El mític programa de ràdio que va llançar Jay Z i Nas

El mític programa de ràdio que va llançar Jay Z i Nas

Stretch i Bobbito són dos caps de hip hop de goofball de la ciutat de Nova York. Als anys 90 van organitzar un mític programa de ràdio anomenat The Stretch Armstrong and Bobbito Show a WKCR. L’espectacle, que va ser completament únic a les primeres dècades d’aquesta dècada, va canviar la vida de moltes persones, sobretot els rapers a qui van ajudar la seva carrera professional. Artistes com Nas, Wu-Tang Clan, L gran i Jay Z eren poc coneguts en aquella època, fins i tot alguns no signats, de manera que portar aquesta nova música a tantes orelles va tenir un paper monumental en la contínua remodelació del gènere. Com afirma Nas en un clip que promociona el documental: en aquell moment el vostre programa era el programa més important del món. El metro es dirigia cap al corrent principal.



Al nou documental Stretch i Bobbito: ràdio que va canviar la vida , tant els DJs com els artistes que van ajudar a impulsar a la superestrella cera lírica sobre el moment àlgid de l'espectacle i l'època daurada del hip hop. Sentim com Stretch i Bobbito van fer que Method Man demanés disculpes en directe a una noia que no respectava abans d’un programa; escoltem com Stretch, el DJ dels dos, es llançaria cap al vàter entre les pistes; escoltem com certs rapers no eren tan tàctils com ho feien als seus discos. Fa poc em vaig asseure amb els DJs lluminosos per parlar de l’espectacle que una vegada va ser nomenat per La font com el millor programa de ràdio de tots els temps de Hip Hop el 1998 i per debatre sobre el canvi del panorama del hip hop.

Bàsicament teníeu una cinta transportadora de futures estrelles del rap que entraven i sortien de l’estudi, i en aquell moment la majoria eren desconegudes. On els descobriríeu?

Estirament: Em vaig trobar passant un temps ridícul a les botigues de discos. Quatre hores al dia en una botiga no seria una exageració. Em vaig apropar tant a treballar a les botigues de discos del centre com sense poder ser contractat. Estaria darrere dels plats giratoris i tocaria discos per a compradors i turistes; em van deixar tornar a DJ i tocar totes les importacions.



Simplement sentia que hi havia molta música que no escoltava enlloc en altres programes, de manera que era fàcil i divertit. Va ser com: 'Jo, són les 5 de la matinada i no vaig tocar cinc discos nous que són increïbles', perquè només ens vam acabar el temps.

El més esbojarrat de la història del vostre programa és que la majoria dels artistes no tenien signat i van guanyar diners en efectiu, mentre que vau perdre diners. Us heu sentit mai amargats per això?

Estirament: No, estàvem orgullosos de la gent si ho aconseguien. No volíem que es retinguessin.



Bobbito: El fet que la gent es gradués i guanyés molts diners, va ser fantàstic, els vam aplaudir. Ja ho sabeu, Beastie Boys i Beatnuts van provar fragments del nostre programa per obtenir ganxos a les seves cançons i mai no ens van donar res. Estàvem contents. Vam dir: ‘Oh, merda, els Beastie Boys escolten el nostre programa! És genial '.

Beastie Boys i Beatnuts van provar fragments del nostre programa i mai no ens van donar res. Vam dir com: ‘Oh, merda, els putos Beastie Boys escolten el nostre programa!’ - Bobbito

Va ser interessant saber que Big L, un dels lletristes més ferotges, era tranquil i tímid. Els rapers solien ser com esperaves que fossin a la vida real?

Estirament: Crec que els rapers dels discos sovint són molt diferents dels que realment són. Com Biggie, tenia 18 anys quan va entrar per primera vegada, només volia fumar contundents i explicar acudits. Era un noi amant de la diversió i gregari que només volia fer-li un cop de puny i riure i fer-te un cop. I Nas també era molt tranquil com L.

