Una psicoanàlisi dels moments de bellesa més definitius de Stanley Kubrick

Una psicoanàlisi dels moments de bellesa més definitius de Stanley Kubrick

Com un nova exposició al Design Museum de Londres narra el procés creatiu del llegendari cineasta Stanley Kubrick, ens submergim en els arxius d’alguns dels looks de bellesa més memorables de Kubrick. Des de l’afirmació del domini a través de les pestanyes fins a la desaparició d’un matrimoni explicat a través d’un xignon, Kubrick va entendre els matisos del cabell i el maquillatge com una eina narrativa, una manera de concretar personatges i comunicar la trama.



Aquí hi ha alguns dels seus moments de bellesa definitius en la pel·lícula.

Les pestanyes amenaçadores d’Alex DeLarge, A Taronja de rellotge

Potser el que fa de l’antiheroi Alex el més terrorífic dels sociòpates de Kubrick és la ratlla d’ironia del seu mal. Alex floreix en el paper de psicòpata còmic, cada crim que comet té un toc de teatralitat. Viola una dona amb la melodia de Cantar sota la pluja. Beu gots de llet alts amb drogues. Escolta Beethoven en preparació per a la seva mort.

Per afirmar el seu domini com a líder dels Droogs, Alex pren el seu uniforme de vestit de caldera blanc un pas més enllà amb un ull amenaçador amb pestanyes de fluttery. L’aspecte és gairebé semblant a un pallasso, però desagradablement bonic, cosa que fa que els seus rostres animalistes retorçats en matar siguin encara més inquietants. Les pestanyes són un joc de feminitat, que es burlen de la suavitat que depreda reflectint directament les persones que el temen. Alex és innatament maligne fins que sofreix modificacions de comportament. La modificació del comportament el despulla del seu individualisme, que es reflecteix en la seva aparença massa senzilla després.



Bowie, Led Zeppelin i Guns N Roses van ser algunes de les moltes bandes que definien l’estètica d’Alex com a pròpia, munyint la mirada d’Alex com una manera d’advertir contra el poder i el que podria induir. Un sol ull amb revestiment i pestanyes es va convertir en un perillós guiño a la frenètica reputació del crim de la pel·lícula, i en un dit central al tema subjacent de la interferència governamental.

El monyo solt d'Alice Hartford, Ulls tancats

Nicole Kidman, en la seva millor actuació al costat de Tom Cruise, a l'avantguarda de Kubrick, pren un matrimoni a trossos.

Ulls tancats el perruquer i consultor de bellesa de Kubrick, Kerry Warn, revela la decisió darrere de l’icònic xignon de Nicole Kidman. Stanley em va dir: vull veure tots aquells rínxols vermells, això és el que m’encanta d’ella: aquells rínxols vermells i aquella pell clara. Però Warn va tenir una altra idea. Vaig dir: Stanley, només et puc mostrar alguna cosa? Warn va agafar els cabells de Kidman, els va torçar i va dir: estàs perdent tot el coll, aquell gran coll, la pell, la mandíbula. Stanley va respondre: “Tens tota la raó.



El seu delicat, en part professional, en part post-coital ajuda a visualitzar el to de la pel·lícula: desconfiança en el matrimoni, desig, pèrdua de control. L’actuació positiva, amb peces que cauen, és una representació de la frustració sexual de Kidman al llarg de la pel·lícula, ja que està atrapada entre intentar mantenir el seu matrimoni (els cabells que signifiquen estabilitat, devoció i modèstia) i a la vora de sucumbir a l’adulteri (pèl cap avall, eròtic, salvatge, indomable).

Els cabells del casc de Dolores Haze, Lolita

Sue Lyon interpreta el paper d’una inquietant i bella Lolita, una nena de 14 anys caient presa d’un home (molt) gran Humbert Humbert. La incòmoda línia entre el nen i la dona es veu reforçada i comunicada pel seu cabell abricat i adult, que és un extrem oposat al seu comportament lúdic. El seu cabell no li convé i fa que el públic sigui conscient d’aquesta nena que juga a disfressar-se. Lolita pretén ser una dona, provant diferents rols de feminitat com ho fan totes les adolescents, especialment l’estiu anterior a l’institut, quan no hi ha res a fer que intentar transformar-se en algú més bonic i gran.

L’última dona enfant, el seu cabell és alhora seductor i repel·lent donat el seu context juvenil. Kubrick enganya essencialment a l’espectador gairebé justificant les accions depredadores de Humbert.

La conversió de Jack, La brillantor

L’assassinat col·lapse de Jack Nicholson a la brillantor va consolidar les seves expressions facials com a punt de referència cultural des del debut de la pel·lícula el 1980. Jack protagonitza Jack, un home que trasllada la seva família a un hotel remot durant l’hivern nevat i fora de temporada per convertir-se en el seu conserge. L’hotel posa de manifest el pitjor de tots, especialment Jack, que comença a reproduir la història embruixada de l’anterior conserge que va matar la seva família fa anys.

La masculinitat ben cuidada però cutre de Jack, al principi, transmet una vida de normalitat, sotmesa als capricis de la vida familiar però mantenint la compostura a través de les dificultats. L’evolució del seu combover és un desnivell directe perquè Jack perd la ment. A la seva arribada, és el quadre de la mediocràcia, amb només la més mínima llampada de boig als ulls i, certament, l’ús regular de xampú. Mentre Jack continua habitant l’hotel, la seva mirada s’esvaeix, els cabells creixen i es manifesten en un flop clar de plomes de cabell greix. El seu cos és una petxina, una eina no guardada per dur a terme els fets que ha planejat per a la seva família, els seus cabells prims i simbòlics pel seu declivi de l’estat d’ànim i l’apatia cap a si mateix i el benestar de la seva família. En el clímax de la pel·lícula, Jack està tan lluny que gairebé sembla calb, símbol del seu desentranyament total.

El tall andrògin de Varinia, Espartac

Durant l’època del llançament de Spartacus el 1960, les actrius eren llançades com a sirenes de pantalla o vells corbs envellits. Hi havia poc pel mig, de manera que la decisió de Kubrick de convertir Jean Simmons en una bomba de Hollywood en el seu paper de Varinia amb una aparença andrògina va ser un moviment atrevit i subversiu, que va reforçar els fons homosexuals de la pel·lícula. Quan Spartacus i Varinia es coneixen, els cabells es tallen curts, és prima i magra, amb un aspecte de nen. L'homosexualitat encara no havia estat acceptada al cinema convencional, especialment en una història de guerra romana com Spartacus. La pel·lícula tractava sobre la lleialtat dels homes cap a l'esclau convertit en guerrer Spartacus. No obstant això, la bisexualitat de l'antiga Roma era tan important per transmetre Kubrick, fins i tot va afegir una escena on Crassus i Antoninus discutien de gustar les ostres i els cargols, una metàfora de tots dos sexes ... ja se sap. Aquí el tall infantil de Jean es converteix en un símbol del desig homosexual reprimit.