Willem Dafoe és l’actor de culte impulsat pel misteri

Willem Dafoe és l’actor de culte impulsat pel misteri

Hi ha una lletra de Bob Dylan que em recorda a Willem Dafoe. Enmig del mar, envoltat per les sorres del circ. Dafoe, una figura enigmàtica salvatge i elegant, exerceix una de les cares més reconegudes del cinema: l’icònic grunyit, un somriure tort que pot xisclar i seduir - i, tot i així, pot desaparèixer en qualsevol paper.



Dafoe és, doncs, com Dylan, un transformador de formes extraordinari. Amb 110 pel·lícules al seu nom, l’actor de 64 anys va abordar des de la sala d’art experimental fins a les franquícies de superherois (tant Marvel com DC). Va morir pels nostres pecats com Jesucrist, va aterroritzar a Spider-Man com el Goblin Verd i va ser testimoni que regna un caos que gralla a la guineu. Anticrist . (També va posar veu a la guineu.) En altres llocs, és un monstre xuclador de sang Ombra del vampir , un falsificador de gravació d'art a Viure i morir a Los Angeles , i un psicòpata armador Salvatge al cor . Només en els darrers mesos ha participat Aquaman , narrat Vox Lux , i va rebre una quarta nominació als Oscar per ressuscitar Vincent van Gogh a A Eternity’s Gate . També va donar veu a una gavina animada en una pel·lícula que va sortir el mes passat: no se com té el temps.

A l’última pel·lícula de Dafoe, Opus Zero , un drama críptic de l’escriptor-director Daniel Graham, l’actor uneix dos extrems: posseeix la presència de la pantalla magnètica del gran Willem Dafoe i, tot i així, també és absolutament creïble com un desconegut que va ser capturat a la càmera aquell dia. Quan li mencio això a Dafoe, es riu de gust. Bé bé! comenta per telèfon des de casa seva a Roma, on viu al costat d’Abel Ferrara. Recentment he tingut l’oportunitat, amb Sean Baker, Abel Ferrara i el treball de la meva dona, de fer pel·lícules amb persones que normalment no són actors i us donen un altre tipus de veritat. Cada cop més, aspiro a ser algú que es faci passar per un no actor.

La nostra introducció al personatge de Dafoe, Paul, és quan vola cap al Real de Catorce, un poble tranquil de Mèxic. Un compositor en pena amb dolor a la cara, Paul ha de recollir les pertinences del seu pare mort. Tanmateix, l’inquisidor artista queda encantat per la ubicació remota: enregistra els sons de les habitacions buides, conversa amb la gent del lloc sobre la història de l’arquitectura i convoca barres d’instrumentació al cap si un objecte desencadena una idea en particular. Sovint, passejarà per la part superior d’una muntanya —siluït pel cel, envoltat pels cirres— per recollir els seus pensaments i, presumptament, somiar melodies.



Cada cop més, aspiro a ser algú que es faci passar per un no actor: Willem Dafoe

L’última tasca de Paul és completar una simfonia inacabada d’Alexander Grondahl, un compositor holandès que va morir fa diversos anys. La peça va ser, com diu Paul, l’intent de Grondahl d’expressar en termes musicals la idea que una persona mai no pot desaparèixer del tot. Aquest coneixement pesa molt a la ment de Pau, i potser també a la seva consciència. En apropar-se per fer una simfonia d’un compositor que ja no hi és, diu Dafoe, hi ha un debat constant sobre si el músic o el compositor la completa amb l’esperit d’allò que ha escoltat o si tècnicament intenta anticipar-la o imaginar-la, pel que va venir abans. I potser són el mateix. Però això va ser el que realment em va interessar més.

Tenint en compte com Dafoe encapsula el llenguatge corporal meditatiu de Paul, el propi actor és músic? No, no ho sóc, admet. Vaig tenir llargues converses amb Daniel sobre fins i tot fer la pel·lícula. Realment em va seduir enviant-me materials sobre compositors que acabaven simfonies inacabades i discursos escrits sobre l’ètica d’això i també sobre teoria musical. No sóc músic, però em va cridar l’atenció una part que m’interessava per la música que no havia conegut mai. Tanmateix, és irònic que no faci res amb la música de la pel·lícula, perquè estic en un punt mort amb la meva feina.



Willem Dafoe al plató deOpus Zero

En aquest sentit, Opus Zero podria formar una doble factura temàtica amb A Eternity’s Gate . Al biopic dirigit per Julian Schnabel, van Gogh, de Dafoe, considera que els paisatges naturals són infinitament inspiradors. No necessito inventar la imatge; ja la trobo a la natura, només l’he d’alliberar. crida el pintor), mentre que Paul es preocupa de desencadenar el tipus d’energia creativa equivocada. A més, com que Paul no li talla l’orella, sempre és molt conscient que els sons que l’envolten s’escapen als seus pensaments i imaginació.

Per tant, quan pregunto a Dafoe sobre quins artistes contemporanis escolta, em sorprèn fins a quin punt la seva resposta pot ser una línia de diàleg de Paul. La veritat és que escolto la zona del que m’envolta. Escolto música d’altres persones, que no és una bona resposta, però parla de mi. Riu, sabent que volia que digués alguna cosa com Billie Eilish o Charlie XCX. Acostumo a agradar moltes coses, a través de la meva dona, o si estic treballant amb algú o en un país concret. Passaré per un període en què estic enamorat dels cantants de folk i, a continuació, passaré per un període en el qual m’encanta un cert tipus de música índia. Estic per tot arreu.

