Els moments de menjar al cinema més sensuals, esgarrifosos i deliciosos

Els moments de menjar al cinema més sensuals, esgarrifosos i deliciosos

Els directors sovint desenvolupen un estil tan distintiu que les seves obres es poden identificar a partir d’un sol pla, ja sigui la seva paleta de colors icònica i els seus plans perfectament simètrics (Wes Anderson) o simplement un excés d’explosions innecessàries (Michael Bay). David Ma, artista gastronòmic i director comercial, ha dedicat un Canal de YouTube a vídeos de receptes que imiten l’estil dels nostres directors favorits. Els vídeos exploren una relació fascinant entre el menjar i el cinema; la pel·lícula estimula les nostres emocions amb vistes i sons, mentre que nosaltres, al seu torn, ens estimulem amb aperitius de cinema per millorar el nostre plaer visual. Els vídeos de David inclouen s’mores a l’estil de Wes Anderson, espaguetis i mandonguilles de Tarantino i un homenatge a Bay amb neules explosives.



L’ús d’aliments al cinema té un efecte profund en la nostra visualització, fins i tot si no som conscients de la seva influència subliminal. Aquí aprofundim en alguns moments icònics de ‘menjar al cinema’ i com representen molt més que un deliciós puntal.

QUAN FETITXA ELS ALIMENTS

El menjar i el sexe han estat units durant molt de temps en un matrimoni profà. Tot i que molta gent defugiria dels llençols amarats per la mera impracticabilitat d’haver de netejar-la, alguns cineastes agafen aquesta desordenada sensualitat per les banyes i la creen de manera fascinant. En Tampopo (1985), una comèdia japonesa que gira al voltant de la cerca d’una dona per trobar la recepta de fideus perfecta per salvar el seu fracàs empresarial, l’home del vestit blanc i el seu amant fetitxitzen menjar com ningú. Durant les vinyetes més memorables de la pel·lícula, es fan l'amor entre ells a través del menjar; la sal s’escampa sobre els mugrons només per rentar-se amb suc de llimona espremut, els pits s’enfonsen en bols de crema batuda, la mel sagna pels llavis i una gambeta atrapada es retira a l’estómac d’un amant.

Veure el protagonista tallar-se el llavi sobre una closca d’ostra i després xuclar-lo de la mà d’un jove bussejador és bastant memorable, però l’autèntic showstopper és l’escena de l’ou: l’home posa un rovell d’ou cru a la boca, el deixa caure a l’amant, i el transfereixen d’anada i tornada amb una intensitat creixent, abans que finalment es trenqui mentre arriba al seu punt culminant.



Sens dubte, l’única pel·lícula que podria rivalitzar Tampopo La química a través del sexe i l’alimentació seria 9 setmanes i mitja (1986), una pel·lícula sobre la sufocant relació amorosa sadomasoquista entre John (Mickey Rourke), un home d’èxit que té predilecció per jugar a jocs fotuts amb belles dones, i Elizabeth (Kim Basinger), propietària d’una galeria i delicada divorciada. L’escena on s’asseuen a terra, la càmera enganxada a la boca d’una Elizabeth amb els ulls embenats, ja que s’alimenta de tot, des de gelea fins a bitxo i un final de mel adhesiva és fascinant. És una de les poques escenes que ens provoca un desgavellament des d’odi a John i la seva naturalesa controladora fins a veure’l com ... no tan dolent i divertit? Per descomptat, es tracta d’un lapse momentani de judici.

Finalment, cap referència al menjar i al sexe al cinema no és completa si més no hi fa cap gest de puny a l'infern Jim i el seu càlid pastís de poma, ho heu endevinat, American Pie (1999).

QUAN ELS ALIMENTS VOS FA INCOMODES

L’alimentació al cinema no és lenta ni sensual ni és un fet sexual; de vegades és una eina per a la repulsió pura. Prengui El Temple de la Destinació (1984) i la controvertida escena de banquets organitzada per un maharaja pre-pubescent envoltat de cultistes aviat coneguts. Curs rere curs surt, cadascun més esperpèntic que el següent. Les petites serps que surten de la carcassa d’una serp més gran, els beatles s’aspiraven del seu interior fangós, la peça de resistència del cervell de mico refredat amb el cuir cabellut extraïble: tota l’escena repugna; retrata els hostes com a bàrbars i ens prepara per a la realització brutal de la seva veritable naturalesa fins al final.



