Fight Club critica o celebra l'extrema violència dels homes?

Fight Club critica o celebra l'extrema violència dels homes?

Hi ha termes que fem servir molt aquests dies que no vam deixar enrere el 1999, quan es va produir la pel·lícula Club de lluita es va fer. La masculinitat tòxica n’és una. També ho és incel. I també ho és la il·luminació de gas.



Això no vol dir que quan David Fincher convertís la novel·la de Chuck Palahniuk el 1996 en el clàssic de culte brillantment malalt i retorçat, no estava pensant en aquestes coses. La pel·lícula tracta sobre la fragilitat de la masculinitat, la salut mental dels homes i la manera com s’uneixen els dos. Des de les primeres escenes del personatge principal d’un grup de suport al càncer testicular: on un descarnat plàtan, encara som homes. - a altres línies com ara que som una generació d’homes criats per dones ... em pregunto si realment necessitem una altra dona, fins a les escenes de lluites salvatges, Club de lluita és un retrat cru del que succeeix quan la inseguretat masculina es contrasta per convertir-se en masculinitat en excés, i un experiment sobre el que farien els homes sense restriccions socials.

En el moment del llançament, els espectadors es van qüestionar si Fincher critica o glorifica això. Lluny de satiritzar les fatigoses coses de la 'crisi de la masculinitat' que llisquen al voltant de les ones de banda i banda de l'Atlàntic, la pel·lícula simplement ho avala, va escriure Peter Bradshaw al 1999 Guardià revisió. Vint anys després, quan existeixen termes com masculinitat tòxica, incel i il·luminació de gas precisament perquè Club de lluita L’experiment s’ha convertit en una realitat, em sembla rellevant tornar a fer aquesta pregunta.

Club de lluita narra la història d’un narrador anònim però nihilista, interpretat per Edward Norton (que un any abans havia interpretat a aquell altre home perdut, el Història americana X ). Quan no demana mobles d’Ikea i desitja que estigui mort, el nostre narrador va a donar suport a les reunions per problemes que no té. En aquestes reunions, es troba amb addictes a les reunions Marla, interpretada per Helena Bonham Carter, i forgen una mena de relació. De dia, treballa en assegurances per a una empresa de vehicles i, en un viatge per examinar un accident de cotxe, coneix el personatge de Brad Pitt, el carismàtic Tyler Durden. Al pàrquing d’un bar, Durden demana al narrador que li doni un cop de puny sense cap motiu. Així és com neix Fight Club, una secta subterrània d’homes avorrits i frustrats que es guanyen la merda per diversió. Al cap de poc temps, el club arriba a tot el país, el narrador pot descriure-ho com una organització terrorista, el seu objectiu de pertorbar totalment la societat i espantar la merda de la gent.



La pel·lícula ha guanyat comparacions recentment amb Joker : tots dos tracten, lliurement, d’homes privats de llibertat que pateixen episodis psíquics i es converteixen en violència

Club de lluita sempre ha estat difícil de veure: el narrador polsava la cara d’àngel de Jared Leto, aquella famosa escena amb la lenta cremada d’àcid a la mà, les múltiples escenes on el cap d’algú s’ha obert, però mirant Club de lluita enrere vint anys enrere, alguns moments definitivament no han envellit bé: quan Durden diu al narrador, després de fotre a la Marla, la voleu acabar? per exemple. Particularment incòmode, en una època de violència armada epidèmica als Estats Units, és l’escena en què el narrador amenaça el seu cap amb un tiroteig massiu a l’oficina. I m’interessaria saber com veuen la pel·lícula els activistes en salut mental, ja que equipara la condició de salut mental del narrador (que presumim que és esquizofrènia) amb una violència extrema. (Tot i que, en certa manera, és una mica tàctic que la pel·lícula eviti deliberadament l'etiquetatge o l'ús de la paraula esquizofrènia).

Amb aquests elements en ment, la pel·lícula ha obtingut comparacions recentment amb Joker - tots dos tracten, lliurement, d’homes desautoritzats que experimenten episodis psicòtics i es converteixen en violència. Les dues pel·lícules tenen espurna debats sobre si incitaran a la violència del món real; segons un article recent a Indiewire, que compara la seva controvèrsia, Club de lluita va ser, en el moment del llançament, etiquetat com a irresponsable i espantosa Joker va ser una tempesta de merda cinematogràfica de categoria 5 fins i tot abans de guanyar el Lleó d’Or al Festival Internacional de Cinema de Venècia. Un Fil de reddit fins i tot es pregunta si Club de lluita és la història d 'origen de Joker , basant la teoria al voltant de les desfiguracions facials similars dels protagonistes.



Al llarg dels anys, Club de lluita s'ha trobat sovint en els fils de Reddit; ha estat adoptada com a pel·lícula favorita pels activistes pels drets dels homes, per a gent alta i gent que ara podríem trucar incels , els homes que es pensen que tenen deure sexe, deuen estatus socials i, quan no ho aconsegueixen, se senten traïts. Un fòrum en línia popular entre els incels anomenat Red Pill pren el seu nom La matriu , també feta el 1999, i la idea de la píndola vermella de la pel·lícula, que significa poder veure la realitat, enfront de la píndola blava, la ignorància és felicitat. A la cultura incel veure la realitat significa entendre la veritable dinàmica entre gèneres masculins i femenins: que les dones només són atretes per certs tipus d’homes. Al fòrum de la píndola vermella, Club de lluita ha estat lloada com la paràbola perfecta per assolir l’estatut masculí alfa. Mostra les lluites que travessa un home quan s’empassa la píndola vermella, mostra la negació i la por de desviar-se del camí batut, escriu un usuari , concloent: si encara no ho heu vist, feu-ho. És un gran exemple alfa. Els usuaris fins i tot van adoptar la famosa línia de la pel·lícula, la primera regla de Fight Club és que mai es parla de club de lluita; una píndola vermella adjunta a Subreddit pregunta , de parlar de la filosofia de la píndola vermella amb altres: Estic incomplint la primera regla del club de lluita?