Dit això, Dafoe insisteix que no canalitzava cap músic en particular. En tot cas, es va trobar connectant personalment amb l’arc de Paul com a americà en un país estranger. Déu sap que és una estranya història de peixos fora de l’aigua, diu Dafoe. Però, parlant de música, vaig haver d’ajustar l’orella per obtenir indicis i cadències a causa d’aquest dispositiu imaginari. Dins Opus Zero , Paul porta un auricular que tradueix automàticament el castellà a l’anglès com el Babel Fish Guia de l’autoestopista sobre la galàxia . Per descomptat, realment no va funcionar! Per tant, estava reproduint escenes en temps real amb gent que parlava un altre idioma i vaig haver d’actuar com si entengués cada paraula. Això és en el mateix escenari d’una certa intuïció sobre els sons i la música.

Passaré per un període en què estic enamorat dels cantants de folk i, a continuació, passaré per un període en el qual m’encanta un cert tipus de música índia. Estic per tot arreu: Willem Dafoe

Llavors, va aprendre alguna cosa de les pel·lícules anteriors actuant al costat de David Bowie i Madonna? També inclouria Seu Jorge i John Lurie, molts músics. Som germans. Tots estem fent coses. És l’èmfasi. Les eines que fem servir són lleugerament diferents. Els actors s’utilitzen a si mateixos com a material. Els músics segur que utilitzen el seu interior com a material, però no necessàriament presenten qui són d’una manera tan evident. Es remunta a aquest amor que tinc per actuar amb no actors: tenen un sentit diferent de si mateixos.

Finalment, Dafoe està disposada a educar un cantant. Bob Dylan és l’únic noi amb el qual he crescut realment i amb qui he escoltat constantment tota la vida adulta, diu. Però una part de mi troba que si escolteu massa una música, deixeu de sentir-la, perquè les vostres associacions emocionals són tan fortes que ja no la podeu sentir. S’assembla més a peces de nostàlgia. Però el que m’agrada de Bob Dylan és que no només m’agraden la seva música i la seva poesia, sinó que realment s’ha escorcollat ​​tantes vegades, perquè ha estat un artista tan productiu tota la vida.

El mateix s'aplica a Dafoe a través dels autors amb els quals ha col·laborat: David Lynch, William Friedkin, Dee Rees, Lars von Trier, Kathryn Bigelow, Martin Scorsese, David Cronenberg, Paul Schrader, Oliver Stone, John Waters, Spike Lee, Werner Herzog i molts més. Només queden tres minuts de l’entrevista i hi ha unes 50 pel·lícules en què vull treure el cervell.

Per exemple, el seu malvat gir com a Emit Flesti (anagrama del mateix temps) a la fantàstica fantasia del 1993 de Wim Wenders Lluny, tan a prop! , una al·lucinant seqüela de Ales del desig . M’encanta aquesta pel·lícula, diu. Wim ha estat un bon amic al llarg dels anys. Va ser una aventura tan estar a Berlín en aquell moment perquè tot era tan optimista i enèrgic i canviava molt. Era el passat que xocava contra el futur en un present realment dinàmic.

Què va passar amb el Anticrist videojoc que era una vegada àmpliament informat participar-hi? Fa gargots. Aquest és el primer que n’he sentit parlar! Certament Anticrist es mereix un videojoc. Farà una altra pel·lícula amb von Trier? Faré, faré. En aquest moment no puc parlar de res, però sí, n’hem estat parlant. Espero aquest dia.

Una ullada a la pàgina IMDb de Dafoe revela quantes pel·lícules que ha completat s’estrenaran el proper any aproximadament. Aquests inclouen petits indies com Tomasso i El Far , drames premiats com Brooklyn sense mare i L’última cosa que volia , i un tàper de Disney anomenat Anar en què Dafoe es fa amic d’un gos de trineu d’Alaska. També n’hi ha El despatx francès , que serà la quarta pel·lícula de Dafoe amb Wes Anderson. Faig de comptable, cosa que no sembla molt sexy, però sí. Cantarà i ballarà, segons es rumoreja? No ho dic! Paga els teus diners i mira la pel·lícula.

La conversa torna a Dylan. Tenint en compte que probablement Dylan mai no recuperarà els poders artístics de la seva joventut, com ha mantingut --i també millorat-- la seva capacitat i intensitat actorals durant les dècades? Estic molt encantat que Bob Dylan digui que no sap qui va escriure aquelles primeres cançons i que va ser màgic. Però això no vol dir que la seva feina no continuï.

Com més temps faig això, més m’interessa la naturalesa d’actuar, perquè encara està ple de misteri per a mi. Sempre és diferent. Sempre és dinàmic. Està ple de tota mena de preguntes i aventures de resolució de problemes. No penso en la meva feina, tant com en la meva vida. Mesuro la meva vida per les obres i pel·lícules que he fet. Així és com recordo la meva vida i la meva vida sempre s’ha relacionat amb la meva vida personal. Jo seria un ximple que no m’interessés.

Opus Zero s’estrena als cinemes del Regne Unit el 9 d’agost