Skrillex parla de la seva dècada de 2010, des del noi dubstep fins al productor guanyador de Grammy

Skrillex parla de la seva dècada de 2010, des del noi dubstep fins al productor guanyador de Grammy

Falses profundes, influencers, moda viral: vivim en un món que no es reconeixia del que vivíem fa deu anys. Quan s’acaba una dècada caòtica, parlem amb la gent que va ajudar a donar forma als darrers deu anys i a analitzar els canvis culturals que els han definit. Exploreu la dècada a la nostra cronologia interactiva aquí o aneu aquí per veure totes les nostres funcions.



Skrillex va començar la dècada fent bàsters dubstep per arrencar, i la va acabar produint cançons molt subtils amb branquetes de Kelsey Lu i FKA. Sens dubte, no és la trajectòria professional que m’hauria esperat quan vaig escoltar per primera vegada la fusió de la cara Monstres terrorífics i Nice Sprites el 2010, però a mesura que passaven els anys, em vaig adonar que les meves primeres impressions sobre Sonny Moore eren errònies. Mentre que altres artistes de l’escena de l’EDM empenyien la seva música cap a extrems cada cop més descarats, forts i OTT, Skrillex era als Grammy mostrant el seu profund reconeixement per l’escena de dubstep original de Croydon, la banda sonora de les pel·lícules de Harmony Korine i el seu ús OWSLA discogràfica per destacar ambiciosos joves artistes com Porter Robinson.

Els anys 2010 no sonarien igual sense ell. Va ser una de les cares més destacades de la cultura EDM i del festival. Va donar forma al so de la música popular, no només treballant amb tothom Cereal a Justin Bieber , Lil Pump a Mariah Carey , Burna Boy a Boys Noize , però també en la influència impossible de quantificar que va tenir en altres músics. Va fer DJ a desenes de milers de persones alhora en festivals de tot el món, tot i que semblava tan còmode tocant a cent persones en un soterrani de l'est de Londres. Si algú resumeix l’esperit de la dècada del 2010, on les velles barreres entre gèneres es van tacar sense reconeixement, on les estrelles més consolidades treballarien amb els artistes més emergents, on la indústria musical experimentava canvis dramàtics cada dos anys, és ell. Hem parlat amb Skrillex sobre com va afrontar una dècada tan turbulenta sense perdre la ment.

Comencem pel principi. El 2010, acabàveu de sortir de l’escena hardcore / screamo i us preparàveu per llançar el vostre primer EP de música electrònica. Podeu descriure un dia mitjà de la vostra vida d’aleshores?



Skrillex: El 2010, vivia en un magatzem al centre de Los Angeles, que era realment barat, a 50 centaus per metre quadrat. Ara és una zona on els preus són gairebé de Beverly Hills, com ara Hackney, Shoreditch o Dalston, abans que es tornés boig a Londres. Vaig trobar aquest magatzem i el vaig construir amb un munt d’amics, altres artistes i músics, i vaig viure fora d’aquest magatzem fent música i practicant el monopatí. El centre de Los Angeles era una mica més estèril en aquell moment. Bàsicament, això: beure cafès amb gel, fer música electrònica esbojarrada i descobrir les primeres onades de baixos en línia.

El 2007 em vaig obsessionar amb tota la música francesa i amb molta música alternativa: M.I.A., Peaches, coses així. Passa el 2010 i començo a descobrir més dubstep. A Los Angeles, nois com 12th Planet aportaven el so de la vella escola i el barrejaven amb alguns dels nens més nous del Regne Unit. Portaven els discos del Doctor P i els reproduïen a Los Angeles abans de sortir, com Botiga de llaminadures , i Pols d'or de Flux Pavilion quan allò era nou. També escoltava què feien nois com Excision i Boregore. Les festes Dubstep eren escasses. Vaig anar a Amoeba Records després de veure per primera vegada un programa de dubstep i ho vaig trobar No és cert per Burial a la secció dubstep, així que ho vaig digerir al mateix temps. Així que jo estava al meu magatzem amb uns altaveus KRK bufats que intentaven fer música que Flux Pavilion, 12th Planet, Bare Noize, Noisia, amb sort, interpretaria en un plató.

Quina va ser la resposta als vostres primers llançaments?



Skrillex: Deadmau5 havia escoltat trossos de l'EP Monstres terrorífics abans de ser alliberat i volia apagar-lo. Quan va sortir, era una bogeria. Des del meu punt de vista, només experimentava i feia les meves coses, però des de fora la gent es preguntava: 'Què és això de boig comercial?' Jo estava com, Whoa, què? Això és comercial? Hi havia aquesta gran percepció que tenia aquesta màquina important darrere meu, que la portava a les masses. Vaig ser un gran xoc en veure la resposta.

Monstres de por i bonics sprites , el vostre segon EP, va esclatar de debò. De sobte, no només participàveu en una escena, sinó que us empenyien a ser el protagonista. Com se sentia això?

Skrillex: Va ser estrany. Moltes d'aquestes coses 'figurades' van venir amb controvèrsia. En retrospectiva, em sembla una tonteria que hi sigui sensible, però en aquell moment ho era. Moltes de les maneres en què els periodistes l’enquadraven eren, com deia, que entrava i prenia alguna cosa i la incorporava, com si fos aquest pla, aquesta conspiració o alguna cosa així. Per a mi, ho era només sobre el metro. No hi havia dubstep mainstream, no hi havia música de baix mainstream. I no ho dic globalment no hi ha hagut coses com el senyor Oizo Batec pla , que era un disc convencional, i sé que Chase & Status en aquell moment publicava música convencional al Regne Unit ...

... però a Amèrica, el dubstep era més o menys una quantitat desconeguda.

Skrillex: I Internet ni tan sols era tan gran, de manera que encara no estava tan connectat. Així que em va sorprendre. Vaig intentar mantenir el cap baix i ser jo mateix el màxim possible. Sens dubte va ser un remolí.

En retrospectiva, realment no importa, però el més gran que sento que mai no vaig arribar a transmetre va ser que la gent pensés que vaig aparèixer de la nit al dia, però havia estat fent música tota la vida. Jo tocava espectacles i venia entrades per a espectacles des dels 12 anys i, fins i tot, abans dels 12, tocava en una banda del jardí. Estic produint música al meu ordinador portàtil des dels 16 anys. Per tant, això era el principal: que la gent actués com si passés de la nit al dia. Tota la meva vida fins aquell moment estava treballant per aconseguir-ho, però va ser el que va cridar l’atenció de la gent.

Recordo haver tingut això molt malament Guardià entrevista . Em van dir l’home més odiat de la música electrònica. No crec que ningú s’ho agafaria això lluny! I encara que ho fessin, aquesta era la meva premsa més gran, i no hi havia res positiu a dir sobre ... res! De fet, vaig deixar de fer entrevistes durant molt de temps, com ara, no, no parlo amb ningú. Deixaré que la meva música parli per si sola. Només volia fer les meves coses, deixar el cap baix i fer el que feia des de petit tocant la guitarra.