Una escena igualment controvertida té lloc a Noi vell (2003) quan Oh Dae-su (Choi Min-sik) visita una barra de sushi després de 15 anys de ser captiva i consumeix un pop viu. Tota l’escena és gairebé massa dolorosa per veure-la mentre els tentacles s’envolten desesperadament al voltant dels canells i pressiona les ventoses contra el nas, però la gana és crua i, a mesura que la trenca, hi ha determinació als ulls.

Per últim, però no menys important, és l’escena de la banyera a Harmony Korine Gummo (1997) - Solomon (Jacob Reynolds) es va submergir en una banyera amb aigua bruta, menjant espaguetis i bevent llet mentre la seva mare es rentava els cabells. Tota l'escena només afegeix una capa més a una pel·lícula que et fa sentir incòmode d'una manera insubstituïble. Tot i que la seva repulsió no és tan directa com altres escenes, no es pot deixar de sentir-se embrutat pel bany brut amb un tros de cansalada pegada a la paret, mentre Solomon es retalla i esgarrapa a través d’una barra de xocolata amarada d’aigua bruta del bany .

La venjança és un plat dolç i de xarop

La xocolata pot ser hipnotitzant, gairebé es desfà en boca quan es fa a la pantalla. No hi ha molts casos en què la xocolata pugui fer que la gent se senti rebutjada, de manera que és una gesta bastant impressionant quan els cineastes ho aconsegueixen. Els nens de tot el món van lluitar per tornar a mirar el pastís de xocolata de la mateixa manera després de presenciar això escena a Matilda (1996). La senyoreta Trunchbull (Pam Ferris) s’enlaira sobre Bruce Bogtrotter (Jimmy Karz) per revelar una enorme llesca de pastís de xocolata gruixuda, que li dóna un cop a la palma oberta abans de desvetllar la resta del colossal pastís perquè pugui continuar, brillant amb la suor de Cookie i sang'.

És una forma de venjança intel·ligent, que li serveix el mateix pastís que li va robar en primer lloc i el desafia a menjar fins a l’últim tros. Amb l'ajut dels seus amics, anima a animar-se, aconsegueix menjar-se tot maleït: brut, però triomfant. Bruce Bogtrotter 1 - Miss Trunchbull - 0.

La venjança més salvatge es fa servir com a pastís de Minny L'ajuda (2011) . Una suposada disculpa a Miss Hilly (Bryce Dallas Howard), la seva ex-empresària, Minny (Octavia Spencer), li fa un pastís de xocolata amb un toc. Se la menja a poc a poc, assaborint el sabor, la xocolata cobrint els dits i les dents. Oh, tan satisfactori que Minny aconsegueix dir que menja’m la merda amb gust.

ELS ALIMENTS COM A EINA ELÈCTRICA

Quentin Tarantino fa servir regularment els aliments com a metàfora del poder, dictant qui té el control, mentre es dispara el seu famós estil de diàleg conversacional. Prengui l’escena del strudel a I nglorious Basterds (2009); Shosanna (Mélanie Laurent) es fa passar per Emanuelle i coneix el coronel Hans Landa (Christoph Waltz) per primera vegada des que va assassinar tota la seva família. Landa, sempre el cavaller, s’encarrega a ell mateix i a l’estrudel de poma Shosanna. És com una punyalada al pit quan li ordena un got de llet per acompanyar el seu strudel: un somriure record de la beguda que va prendre abans del brutal assassinat. Landa flexiona l’autoritat només permetent-li menjar un cop hagi arribat la crema. Tot i que és educat exteriorment, el seu instint bàsic el regala, menjant de manera agressiva i despietada. Es prospera fent que la gent se senti incòmoda: els nervis de Shosanna es reflecteixen en el soroll exagerat de la pastisseria esquinçada per les dents de Landa.