És fàcil veure l’atractiu de la pel·lícula per a aquestes persones; el narrador no sembla tenir cap perspectiva romàntica, troba una comunitat d’homes tristos i frustrats que senten el mateix i intenten reafirmar-se el masclisme de l’altre. Fins i tot el narrador comença a, tal com ho entendríem ara, a la gasolina Marla. Més tard es fa evident que això es deu en part als seus problemes específics de salut mental, que al seu torn condueixen a una violència, com es va fer en algunes butxaques extremes de la cultura incel. Els membres del Fight Club veneren a Tyler Durden de la mateixa manera que molts incels veneren el tirador massiu Elliot Rodgers.

Club de lluita és molt relacionat amb la masculinitat tòxica, però no ho aprova necessàriament: pinta el narrador com un home malalt, per al qual (sense regalar massa) les coses no acaben bé i pinta l’exèrcit d’homes que segueixen com a desagradable, alienat, cruel. De manera crucial, la pel·lícula també tracta de molt més que la cerca masculina de l'estatus alfa. Es tracta de l’anomia, el caos que es produeix quan s’eliminen els vincles socials i els sistemes de valors. Prenguem per exemple l'escena en què Durden dóna a tots els homes del Fight Club la tasca de sortir i començar una baralla amb un desconegut. La societat civil bàsicament opera sobre la regla no expressada que no actuem com a gilipolles, no infringim l’espai personal de l’altre ni colpejem persones sense cap motiu. Club de lluita pregunta: si emportes això, què tens? La resposta és el caos.

Els grups de suport són addictius perquè ofereixen connectivitat, en una època pre-social

No és d’estranyar que una pel·lícula sobre l’anarquia prengui un cop de puny al capitalisme. En l’explosió, el nostre narrador perd totes les seves solucions versàtils per a la vida moderna abans que Durden l’adverti que les coses que posseïu acaben sent propietaris de vosaltres. Més tard, en un discurs al Fight Club, Durden descriu una generació d’homes criats a la televisió per pensar que serem milionaris i estrelles de cinema i estrelles del rock (de nou, que reflecteixen la cultura incel i la idea del dret masculí); quan els homes surten a causar problemes, estan arruïnant els dvds, destrossant antenes de TV i escombrant ordinadors; al final, naturalment, es dirigeixen als bancs.

Com a la novel·la de Palahniuk, Fincher treballa intensament per crear personatges que també pateixen els efectes del capitalisme, socialment aïllats, que viuen en un apartament prefabricat de merda, assegut en un petit despatx, desitjant el contacte humà de desconeguts. Els grups de suport són addictius perquè ofereixen connectivitat, en una època pre-social. El mateix Fight Club substitueix els grups de suport en què ofereix una forma més immediata de contacte humà físic, en un temps abans que teníeu Internet al palmell de la mà i us donés accés a un alliberament lent de dopamina o adrenalina. Fight Club va ser una manera d’aficionar-se a aquestes hormones. Chloe, una pacient amb càncer del grup de suport al càncer, potser encarna la desesperació dels personatges quan parla de com anhela el contacte físic abans de morir. En certa manera, no som tots nosaltres?

I finalment, Club de lluita és una pel·lícula sobre ennui. Quan el narrador li pregunta a Marla per què visita els grups de suport, diu que és perquè són més barats que una pel·lícula i hi ha cafè gratuït. Igual que la nostra narradora, és tan nihilista que l’única cosa que la provocarà a sentir res és veure la misèria d’altres persones per l’esport. Agafa Xanax en un intent de suïcidi per aparent avorriment. Aquest és el personatge femení, no té gènere. La pel·lícula ens demana, a banda del gènere, que interrogem la nostra por a la mort i la influència que això té en la nostra manera de viure la vida, les decisions que prenem i les avaluacions de risc que fem diàriament. Penseu en el narrador que desitgi que es trenqui un avió. Marla de peu enmig del trànsit, Durden estavellant el cotxe a propòsit. És profundament nihilista, però també ens impulsa a fer-nos la pregunta de què tant ens fa por.

En general, mentre que Club de lluita tracta de masclisme tòxic, també és molt més que això. Es tracta del que passa quan s’eliminen les costums socials, s’apunten a estructures capitalistes, es transcendeix la por a la mort. La resposta és que no es veu bé. Al final de la pel·lícula, queda clar que Durden encarna l’ego del narrador: el costat de nosaltres mateixos que es desencadenaria si la nostra identificació no posés les hores. Per sobreviure, el narrador ha de destruir el seu ego. Sí, Club de lluita ha envellit malament en algunes àrees (la majoria de les pel·lícules de fa 20 anys no ho han fet?) i sí, probablement ha donat a llum algunes coses terribles, que van des dels clubs de boxa de coll blanc de la ciutat fins a l’incel·lió de farratge per al fòrum, però això no és necessàriament culpa seva . Com a peça de cinema molt ben feta, proporciona una investigació brillant sobre la condició humana. Apreciar-lo és recuperar-lo dels rastrejos a Internet.