Classificant els àlbums que van fer de Drive-By Truckers una autèntica banda americana

Classificant els àlbums que van fer de Drive-By Truckers una autèntica banda americana


En sintonitzar les notícies del vespre, després de la cursa presidencial o simplement desplaçar-se per les xarxes socials, és obvi que la nostra nació es troba en una fase de transició. I és força desordenat. La política i l’entreteniment sempre s’han amatjat i una banda que mai ha defugit una declaració política és la Drive-By Truckers. Tot i que potser la seva perspectiva no és l’esperada per a una banda de rock del sud. La setmana passada, la banda va llançar el seu onzè disc més polític fins ara, Una banda americana . L'àlbum fa referència a tot, des de les tensions racials fins a la violència armada i el terrorisme polític. Però hi ha més informació una mica més tard.

Mentrestant, hi ha moltes possibilitats que algunes persones facin clic a aquest article dient Drive-by who? És probable que no escolteu Drive-By Truckers en cap estació de ràdio convencional ni els veureu actuar en un programa de premis televisat. La banda d'origen d'Atenes, Geòrgia, ha estat junta durant dues dècades, construint un seguit dedicat gairebé completament a través de gires sense parar. En els 13 anys que he estat escoltant la banda, no recordo un any en què no estiguessin de gira amb certa capacitat.

Tant si es tracta d’una etiqueta crítica com a rock del sud, americà o country alternatiu, la banda no té rival en el seu retrat carregat de detalls del sud americà. Sovint, optant per ometre temes d’enyorança personal o desamor romàntic, els Truckers s’han convertit en mestres dels estudis de personatges musicals. Ex-policies embargats, agricultors en dificultats, narcotraficants de baix nivell, mestresses de casa solitàries, veterinaris de guerra traumatitzats i dotzenes d’altres personatges de mala sort escampen les seves cançons.

Per tant, tant si sou un fan de molt de temps com si sou un nou grup, heu de demanar prestat a Patterson Hood la benvinguda al programa de rock, ara classifiquem alguns àlbums de DBT.

11 i 10. Gangstabilly (1998) i Pizza Deliverance (1999)

La primera cançó que introdueix DBT a Gangstabilly és Wife Beater i en gran mesura dóna el to a moltes de les cançons de la banda. Les històries felices són rares. Els dos primers àlbums de la banda publicats originalment a Soul Dump Records van sortir de la impremta i van ser en la seva majoria inèdits fins al moment van ser reeditats per New West diversos anys després. Tot i que els àlbums se senten més bruts que els esforços posteriors, combinen amb èxit tristes balades acústiques carregades de guitarres d'acer amb pedals i un cruixent punk rock.

Tots dos àlbums tenen la distinció de contenir els títols de cançons més divertides de la banda amb gemmes com Buttholeville, Too Much Sex (Too Little Jesus) i Panties in Your Purse, però és aquí on acaba la diversió. Ningú no pot acusar els dos primers àlbums de ser sobreproduïts, ja que es van gravar en pocs dies, però les cançons intel·ligents van ajudar a obrir el camí de l’exploració del sud que la banda s’aventuraria.

9. Go-Go Boots (2011)

Deixeu-me començar dient això Go-Go Boots no és un mal àlbum, les lletres estan a l’alçada dels esforços anteriors de la banda. Els personatges de la cançó poden ser fins i tot més descarnats que altres ofertes. El tema que tinc Go-Go Boots és tan despullat que se sent gairebé fora de lloc en comparació amb la resta del catàleg del grup. Patterson Hood, líder i compositor principal de DBT, era ben conscient d’això que es deia a l’anterior àlbum de la banda ( El gran pendent ) una pel·lícula d'estiu d'aventura d'acció i aquesta una pel·lícula de noir. Go-Go Boots s’inclina més cap al país i l’ànima amb un pedal excés per ser escoltat. Com he esmentat, però, no és un àlbum dolent, Used to be a Cop juga com un drama policial indie ben fet, no és el primer àlbum al qual arribo quan vull Drive-By Truckers.

8. Banda americana (2016)

L’àlbum d’estudi més recent de Trucker ja fa poc més d’una setmana que surt i probablement l’he escoltat tres vegades. Potser aconseguiria un rànquing més alt amb una mica més de temps, però aquí és on cau en aquest moment. Qualsevol grup que tingui la sort de gravar 11 àlbums ha de fer una ullada al territori que ja ha estat traçat. Optant per seguir examinant dècades del passat, aquesta vegada la banda canvia el focus cap al present amb el seu àlbum més polític. El debat sobre la bandera confederada i l’afusellament de Trayvon Martin troben el seu camí en la temàtica del disc. Potser no sigui el millor punt d’entrada per capbussar-se en la música de la banda, i les cançons sobre un assassinat comès per un futur executiu de l’ANR (Ramon Casiano) probablement no faran res per millorar el joc radiofònic de la banda, però és un disc ben fet. això és veritat per als temps. Això és el que és el cor de la música country, de totes maneres.

