Com Robyn’s Body Talk va portar música popular al club

Com Robyn’s Body Talk va portar música popular al club

Aquesta setmana, Robyn es fa càrrec del lloc com a editor convidat. Aquí, la súper fanàtica de Robyn, Kate Soloman, s’endinsa en el massiu llegat sonor del propi disc d’avenç de l’estrella.

Torneu a la ment, breument, a les llistes del 2010. Els Black Eyed Peas elaboraven una cançó de festa genèrica cada dos mesos; Taylor Swift encara era país i Beyoncé era Sasha Fierce. Els enlluernadors teatres pop de Lady Gaga van ser promocionats com el futur, fonamentats per cançons industrials com Telefonia i vestits de carn. Però en algun lloc, entre les escletxes entre els èxits predeterminats, un altre artista estava configurant subtilment la manera en què les dones, en particular, creaven cançons durant els propers anys. Robyn tornava, i s’havia quedat fora tard.

La meva beguda m’està matant no és exactament l’obertura tradicional d’àlbums pop. Amb ell, Robyn va emetre una ràdio des d’una altra dimensió sobre ritmes electroestrictes i sirenes. La pista de la paraula creix en intensitat amb cada vers, la seva llista de greuges de la compra es triga a arribar al seu punt: No em diguis fotut què he de fer. Va indicar que havia arribat alguna cosa nova, tant en sentit com en so. Va ser un rebuig del motlle pop tradicional, fins i tot de les melodies inspirades en R&B que havien recorregut el seu disc anterior. Robyn tenia un clar missatge d’intencions: anava a fer el que volia i el que volia era portar pop al club.

Conversa corporal no era tant un àlbum tradicional com un catàleg de cançons, publicades sempre que estaven llestes. Aquesta llibertat de posar cançons al món aleatòriament quan sentia que venia amb la independència de dirigir el seu propi segell, Konichiwa Records, que Robyn havia creat quan es va adonar que els majors mai no la deixarien prendre el seu propi camí. Havia estat una gran estrella adolescent a la seva Suècia natal i va tenir èxit als Estats Units i al Regne Unit amb els primers singles de bubblegum com Show Me Love, que encapsula millor el Robyn de finals dels 90. Es va enregistrar amb Max Martin als estudis suecs Cheiron Studios, la llar del so meticulosament elaborat de Britney Spears / Backstreet Boys, i s’obre amb un so gargantós. sí-sí-sí-sí que, si feies un concurs de pub, juraries que Spears seria. La comparació de Britney només s’aprofundeix amb els barrets retallats i els impactants acords de piano que sonen bressolats de ... Baby One More Time, un any abans del seu llançament. Però Robyn ja superava aquell so pop de R&B reduït, fins i tot abans que fos el soroll que va representar l’època. Quan la seva etiqueta va insistir en més del mateix, va anar sola.

Show Me Love també apareix com a bonus track en el seu primer llançament d’àlbum independent, titulat simplement Robyn . Tornat a una simple balada, adornada amb pampallugues de cançons electròniques i un toc de reverberació fantasmagòrica, semblava que Robyn es recuperés. Robyn , l'àlbum, va ser el primer pas en el camí cap a Conversa corporal , enviant el concepte de la diva del pop, presentant-la com la gossa cap, i esbufegant quan menys ho esperes, i això és només al Curriculum Vitae. Ella va dividir l'àtom, va inventar la radiografia, la cura contra el sida i la salutació de la bena sorpresa, entona, introduint un àlbum de ritmes de ball, semi-raps, una forta influència del sintetitzador, efectes de so diegètics i els sons tecnològics semblants a Android que serien tan freqüents a Conversa corporal .

Hi ha una vitalitat Robyn , potser en part perquè va ser la primera col·laboració entre Robyn i Klas Åhlund, que van coescriure i produir gran part del disc. Robyn va ser la primera vegada que Robyn col·laborava realment amb un productor, compartint idees i donant forma al so, fins i tot si no feia girs físics. Amb Every Heartbeat, la seva col·laboració amb Kleerup (i es va facturar significativament com a amb Kleerup, no Kleerup presentació Robyn), va ser bàsicament un pla per als bops de llàgrimes a la pista de ball pels quals s’ha fet famosa, amb poc o cap respecte a l’estructura de la cançó tradicional. Sense Robyn, no n’hi hauria Conversa corporal .

Afortunadament, n’hi va haver . Publicat com a dos EP, i un LP més llarg que combina el millor d'ambdós, Conversa corporal va fer progressar el seu so des del pop de ball inflat al hip-hop fins a alguna cosa més fosca i discreta. Esdevinguda una garsa musical, detectava ritmes o sons que volia emular i després els convertia en cançons amb Åhland. Conversa corporal es va convertir en una extensió de tots dos Robyn l'àlbum i Robyn la dona: intensa, tonta, emotiva i sempre preparada per a un ball que afirma la vida. Potser tot l’havia estat matant, però no l’aturava.

Després d’haver passat molt de temps recorrent les pistes de ball dels clubs europeus després del llançament de Robyn a mitjan anys seixanta, elements de la música disco i dance es van filtrar a les cançons de Robyn. Però no va ser això Conversa corporal Semblava música de club, no com Calvin Harris o David Guetta, que assaltaven les llistes amb caigudes previsibles i ganxos enganxosos i repetitius. En canvi, Conversa corporal va invocar el club. Va necessitar aquesta sensació de santuari que sentiu en una multitud de ballarins afins i ho va aplicar a les cançons pop. Cada nit es capturava, es filtrava i es convertia en quelcom personal i universal. De vegades, el ritme bomba a través d’una paret, de vegades hi estàs a punt, de vegades en un alt, de vegades a punt per fiar-lo.

