Dividint àtoms amb Thom Yorke

Dividint àtoms amb Thom Yorke

Fa tres dies que Thom Yorke va tornar a Austràlia després de completar el seu viatge Radiohead ’S mamut El rei dels membres gira mundial. Assegut a una taula al vestíbul d’un pintoresc hotel de 300 anys al nord del centre de la ciutat d’Oxford, es reconeix a l’instant, però retalla una xifra lleugera i sense pretensions entre els graduats i els turistes que arriben i surten. Un rostoll dens i grisós li revesteix la barbeta i els llargs cabells de color marró fosc emmarquen la seva cara angular, arrissant-se al voltant dels famosos ulls asimètrics.



A l’època dels tallafocs de relacions públiques, és una sorpresa encoratjadora trobar-lo bevent tranquil·lament aigua escumosa al costat d’un foc obert en aquesta relíquia reformada, en lloc de tancar-lo en una suite blanca sense ànimes envoltada d’un equip d’assessors. No hi ha moltes estrelles del rock que se sentin còmodes realitzant una entrevista a l’abast del públic, i molt menys aquella que prefereixi evitar fer-les del tot. A Yorke no li ha agradat mai que la seva vida fos disseccionada per altres persones per vendre discos. Després d’haver canviat més de 30 milions d’àlbums i haver estat anunciat com un dels autors de cançons més influents de la història, es pot veure el seu punt de vista. Si voleu respostes, només cal escoltar les lletres.

Thom Yorke dispara4 DC218_088-2 DC218_094-1

Quan va aparèixer per última vegada a la nostra portada el 1996, Yorke estava a l’altura de l’èxit del segon àlbum de Radiohead, The Bends . En aquella època, l’autoconfessat control-freak va tallar completament l’intermediari; es va asseure sol a una habitació amb un dictàfon i un parell d’ampolles de vi, es va enutjar i es va entrevistar. El que va sorgir va ser un retrat fascinant i voluntàriament esquizofrènic d’un jove de 27 anys atrapat en els embriagadors de la fama internacional però completament desconnectat de la persona que va veure mirant-se enrere al mirall. Un any després, després del massiu encreuament comercial de OK Computer , alguna cosa dins de Yorke va aparèixer i va caure en una profunda depressió, perdent la fe en tot el que ell i el grup defensaven. Quan van sorgir de nou amb el 2000 Nen A , havia persuadit els seus amics de la infància per adoptar un nou enfocament radical, substituint les línies de guitarra per sintetitzadors abstractes i bateries. Va alienar gran part de la seva base de fans d’indie-rock, però finalment va demostrar la clau de la longevitat de la banda. Des de llavors, s’han adherit a la fórmula Amnèsic , Salut al lladre , A Arc de Sant Martí i El rei dels membres consolidant la seva reputació com una de les poques bandes dels anys 90 que han aconseguit redefinir constantment els seus paràmetres musicals i mantenir-se culturalment rellevants.

Ara, amb 44 anys, la insaciable fam de Yorke de noves formes d’expressió l’ha portat a una recerca en paral·lel en solitari cap als àmbits digitals de la matriu de la música de ball. La primera gran manifestació d’aquest fet va ser el 2006 L’esborrador , un àlbum compost completament al seu ordinador portàtil. Kanye, Pharrell i Lupe Fiasco es van enamorar tant de la cançó del títol que van formar un supergrup de curta durada i van repassar un remix només per a japonesos. Des d’aleshores, les seves pròpies reedicions de DOOM, Liars i Major Lazer i col·laboracions amb Flying Lotus , Quatre Tet i Modeselektor han marcat Yorke com un veritable home renaixentista en EDM. Fins i tot va agafar prestats els cascos de Daft Punk a DJ en una festa de Halloween a Cementiri de Hollywood Forever , submergint els ravers xocats en un forat de cuc de la cultura popular que alguns encara intenten arrossegar.



