Com Perfect Blue va predir una era fosca de celebritats a Internet

Com Perfect Blue va predir una era fosca de celebritats a Internet

Blau perfecte es va estrenar fa 20 anys aquest estiu, però el punyent missatge de l’anime fosc continua essent actual. El debut del mític director Satoshi Kon ( Millennium Actress, Paprika, agent de paranoia ), i basat en Yoshikazu Takeuchi A la novel·la, la pel·lícula segueix un ídol del pop que passa a una carrera d 'interpretació, que comença a perdre el cap mentre la persegueix un fan obsessiu.



Projecció al festival Fantasia el juliol de 1997 abans de la sortida al cinema l'any següent, Blau perfecte originalment no estava pensat per al cinema, però els seus productors van decidir que era massa bo per a la pantalla petita. Les pantalles, prou interessant, apareixen a la pel·lícula de manera destacada, al costat de miralls, finestres i persianes de càmera. L'heroïna, Mima Kirigoe, viatja a través d'una sèrie de fotogrames dins de fotogrames, ficcions dins de la ficció, mentre la seva realitat es dissol en una bogeria. Les experiències de Mima són ‘reals’ o són falses? És només actuar o un mal somni? La bellesa i l’horror d’aquesta pel·lícula és que mai no n’estem realment segurs. Kon va dominar l’emocionant i horrible representació de la neurosi i la decadència personal en una bombolla que es modernitza ràpidament. Darren Aronofsky i Christopher Nolan.

Dues dècades després, Blau perfecte és precís en el tractament de la cultura de famosos. Hi ha algunes escenes pintoresques i onades de vapor, com quan Rumi, el gerent de Mima, l’ajuda a configurar el seu primer ordinador de sobretaula, un Macintosh Performa, i li ensenya a escriure una URL. Però les preguntes que la pel·lícula planteja sobre la identitat a l'era en línia segueixen sent actualment inesperades. No passa gaire abans que Mima faci clic pels racons més foscos del seu propi afició i descobreixi un lloc anomenat 'Mima's Room' (recordeu quan es deien habitacions?) Amb un diari escrit com per la mateixa Mima. Descriu la seva vida quotidiana amb una inquietant exactitud, fins a la marca de llet que compra al supermercat.

Passant per ‘Me-Mania’, l’autor del diari acosta Mima i parla per ella, robant una veu que sovint es silencia. En la seva vida quotidiana, Mima és passiva: els seus directius i fans decideixen la seva carrera, les seves accions, la seva identitat. Això condueix a una crisi personal: els fans diuen que la 'veritable Mima' és un ídol del pop, però els seus responsables pensen que és millor com a actriu. I la mateixa Mima? Simplement intenta agradar a tothom.



Els espectadors estan massa acostumats a rebre un tracte amable, de manera que he trencat aquest patró deliberadament: Satoshi Kon

Aviat Mima al·lucina el seu propi doppelgänger, una aparició brillant vestida amb el tutú i mitges blanques que duia com a ídol pop. La figura la burla de miralls i finestres, una amena paròdia del shojo arquetip o anime’s noia màgica .

La narrativa es fractura per reflectir la ment de Mima i Blau perfecte s’explica i es torna a explicar a si mateix en un estil que no s’assembla al de David Lynch Mulholland Drive , que apareixeria quatre anys després. La pel·lícula es divideix en narracions paral·leles, caient fora de temps i en malsons ( Va comentar el mateix Kon que els espectadors estan massa acostumats a ser tractats amb amabilitat, així que he trencat aquest patró deliberadament) i el sentit de la realitat de Mima s’esvaeix; aviat confiarà en el diari en línia per recordar-li el que va fer aquell dia.



El nivell de vigilància en què es troba Mima, aparentment normal en la indústria dels ídols, amenaça el seu fràgil sentit de si mateix. Fins i tot viu en una mena de panòptic: veiem Mima emmarcada al gran finestral del seu apartament, Finestra posterior estil, totalment sense privadesa. El seu dormitori està dominat per pantalles i objectes en forma de pantalla: hi ha un televisor, una pantalla d’ordinador i una peixera que es fa ressò directe de la situació de vida de Mima. La pel·lícula en sí ho és tir en una proporció de 4: 3 , la de la TV predigital: Kon revelat en una entrevista que van disparar l’habitació de Mima com si es visualitzés en una pantalla de televisió. Això es deu al fet que volíem donar una sensació diluïda de la realitat, com si tots els esdeveniments tinguessin lloc dins d’una pantalla de televisió d’alguna mena.

La fama de Mima té alguna cosa viral: tothom que l’envolta la veu com a pròpia i el seu judici està corromput. La tecnologia ofereix una manera de veure, però també condueix a l’obsessió. Una bomba arriba al correu. Sona el telèfon; és el sinistre so d’una intensa respiració. Les màquines de fax escupen pàgines escrites amb ' TRAITOR! ’ una vegada i una altra (possiblement el toc més datat de la pel·lícula: qui rep amenaces per fax avui en dia?) mentre els fans, els directors i els fotògrafs forenses es llancen amb càmeres.