Les cançons es van quedar atrapades en bucles i se les van girar amb un simple timbre (Don't Fucking Tell Me What To Do), van xocar contra la barra i van trepitjar la lluita (Ballant pel meu compte), van palpitar amb un nerviós batre el cor per les cordes romàntiques (Call Your Girlfriend) i s’amaga darrere de la robòtica (Fembot). Encara que escoltis Conversa corporal a l’autobús o al llit, se sent com a mínim un ressò de nits humides passades als arcs i búnquers del ferrocarril.

La tecnologia era un motiu que arriscava a sortir amb l'àlbum, però fins i tot Fembot s'aixeca . Per tots els seus sons tècnics estèrils i el seu muntatge Kubrickian, com Åhlund ho descriu a Guardià , el que impedeix que l’àlbum envelleixi massa ràpidament és la seva intensitat emocional. Robyn té la capacitat d’honestedat; cada cançó de Robyn sembla contenir una peça real de Robyn, ja sigui un fragment de cor trencat o una mica ximple a banda.

Call Your Girlfriend va canviar el clàssic aquí per robar el teu home narrativa que, aleshores, el pop havia estat venent a través de Pussycat Dolls, Avril Lavigne i una infinitat d’altres. En canvi, la versió de Robyn va portar abocar algú per algú altre a un lloc d’empatia i bondat. El dolor de Dancing On My Own té va tocar un acord amb tota una generació d’oients LGBTQ. Fins i tot la justa frustració de No em fotis què em faig, el ritme de la casa converteix quelcom potencialment cursi en un banger que no tindria vergonya de ballar durant els seus quatre minuts de durada.

En algun lloc d’aquesta intersecció d’emoció, experimentació i homenatge, Conversa corporal va provocar una ondulació a través de la música pop. Max Martin, que és el segon únic després de Lennon i McCartney per assolir èxits superiors, l’home preferit per a l’èxit del pop, va dir recentment a Robyn que els artistes sempre demanen fer un cop d’ull a Robyn. Ella li va dir al Guardià , Em va dir: 'Així que sempre que tinc una artista femenina al meu estudi, normalment posen el vostre àlbum sobre la taula i em diuen:' Vull fer això! 'Podeu escoltar Conversa corporal en els ritmes moderats del músic noruec Sigrid, en el desafiant cor a la màniga de Carly Rae Jepsen Emoció , fins i tot a les olles i paelles sintètiques de les mixtapes clubkid de PC Music i Charli XCX.

Definitivament, he tingut moments en sessions on he pensat: 'Què faria Robyn?', Ens va dir la cantant i escriptora de tristes bangers Chlöe Howl. Intentar crear una cosa completament fresca que sigui d'alguna manera coneguda. Aquella dicotomia de les melodies i les veus dolces del sucre, amb la brutalitat, fosca, solemne o, de vegades, totalment bruta de les lletres, sempre intento pensar com puc aportar això a la meva música.

Fins i tot l’estructura de llançament de Conversa corporal va preveure la desaparició de l’àlbum i la impaciència del pop polymaths amb la lentitud del cicle tradicional d’etiquetes: vegeu els mixtapes de foc ràpid de Charli XCX, cosa que fa que els seus àlbums d’estudi quedin obsolets abans que acabin. Treballant particularment amb A. G. Cook (cofundador del col·lectiu PC Music, igual d’inventiu), amb idees similars, els llançaments més experimentals de Charli troben una casa natural en línia. La segona de les seves cintes col·laboratives, Pop 2, va ser concebut i creat a només dos mesos ; es va llançar en línia al tercer. Ara els populars en ascens tendeixen a defugir del disc, en comptes de llançar EPs més curts quan estiguin preparats, mantenint l’impuls i agafant els fans i, potser, classificant-los en un àlbum debut si hi ha demanda. La transmissió i l’accés a la carta fan d’aquesta manera de treballar més immediata una opció; però fins i tot abans de tot això, Robyn va ser la pionera.

Després d'un període de vuit anys sec, la idea de tres àlbums de Robyn en un any sona com un somni llunyà, però el seu nou disc, Amor , ara és imminent. Sobre això, és clar que Robyn no està preparada per deixar el club. Ha passat els darrers vuit anys fent DJ en lloc d’actuar i publicant temes de ball esotèrics amb amics propers. Amor se sent com un fet d’equilibri entre el que han reclamat els fans ( Conversa corporal Quarta part) i què vol fer realment el 2018. Si Conversa corporal era com agafar sentiments a mig matí a les 12 del matí, Amor L’aproximació mínima s’assembla més a les cinc de la matinada a mesura que desapareix. Però, tot i que la mateixa Robyn torna a explorar un nou territori musical, Conversa corporal El llegat encara s’escampa pel pop avui en dia; actes de ball emotius com Tove Lo i Zara Larsson són constants recordatoris del llibre de regles del pop que va arrencar, a favor d'emocions ardents i emocionants ritmes de club.

El nou àlbum Honey de Robyn surt el 26 d’octubre