (Keanu també és la cara d’aquest). Ice-T, acabat de fer un paper a Tank Girl , però uns anys tímid de papers en clàssics com FrankenPenis i Leprechaun in the Hood , sembla la peça com un cansat lluitador per la llibertat J-Bone, líder del moviment de resistència subterrani Lo-Teks. Bandera negre el cantant Henry Rollins interpreta a un ciber-cirurgià mecànic de la carn, mentre que Ugo Kier ( Blade, Bacurau ) s’amaga en un club subterrani, flanquejat per dues poderoses dones secuaces.

El millor de tot, però, és Dolph Lundgren, que, com va recordar Rollins en una conferència del 2016 a The Broad, a Los Angeles, va ser un malson amb el qual treballar. Toca un predicador de carrer que toca la bíblia i que fa servir toga, que també és mercenari amb tendència a les crucifixions. Vine a Jesús! pot ser que sigui la millor cita d’una pel·lícula plena de foscos.

gentilesa de Vertigo

ÉS L’ENLLAÇ FALTANT ENTRE BLADE RUNNER I LA MATRIU

Aquí hi ha alguna cosa Johnny Mnemonic es fa espectacularment correcte. Amb un món físic fosc i ruïnós, dominat per la tecnologia futurista, i un univers digital marcat per visuals CGI que semblen una dèria dels 90 2001: Una odissea de l’espai Seqüència Stargate - Johnny Mnemonic sembla un viatge absolut.

Entertainment Weekly va descriure la pel·lícula com Blade Runner amb escenografies més enganxoses el 1995, i això és, realment, tot l’encant. Els gratacels i els rètols de neó de Pequín són gairebé doblers identificatius per al clàssic de Ridley Scott del 1982, mentre que un antagonista reconeix la inspiració fent referència al monòleg de tancament de la pel·lícula (és hora de morir, un mató ofereix com una amenaça ofensiva). Però no hi ha cap més atractiu que el llegat de la pel·lícula com a pla d’una de les pel·lícules de ciència ficció més reconegudes de tots els temps: La matriu .

Innombrables pistes visuals connecten les dues pel·lícules. Keanu travessa estacions de metro abandonades; es connecta a uns maldestres auriculars de VR mentre s’enganxa als llits d’hospital rovellats; practica el tai-txi al mirall del bany després de patir una hemorràgia nasal. Fins i tot passa per l'àlies 'Mr Smith' per a una gran part de Johnny Mnemonic , lluitant contra homes amb gabardines de cuir mentre es posava el mateix vestit negre que el seu homònim enemic La matriu .

Tot i que el revolucionari negre J-Bone del raper Ice-T pot ser decididament menys icònic que el Morpheus de Laurence Fishburne, les seves ambicions i mètodes són essencialment els mateixos. La principal diferència és que J-Bone viu en un pont penjat col·lapsat fora de la ciutat lliure de Newark amb un dofí telepàtic i trencador de codis anomenat ‘Jones’.

gentilesa de Vertigo

LA PRIMERA PEL·LÍCULA DE CYBERPUNK VISIONARI WILLIAM GIBSON

Hi ha més coses a fer Johnny Mnemonic La relació amb La matriu que similituds estètiques. El primer va ser adaptat d’una història breu del reconegut visionari de ciència ficció William Gibson, àmpliament conegut com el padrí literari del ciberpunk; l'home que va encunyar el terme ciberespai.

Johnny Mnemonic va ser el primer treball de Gibson que es va adaptar a la pantalla - després que Sony saltés al boom del tecno-tema del 1995 marcat per pel·lícules com hackers i La xarxa . Però era el seu text més conegut, el de 1984 Neuromancer, això es reconeixeria com una influència fonamental en el gran opus dels Wachowskis al final de la dècada. La història d'un pirata informàtic vaquer de la consola addicte a les drogues que es troba amb una intel·ligència artificial de gran abast, la història transcorre en gran part en una ciberesfera de realitat virtual coneguda com ... la matriu.

Amb les dues històries ambientades en el mateix univers ( Neuromàntic fins i tot revela el destí eventual de Johnny Mnemonic Personatge principal), les pel·lícules existeixen essencialment com a germans de ciència ficció, i també hi ha més membres de la família. Thriller ciberpunk eròtic del 1998 New Rose Hotel (protagonitzada per Christopher Walken i Willem Dafoe) va ser adaptada d’un altre llibre de Gibson de la ‘Sprawl trilogy’. En altres llocs, l’autor escriuria dos episodis del Fitxers X, i un guió no utilitzat per a Alien 3 - aquest darrer es va adaptar com a audiollibre el 2019.

gentilesa de Vertigo

UN TALL AMPLIAT JAPONÈ LLIGA LA PEL·LÍCULA A LES SEUES ARRELS CYBERPUNK

L’estètica ciberpunk va néixer a la revolució tecnològica japonesa dels anys 80, i pel·lícules semblants Akira i Tetsuo: Iron Man segueixen sent un plànol per a gran part de les pel·lícules de ciència ficció industrial que van sortir al seu pas. Johnny Mnemonic rendiria un homenatge degut al país d’origen del gènere, mitjançant opcions de càsting i indicacions visuals.

Totes les versions de la pel·lícula fan subtilment referència a similars Akira mitjançant cèl·lules animades empalmades en la seqüència de descàrregues de fusió cerebral de Johnny. Però el tall japonès afegeix en gairebé deu minuts de material extra al temps d'execució total de la pel·lícula. Gran part d’això se centra en el personatge Takahashi, el vilà corporatiu de la pel·lícula, que és interpretat pel cineasta de renom internacional Takeshi Kitano.

Una de les personalitats televisives més famoses del Japó, àmpliament coneguda com a creadora de jocs de culte Castell de Takeshi - Kitano es convertiria en una figura líder en la reactivació internacional del cinema japonès després de guanyar el Lleó d'Or a Venècia el 1997 per drama criminal Hana-bi . I si bé no era una presència en els influents Ciberpunk japonès moviment de finals dels anys 80, Kitano consolidaria més tard el seu lloc a la història del ciberpunk quan va aparèixer al remake nord-americà de Ghost In The Shell el 2017, com a cap de la secció 9 de cabells blancs, Aramaki.

Johnny Mnemonic s’estrena a través de Vertigo, el 10 de maig