ALIMENTACIÓ DE LA TENSIÓ DE LES CONSTRUCCIONS: ELS TRACTAMENTS DOLÇOS SÓN PSICOTTICS I LES HAMBURGUESES TRENCEN RELACIONS

Utilitzar un bunyol de gelatina com a catalitzador sona bastant còmic, però hi ha casos en què els aliments augmenten l’aprehensió. En Senyor i senyora Smith (2005), l’escena del rostit de paranoia és un dels millors exemples de l’escalada gradual d’una situació tensa: Jane (Angelina Jolie) i John (Brad Pitt) Smith han descobert que la seva meitat, una vegada cada vegada més desinteressant, és en realitat un expert. assassí, sense saber si la seva pròpia portada està explotada. La tensió gira al voltant de còctels potencialment enverinats i un joc de pollastre entre Jane i John mentre menja un sopar que pot estar contaminat o no amb arsènic.

A Kubrick’s Jaqueta de metall complet (1987) , El sergent de la artilleria de Lee Ermey, Hartman, és l’epítome dels sergents de perforació de cap dur quan desencadena l’infern i la fúria contra el soldat Pyle (Vincent D’Onofrio) que ja té problemes per l’acollida d’un bunyol de gelatina. Aquest tracte ensucrat posa en marxa la desfeita psicològica del soldat Pyle, ja que els seus companys de marina són castigats per les seves dolces indiscrecions i se’ls fa veure com es desfà al dolç.

La matriu (1999) Cyther (Joe Pantoliano) s’enfonsa en el seu sucós tall de vedella davant de la seva nefasta cita per sopar, l’agent Smith (Hugo Weaving): és la revelació perfecta de les seves intencions desviades. La ignorància és la felicitat, diu Cynther a través del gruixut trosset de color rosa . El filet representa tot el que està disposat a sacrificar la humanitat; golafreja, cobdícia, ignorància: no li importa si és real, està disposat a arriscar-ho tot, només per oblidar-ho.

En American Beauty (1999), l’afer de Carolyn Burnham (Annette Bening), molt encadenada, es desenterra durant un viatge d’entrenament posterior amb el seu amant de la competidora a la unitat del senyor Smiley, on el seu marit, Lester Burnham (Kevin Spacey), gira hamburgueses. Lester sap exactament què està passant quan la sent com petar a l’interfono, ja que configura la seva línia perfectament lliurada: mai no em diràs què fer.

SOPARS I BARS DE LLET: Com els aliments configuren un to

Els aliments alimenten els sentits, ja sigui creant un ambient o establint la calma abans de la tempesta. En Bons amics (1990), hi ha un ascens de poder satisfactori per a Henry (Ray Liotta) mentre puja als esglaons de la màfia, balancejant-se a la part superior abans de ser llançat a la presó. A la presó, la gentada menja com reis; salsa de tomàquet espessa feta acuradament amb alls tallats amb fulla d’afaitar, filet de pa fregit i llagostes sobre gel. Un àpat familiar per a La Familia. L’escena és nostàlgica i reconfortant, inculca una sensació de convivència abans que ens endinsem en el caos infestat de cocaïna que és la resta de la pel·lícula.

La barra de llet és una escena d’obertura veritablement icònica Una taronja de rellotge (1971). L’Alex (Malcolm McDowell) manté un contacte visual inquietant amb la càmera mentre beu lentament un got de llet freda amb la seva colla. És discordant: la beguda que escull el jove ultraviolent és innocent, en una pel·lícula centrada en la violència i la fragilitat de la psique humana.

Xocolata (2000) com us podeu imaginar, gira al voltant del consum, la creació i l’abstinència de l’encant embriagador de la xocolata. Es converteix en molt més que un simple menjar: un símbol del desig, ja que les persones de la gent religiosa acudeixen a l’exòtica xocolateria durant la Quaresma, fins al menyspreu de la resta de la comunitat. Simbolitza la debilitat, el pecat i la promiscuïtat. Al principi, trenca les relacions abans de colar-se lentament a les esquerdes que va crear i segellar-les juntes com a cola per a les relacions.