El mes vinent, gairebé vint anys des del primer disc de Radiohead, Pablo Honey , va ser alliberat, revela Yorke Amok per Àtoms per la pau , el primer projecte de grup que va emprendre fora de Radiohead. El col·lectiu, Flea, cadet de baix funky, el percussionista Mauro Refosco, el bateria Joey Waronker i el productor principal Nigel Godrich, es va formar inicialment el 2009 per tocar L’esborrador en directe per a una sèrie d’espectacles nord-americans. La seva química musical era tan cinètica que, després de la gira, van marxar al complex Flea’s Chili de Los Angeles, es van torçar i escoltar Fela Kuti , va reservar tres dies en un estudi local i va començar a embellir en més experiments de portàtils de Yorke. Reintegrant els resultats a la màquina i remesclant-los durant els anys posteriors, Amok Els darrers nou temes difuminen enginyosament les línies entre el melancòlic rock de Radiohead i la producció pesada de ritmes que afavoreix la generació actual de capçals de baix. Els puristes d’EDM poden escriure’l com un projecte de vanitat per part d’un munt de rockers envellits, però això no podria estar més lluny de la veritat: Amok és una classe magistral en cançons modernes, independentment del gènere.

Per descomptat, res d’això fa que la perspectiva d’intentar realment aconseguir que el notori tempestuós frontman reveli una comprensió més profunda del seu procés musical és menys desconcertant. Afortunadament, al cap d’un minut de la reunió, Yorke dóna a Dazed una indicació positiva de l’estat d’ànim d’avui: sempre torno a caure quan torno de la gira. Ara ja ho he acabat, així que teniu sort, diu amb una veu suau i relaxada, amb els ulls brillants. Per ser sincer, si hagués estat ahir, no voldríeu conèixer-me. M’hauria agradat més: “Treure’m la merda de la cara.” Però avui està bé. Estarem bé. Uf.

Benvingut a casa, Thom. Com ha canviat la vostra relació amb Oxford al llarg dels anys?
Oxford no canvia molt, per ser sincer. Ara hi ha gent més rica aquí, cosa lamentable. N’hi ha menys. Mentalment parlant, crec que hi ha una elevada proporció de persones que queden atrapades al cap en aquesta ciutat. Definitivament. El meu local és ple d’investigadors de tots els camps i, de vegades, hi vaig i escolto. M’encanta escoltar. Però les converses d’aquesta gent no són normals. Tot tracta de física nuclear i matemàtiques.

Et sents còmode al seu voltant?
Ah, sí! (riu) Volia anar a Sant Joan a llegir anglès, perquè això és el que feien tothom. Però em van dir que ni tan sols podia presentar-me: era massa espès. La Universitat d’Oxford m’hauria menjat i escopit. És massa rigorós. És una bogeria. Especialment els cursos de literatura. La gent salta per les finestres a les baranes cada any just abans dels exàmens.

Quan la gent s’arrenca però no afegeix res original a l’equació, és dolorós perquè es pot sentir l’ansietat del creador que vol ser estimat



Ja heu parlat d’imitadors de Radiohead en el passat, però heu arrencat algú de l’escena EDM Amok ?
(riu) Ah, és clar! Totalment, home! Però d’això es tracta. Es tracta de com ho fas. Hi ha aquesta teoria sobre el nostre imaginari col·lectiu i estàs en sintonia o no. I crec que sí, que es pot utilitzar com a excusa, però també és cert. Certament, és cert en poesia i literatura. Fins i tot es podria dir el mateix en la moda. És com l’utilitzeu. Quan la gent s’arrenca però no afegeix res original a l’equació, és dolorós perquè es pot sentir l’ansietat del creador que vol ser estimat. No diré cap nom, però ja saps de què parlo. Aquest desig de ser estimat en lloc de: 'Fuck you, això és tot el que tinc'.

