Boy Erased és inquietant i repartit de manera brillant, però falta alguna cosa

Boy Erased és inquietant i repartit de manera brillant, però falta alguna cosa

Aquest mes, Patrik Sandberg és al Festival Internacional de Cinema de Toronto informant de Dazed sobre el bo, el dolent i el lletjor.

Un participant inquiet i estèticament banal al cànon de tortura gai, el de Joel Edgerton Noi esborrat pren la seva temàtica del llibre de Garrard Conley Boy Erased: Memories of Identity, Fe, and Family. La pel·lícula narra la història del jove Jared (Lucas Hedges), la família del qual l’ha situat en un programa de teràpia de conversió cristiana per a adolescents LGBT quan admet haver tingut desitjos del mateix sexe, un tema també explorat al guanyador de Sundance, de Desiree Akhavan. La Miseducació de Cameron Post , i que ha guanyat certa rellevància cultural recent gràcies al fet que el vicepresident nord-americà Mike Pence defensés aquesta pràctica castigadora i humiliant de vergonyar i, de vegades, vèncer, als gais fora dels nens.

És important? Sí. És rellevant? Poc clar. És un misteri d’allò que va atreure Edgerton a l’assumpte de la teràpia de conversió gai, una atrocitat cristiana que ha dividit l’església i és denunciat per totes les associacions psiquiàtriques de bona reputació . A causa de la moralitat en joc —el tipus més ben reservat per a especials extraescolars i episodis de procediments bàsics per cable—, la pel·lícula té èxit malgrat ella mateixa, demostrant una profunda empatia no només per aquestes tràgiques figures sotmeses a condicionaments abusius, sinó també pels seus religiosos. famílies, envoltades de doctrines que contradiuen els seus propis instints compassius. Si el camí cap a l’infern està pavimentat amb bones intencions, els pares de Jared, Marshall (Russell Crowe, escopint i crepitant) i Nancy (Nicole Kidman, literalment enlluernador en una gran varietat de jerseis de pedreria) demostren amb una gran quantitat d’emocions reprimides la forma en què alguns dels més grans pecats dels pares provenen d’un lloc d’ignorància protectora.

Les actuacions del conjunt no deceben. És sorprenent explicar quants australians i neozelandesos convoquen hàbilment els accents del cinturó bíblic. Quan Jared entra en Love In Action, el programa en qüestió, es troba cara a cara amb el propietari atrevit i antagònic, en forma d’un bigoti Edgerton, així com una diversa tripulació de nens LGBT en diverses etapes del mode de supervivència. Hi ha Sarah (Jesse LaTourette), una noia andrògina a la qual Jared sembla una embarcació salvavides emocional. Quan se separa del grup i es col·loca en una casa amb altres noies, Jared capta la seva mirada amb una onada d’alleujament, només perquè ella s’allunyi. És un dels molts moments tranquils de devastació d’una pel·lícula que opera sota un halo d’opressió constant.

El Jon de Xavier Dolan, el personatge més fosc de la pel·lícula, viu sota un jurament de no tenir contacte físic fins que no participa en una pallissa de la Bíblia, el seu propi rostre ferit ens recorda els perniciosos cicles d’abús amb què han d’afrontar molts joves. És la seva segona vegada al programa i es troba desesperat perquè funcioni, com una sortida a un infern realment devastador i invisible. Gary, el personatge de Troye Sivan, adopta un enfocament absurd i insincer del tractament, jugant fins que li permet marxar, tallar la seva família i córrer a la metròpoli més propera. Un dels grans trossos de càsting de la pel·lícula és el de la icona de rock Flea, com a sergent de simulacre reformat i tatuat que va portar per espantar literalment els nens.

Al centre de tot hi ha Hedges, la interpretació moderada de la qual ancla l’acció mentre impregna cada experiència d’un aire d’escepticisme ressentit i empassat. Tot i que empra només els més subtils maneres de fer que desmenteixen el seu exterior que passa directament, serveix com un xifre perfecte que ens porta a l’experiència universal de la majoria d’edat en un món que no està preparat per tolerar allò que ens fa únics. Un cop més, Hedges es distingeix com un dels actors més atractius de la seva generació aquí.

Hedges es distingeix com un dels actors més atractius de la seva generació aquí

Tot i això, falta alguna cosa. Potser és el sentit intransigent de la composició d’Edgerton: els púlpits de l’església emmoquetats emeten una qualitat sufocant que dóna un impacte claustrofòbic als procediments segrestats. La mateixa desolació del centre comercial que s’ha utilitzat amb efectes brillants en pel·lícules de Richard Linklater, Todd Solondz i fins i tot Kevin Smith se sent abjectament desgraciat sota l’obscur ull del cineasta Eduard Grau ( Un home solter ), però és la mateixa qualitat imperdonable que dóna originalitat a la pel·lícula. Persisteix després, amb l’amarga empremta d’un trauma suprimit. Edgerton es demostra a si mateix un mestre del to, fins i tot si aquest to és límit pel disseny. Si només es pogués trobar una mica d’alegria per transmetre el sentit de l’actualització de Jared, fins i tot en circumstàncies tan pèssimes. Els gais són famosos per la nostra capacitat de tallar l’humor de la forca per pena, i aquest guió, també d’Edgerton, n’hauria pogut fer servir alguns. Mentre que el missatge darrere Noi esborrat és just, com Russell Crowe que trenca una sudoració davant una congregació, la predicació atropella.