En aquest context, veiem un naixent Internet social que augura nous nivells d’accés i intrusió. La pel·lícula té lloc durant una època de valent autodidacta en línia: en el viatge de tren de Mima a través de Tòquio, es pot llegir una cartellera Una pàgina d'inici a Internet: com podeu fer-ne una també!

Però, què passa si primer hi arriba algú? És discordant com, quan veu per primera vegada el lloc de Mima’s Room, Mima es conforma amb deixar que els seus fans parlin per ella. Avui en dia les guerres de gespa per manetes d’Instagram, comptes de Twitter piratejats i robatori i ús de fotografies de bagres són força habituals; els comptes de xarxes socials formen part de la fama.

Kon exploraria el tema de la tecnologia en títols posteriors: Pimentó ens proporciona el DC mini, un ordinador que permet als científics escorcollar el contingut dels somnis dels seus pacients que cau en mans equivocades. Actriu del Mil·lenni mentrestant, projecta la tecnologia en una llum positiva, que representa una vida acolorida immortalitzada sota l’objectiu de la càmera.

Però dins Blau perfecte , la tecnologia amenaça per sempre el que captura: abans que Mima sigui perseguit pel seu propi fantasma, sigui perseguit per les càmeres. Els seus fans són necessaris i esgoten emocionalment, són un otaku santimoniós que sempre exigeix ​​més del seu ídol. Referent a això Blau perfecte reflecteix els seus temps: a finals dels anys 90 hikikomori el pànic augmentava (una generació de joves tan addictes a Internet i a l’entreteniment que ja no abandonarien les seves cases), ajudats per titulars sobre assassí en sèrie Tsutomu Miyazaki , sobrenomenat per la premsa Otaku Murderer.

Una heroïna perd el cap, però també aprèn que la seva marca de feminitat està trencada. És un missatge que encara té pes, sobretot en la nostra cultura de microcelebritat en línia

El personatge otaku de Kon, Me-Mania, és una presència inquietant; els seus ulls estan tan separats que estan gairebé als diferents costats del cap, com si la seva manera de veure fos literalment deformada. La pel·lícula és prudent quant a la identitat dels fans una malaltia neuròtica , un amor insostenible que exigeix ​​control. Dins dels primers cinc minuts veiem el pla definitiu de la pel·lícula: l’assetjador de Mima de peu al públic, amb el palmell sota un ull mentre actua a l’escenari, de manera que Mima balla al palmell de la mà. Hi ha la sensació de que Mima és canibalitzada per tothom que l’envolta, que culmina en una horrible escena de violació en grup que Mima accepta representar. Enquadernació doble , el programa de televisió en què apareix.

El que primer em va fer pensar en aquesta pel·lícula va ser un vídeo titulat Per què Perfect Blue és terrorífic fet per Super Eyepatch Wolf , un YouTuber que crea vídeos (realment fantàstics) que analitzen diversos anime. Li vaig parlar per Skype sobre la pel·lícula.

Segons explica Dazed, la pel·lícula no es converteix realment en convencions de slasher ni de terror gràfic. Hi ha alguna cosa horrible i horrible. Pregunto a Super Eyepatch Wolf si ho veu crític amb la cultura otaku, i hi està d’acord. És un otaku masculí molt tradicional, que veu les dones amb una llum purificada. La veu pura i virginal i vol que es quedi en aquesta caixa. En molts sentits, aquesta tendència s’esvaeix ara, però encara veig parts de la cultura otaku on la gent s’està doblegant sobre ella, impulsant aquesta feminitat tradicional.

Hi ha alguna cosa del Fight Club femení Perfect Blue, per estrany que sembli: una heroïna perd el cap, però també aprèn que la seva marca de feminitat està trencada. És un missatge que encara té pes, sobretot en la nostra cultura de microcelebritat en línia. Super Eyepatch Wolf està d’acord: crec que moltes pel·lícules ara són més efectives que quan es van fer. Quan es va fer, es parlava de la indústria japonesa dels ídols pop, que era un nínxol a escala mundial. Però ara ho veig aplicable a tantes coses ... tothom és capaç de posar-se aquesta màscara ara, i això té una veritable inquietud.

Un aspecte d'això és la persecució, que només s'ha tornat més fàcil en els anys posteriors Blau perfecte es va fer. Cerqueu el terme 'stalker' i trobareu nombrosos casos de famosos (Rihanna, Sandra Bullock, Moby, Gigi Hadid, Kris Jenner, Kylie Jenner i Taylor Swift van ser notícies a causa dels stalkers només en les últimes dues setmanes). Cerqueu 'cyber stalker' i en trobareu encara més.

Super Eyepatch Wolf fa només un any i mig que fa vídeos de YouTube, però formar part d'aquesta comunitat ho ha donat Blau perfecte un nou significat per a ell. Crec que quan estàs guanyant un seguiment en línia, hi ha un període realment bonic en què la gent queda fascinada per veure què faràs, diu. Però com més s’hi dedica, més gent hi ha per veure com fa el que fa pensar fas. La pel·lícula és una advertència per a qualsevol persona visible en la vida pública i en línia: el públic s’arrisca a decebre’s en el moment que s’adhereixi.