Eren així quan va començar Radiohead?
Així comença tothom; tothom travessa aquest període d’imitació d’altres coses perquè està preocupat, vol que li agradi. Ho fa tothom; és tan aviat com t’adones que no és molt agradable escoltar-lo i que ningú no ho vol escoltar.

Quan creus que t’has alliberat?
The Bends . Per primera vegada, vam tenir dos mesos treballant en 12 cançons sense veure ningú, i això va ser tot el que vam fer. Vam entrar a l’estudi amb John Leckie, apareixien els departaments d’atenció al client i la direcció i deien: “On són els èxits?” Hi va haver un període de mitja hora posterior a aquell on tothom va vacil·lar i llavors vam dir: “Fuck you! Estàs prohibit! ’I vam treure tots els telèfons. Aleshores l’ansietat ja no existia. La il·lusió que va escollir i el fet que ningú més fes cançons com nosaltres va ser alliberadora. Un cop provat això, és com: 'Ah, val! Ho entenc ara. '

Saber que heu trobat una fórmula original ha de ser una benedicció i una maledicció.
Bé, es converteix en un èxit massiu i heu d’aconseguir la vostra pròxima solució. És difícil passar períodes en què no tingueu una cosa així. Així que no deixo mai de treballar.

Et trobes perseguint constantment un nou brunzit?
És per això Amok té les seves arrels en la música electrònica? És només el que escolto. La meva senyoreta em diu: ‘Per què escoltes música de ball enmig del fotut dia quan no hi ha ningú al voltant?’ És només el que faig. Però per a mi l’àlbum Atoms no és prou dansant.

Atoms for Peace també és el nom d’una cançó de L’esborrador , i els dos àlbums tenen obres d'art apocalíptiques similars creades per Stanley Donwood. És una seqüela?
Oh, no és així L’esborrador en absolut. Però tampoc no és un àlbum de banda; no sembla que toqui una banda. Mai no escolteu músics explorar aquesta estranya zona gris, a part de LCD Soundsystem, que ho feia força. Volíem entrar al regne de la cançó, perquè ens va agradar fer-ho. Si fos per mi, cada pista duraria deu minuts.

Qui regna en les seves èpiques tendències prog-tròniques?
Serà Nigel i la seva intolerància a l’expansió.

Com ha canviat la seva relació musical amb Godrich des que es va conèixer?
És exactament el fotut. És com germans: lluitem, però al final sempre està bé. De vegades, he de quedar-me sol per continuar amb ell, de vegades, ell ha de quedar-se sol per continuar-ho. De vegades em dic: “No tens raó, t’equivoques.” I això pot continuar durant dies.

Teníeu alguna inquietud per embarcar-vos en el projecte Atoms For Peace?
Aquest va ser l’autèntic cap de mà. Durant el primer dia d’assaigs va quedar clar que tothom havia realitzat els seus deures. Així que, quan vaig arribar allà amb Nigel, vam començar i vam estar allà per a la presa, era una merda mental. Va ser realment la primera vegada que tocava correctament amb una altra banda, ja que tenia 16 anys. No és broma, va ser un xafardeig. Vaig estar brunzint durant setmanes. Tot estava informat del que havia fet tot sol en un ordinador portàtil, que només em semblava realment salvatge.

Ara teniu un catàleg posterior tan divers. tornaries a passar pels teus arxius de Radiohead i remesclar-ho tot?
Ho podria fer, sí. M'encanta fer una mescla perquè es pot prendre alguna cosa amb què la gent ja s'identifica i reclamar-la per una altra cosa. En realitat es pot passar tota la vida tornant enrere i prenent mostres de si mateix, però això seria una mica com la masturbació.