Bobbito: Un altre exemple d'això és Big Pun . Hi ha una escena a la pel·lícula on intercanvia fotografies amb un altre artista, és divertida, però escoltes els seus discos i es tracta d’armes i coses. Crec que també vam tenir aquest efecte en les persones, els vam fer sentir molt còmodes. Sabien que érem bojos.

Estirament, com vau triar les pistes secundàries perquè els artistes passessin de freestyle? Això deu ser una bogeria descoratjadora.

Estirament: Va ser divertit i va ser com un trencaclosques. És curiós perquè amb l'estil lliure de Big L / Jay Z - que potser és el moment més famós i consumit del nostre programa - van rimar durant molt de temps, i devia estar cansat aquella nit perquè no els estava canviant el ritme; normalment si estan rimant més de tres minuts canviaré l’instrumental. Aquella nit, estava cansat o em sentia bé, però era un instrument d’un disc de Miilkbone, súper jazz. En aquell mateix programa, Funk Dubious era allà dalt, i el ritme que li vaig donar era Qui li va disparar? de Biggie. Pensava, vaja, si Big L i Jay Z tinguessin aquest ritme hauria estat una nit diferent. No dic que hagués estat millor, però hauria estat un tipus d’actuació molt diferent. Probablement hauria estat més agressiu i no haurien pogut sostenir-ho durant nou minuts.

Simplement sentia que hi havia molta música que no escoltava enlloc en altres programes, així que va ser fàcil i divertit: Stretch Armstrong

Famosament vau estrenar una cançó del disc principal de Nas, Illmatic ; era conscient de la importància que tindria el disc?

Bobbito: Crec que ho vam intuir clarament i crec que tothom ho va fer. Va ser l’àlbum més esperat de la dècada. Per a qualsevol persona que fos cap de hip hop, la preparació per a això va ser increïble. Va entrar al nostre programa com a artista sense signar el febrer de 1991 i de nou a principis de 1993 i a la tardor per promoure el llançament de Illmatic va venir. I aquest és el moment clàssic per a mi i per a Stretch: aquest fenomenal artista que rima el ritme de Stretch del que ningú no ha sentit parlar, abans d’aquest àlbum que canviarà completament la trama del hip hop. Illmatic és un d'aquests àlbums que van elevar el llistó del que podria ser el rap.

Fins a quin punt era conscient de l’impacte del vostre programa en diverses subcultures de Nova York als anys 90?

Bobbito: Vam ser amics de membres del Zoo York equip de skate, com Harold Hunter (protagonitzat per Nens ), que té un cameo a la pel·lícula, i Justin Pierce (també va protagonitzar Nens), així que vam ser molt conscients del nostre impacte en la comunitat de skate. Venien als concerts de Stretch al centre de la ciutat; ens feien festa i ens gravaven. Aleshores hi havia tota aquesta comunitat que feia referències creuades, des del bàsquet fins al patinatge fins al hip hop, sempre creuant.

Cap al final parles de canviar el hip hop i de perdre l’amor. Com et sents avui?

Estirament: Tinc prou amics del món del hip hop per saber que hi ha moltes merdes horribles i que hi ha coses fantàstiques. La diferència és que no teniu aquests espectacles concentrats en què teniu gent que ho examina tot i que presenta el millor del millor de la nostra manera. Això no vol dir que no hi hagi bons espectacles preparats; n’hi ha, només crec que està molt estesa i que es fa molta música; és un món molt esquizofrènic, hi ha tanta música que surt difícil de tamisar. Depèn de l’individu trobar-lo.

Troba a faltar l’època daurada?

Bobbito: No ho trobo a faltar gens. Ni tan sols una mica. Ho vam viure al màxim ...

Estirament: Fins i tot quan la música era fantàstica l’espectacle no era un passeig; va ser molta feina, tractar amb molta gent difícil, hores difícils, i quan va acabar, a recó, vam agrair molt que forméssim part de l’escena i que contribuísim a donar-li forma. Però crec que tots dos vam estar molt contents quan va acabar la nostra carrera radiofònica.