No puc dir que m’encanta la idea que a un banquer li agrada la nostra música o David Cameron. Però a qui li importa? Mentre no l’utilitzi per a les seves campanyes electorals, no m’importa. Li demandaria la merda viva si ho fes

El fet que la vostra música atregui a tothom, des d’adolescents i pares de mitjana edat fins a banquers i primers ministres, us molesta o us delecta?
No puc dir que m’encanta la idea que a un banquer li agrada la nostra música o David Cameron. No puc creure que li agradaria Rei dels membres molt. Però també penso igualment, a qui li importa? Mentre no l’utilitzi per a les seves campanyes electorals, no m’importa. Li demandaria la merda viva si ho fes. Ara tinc aquesta cosa en què vindrà una bonica noia de 18 anys que em dirà: 'Ai, home, signaràs això per a la meva mare?' Em va convertir en la teva música quan era petita 'I seria com' Ohhh, caram! 'Això em fa girar en diversos nivells. Ara tinc dues generacions.

Vas escriure L’esborrador 'Harrowdown Hill' sobre el suïcidi de l'expert en guerra biològica David Kelly. Algunes de les vostres cançons noves tenen una agenda política?
La cosa de David Kelly era molt una excepció. Vaig pensar que era tan horriblement anglès, tan fotut. M’obsessiona i això sovint acaba en lletres. La política no és una cosa divertida per escriure. Ara és massa fosc. Vaig anar a la cimera de Copenhaguen (sobre el canvi climàtic), i això va donar la volta permanentment, perquè tot estava molt malament. Obama va passar per davant meu després de la reunió que va mantenir amb la Xina, i va ser horrible. Sincerament, em va fer girar permanentment per ser sincer.

Però això no us hauria de provocar a escriure alguna cosa?
Sí, però quan se us presenta aquest nivell d’estupidesa, us bufa la ment. Cosa que sona terrible, perquè no vull ser la persona que digui: 'Estem fotuts tots', perquè no crec que ho siguem. Intento convèncer-me de no importar-me. És com aquesta frase que segueixo veient al voltant: 'No m'importaria menys, és un embolic'.

Està fart de que la gent digui que només escriu i canta cançons miserables?
Abans em molestava i després vaig pensar: 'Bé, la gent escolta alguna cosa a la meva veu i hi respon i no hi puc fer res'. Es podria dir el mateix sobre Scott Walker. Darrerament no és tan pesat, és molt més lleuger, perquè m’agrada més el ritme i el fet que balla per la pista en lloc d’agafar-te i ser el centre d’atenció. De vegades no vull que sigui. De vegades només el vull creuar a través del ritme.

Us sentiu mai engabiats per la vostra veu?
Absolutament. Potser no tant ara, però sens dubte pot resultar força frustrant. Ara he fet prou coses que no és un problema tan important; en algun moment heu de dir: 'Aquest to sóc jo, no hi he cap problema'. Ara, en certa manera, tenir aquesta signatura és una llicència per fer més. És una mica alliberador dir: 'Bé, aquest és el meu instrument, i això és una limitació molt clara allà mateix.' Però el que és bo és que puguis fer una peça musical molt complicada i després posar-hi una línia senzilla i de sobte No hi veig cap complicació.

Què passa amb la vostra imatge? Amb els anys us heu confiat més o menys en la vostra aparença?
Mai no tinc confiança en la meva aparença, però sempre em fa impactant i visualment interessant. Es tracta de si estic còmode o no. Em triga molt a donar-me la volta al cap. Em va sentir profundament incòmode amb el vídeo de 'Flor de Lotus'. Vaig fer-ho tot, va ser un crack, i després em van mostrar les presses de l’endemà i em vaig dir: ‘Això no surt.’ Era com imatges dels meus paparazzi nus o alguna cosa així. Va ser fotut. Però si és un risc, probablement sigui bo.

Us sorprèn que ara ‘Lotus Flower’ s’hagi vist més de 20 milions de vegades a YouTube?
És una puntada massiva. Això és el que tothom vol. Si és una cosa en què heu treballat i va més enllà, és fantàstic. Si fas uns quants duffs, et retarda una estona.

Quins són els paquets?
Oh, no podria dir ... (riu)

Quin és el teu preferit?
'Karma Police' segueix sent el meu favorit, perquè quan el veig o veig clips només em recorda la quantitat de riures que vaig tenir disparant. Va ser brillant. Sobretot perquè hi estic totalment desaprofitat.

Què estaves fent?
Tot tipus. (riu)

Creus que els teus vídeos i la teva reticència a fer molta premsa han construït aquesta mitologia al teu voltant? Fomenteu la creació de mites?
No, crec que només s’estén al que estigueu fent a continuació, per veure si podeu doblar el cap de la gent fora de forma. És l’antic estudiant d’art que tinc dins meu. Si voleu fer alguna cosa, almenys us hauríeu de xocar o embolicar-vos amb les seves expectatives, no pas que sigui necessàriament art.

Quan vas estar per última vegada a la portada de Dazed, vas parlar de no reconèixer la teva reflexió. Va ser cert?
Realment no. Feia força por. És difícil d’explicar. Tot formava part d’aquest estrany espai de cap catatònic en què estava. No puc fer moltes fotografies perquè tinc massa consciència d’aquesta imatge projectada i no ho puc fer. Sona molt preciós, però això és exactament el que sé i com sé.

Vaig estar tan conduït durant tant de temps, com un fotut animal, i després em vaig despertar un dia i algú m’havia regalat un plat d’or per OK Computer i no hi podia fer front des de feia anys

També vau admetre que sempre havíeu volgut fer-vos famós. Disset anys després, han canviat els seus sentiments?
Suposo que depèn del que us hàgiu fet famós. Fama pel bé de la fama o per treballar les seves fruites en el que fas. A més, quan era petit, sempre vaig suposar que respondria a alguna cosa: omplir un buit. I fa el contrari absolut. Passa amb tothom. Vaig estar tan conduït durant tant de temps, com un fotut animal, i després em vaig despertar un dia i algú m’havia regalat un plat d’or per OK Computer i no hi podia fer front des de feia anys. Vaig baixar a Cornualla, vaig sortir als penya-segats i vaig dibuixar un quadern de dibuixos, dia rere dia. Em van permetre tocar el piano i ja va ser, perquè això era tot el que teníem a casa. Vaig fer-ho durant uns mesos i vaig començar a sintonitzar per què ho havia començat a fer. Així ho recordo igualment. Recordo que no tenia res a casa, excepte un piano de cua Yamaha. Clàssic. I el primer que vaig escriure va ser ‘Tot al seu lloc’.

Recordes molt com era la vida abans de fer-te famós?
Ara sóc dolorosament conscient que he estat fent això durant més temps que no. La qual cosa és bastant fotut mental. Sóc conscient de com era abans? Això crec. Vull dir, vam firmar el nostre acord quan tenia 22 anys, de manera que durant els meus 20 i 30 anys vaig estar treballant. Ni tan sols ho recordo. És força estrany.

Què tan bé creus que has envellit?
La meva cita preferida de Tom Waits és: “Vull envellir desgraciatament.” I estic fent això, sóc jo. Probablement soc més fàcil d’afrontar, però vull continuar sent vergonyós, si és possible. (riu)

Per què creieu que heu estat retratat com un personatge tan mercuriós al llarg dels anys?
No sóc tan volàtil com abans, cosa que és bona perquè m’hauria cremat si ho fos. Encara puc ser un malson.

Hi ha una cita que vaig pensar que seria una bona manera d’acabar. És del vostre amic Stanley Donwood que parla de la seva sèrie d’obres d'art Lost Angeles, de la qual es tracta la portada Amok es pren: ‘No hi ha futur, només hi ha el present ... a ningú sembla que li importi molt el present.’ Què és el que més us interessa ara mateix?
El present. Intentar romandre en el present perquè és així com no emmalaltir. No pensis massa. Deixeu-ho anar.

Amok per Àtoms per la pau surt el 25 de febrer a XL Recordings

Pres del número de febrer de Dazed & Confused