7. Una benedicció i una maledicció (2006)

Després de la ratxa calenta, Drive-By Truckers havia estat amb els seus tres àlbums anteriors ( El Sud brut , Dia de la decoració i Rockpera de Rock del Sud , però de nou, arribarem a aquests), Una benedicció i una maledicció no ha pogut colpejar amb la mateixa potència. Feu-ne un cicle de gravació i gira sense parar o una turbulència amb els membres de la banda Shonna Tucker i Jason Isbell, casats aleshores, però l'àlbum no va donar les mateixes cançons destacades que els esforços anteriors. Fins al dia d’avui, moltes de les seves cançons són ignorades en sèries en directe tant de DBT com d’Isbell, que ja no forma part de la formació de la banda. Això és una veritable pena, perquè aquestes són algunes cançons sòlides que poden aguantar les seves pròpies accions preferides. Gravity’s Gone té algunes de les lletres més divertides que Mike Cooley ha escrit mai i el bon treball de guitarra d’acer de World of Hurt i lletres esperançadores sobre trobar bellesa en el dolor de la vida fan que un àlbum exemplar sigui més proper.

6. Oceans anglesos (2014)

La banda va seguir el 2011 Go-Go Boots en fer saber als oients que no s’havien oblidat de fer rock i van lliurar un riff de guitarra a Sh * t Shots Count que faria somriure a Keith Richard. L'àlbum va suposar un nou començament per al grup que havia deixat passar tres anys sense un àlbum d'estudi adequat, una eternitat en els anys de DBT. El baixista Shonna Tucker i John Neff havien deixat la formació amb Matt Patton en el lloc del baix i el multiinstrumentista Jay Gonzales flexionant les seves costelles de guitarra. Aquest també seria el primer àlbum del grup amb només Hood i Cooley encarregats de la veu principal. Recordo, a la primera escolta, semblava una mica malament no tenir un tercer vocalista cada poques cançons, però és una sensació que s’oblida ràpidament amb cançons com Hearing Jimmy Loud i Grand Canyon.

5. El gran pendent (2010)

És fàcil oblidar la resistència d’un àlbum de rock and roll Gran tasca pendent és quan Més brillant que les creacions fosques o bé Sud brut pot ser la primera opció preferida. En la seva major part, la banda el toca amb seguretat, optant per construir un disc format per grans ganxos i solos de guitarra. Els personatges que descobreixen les cançons de la banda són allà, des de l’embriaguesa borratxa a punt de passar per la vora a La quarta nit del meu beure, fins a la història real d’una dona que va assassinar el seu marit predicador a The Perruca que la va portar. Gran tasca pendent potser encara no sigui la millor opció per al millor àlbum de la banda, però està molt lluny del seu pitjor, i Birthday Boy i Drag the Lake Charlie sempre seran benvingudes a les incorporacions en un concert.

4. Més brillant que les creacions fosques (2008)

El setè àlbum de la banda va suposar un nou començament per a la banda i va demostrar tenir un èxit tant crític com comercial que Una benedicció i una maledicció . Jason Isbell havia deixat la banda per seguir una carrera en solitari i el membre fundador original John Neff havia tornat. El resultat va ser un àlbum a només una cançó del doble disc del grup Rockpera de Rock del Sud que tenia un to més despullat. Encara té la seva part de rockers arenosos, però treballa en algunes de les balades més country que semblaven tornar als dos primers discos del grup.

That Man I Shot és una de les cançons més pesades que ha escrit la banda fins ara i tracta les conseqüències mentals que persegueixen a un solitari. A l'altre costat, la petita Lisa's Birthday sembla que provenia d'un estudi de gravació de Nashville des del 1965. Potser el canvi més notable amb Més brillant que les creacions fosques és el baixista Shonna Tucker que s’acosta al micròfon. La seva presència no compensa la manca d'algunes cançons d'Isbell, però Purgatory Line no se sent fora de lloc entre cançons com Daddy Needs a Drink o Ghost to Most.

3. Rockpera de Rock del Sud (2001)

Per a una banda de l’època que només havia estat enregistrant durant tres anys i que va aconseguir publicar-ne dos sota els àlbums del radar, la publicació d’un àlbum de doble concepte podria haver semblat una mica ambiciosa. Rockpera de Rock del Sud gairebé mai va veure la llum del dia, ja que la banda finalment es va quedar sense finançament per al projecte i va haver de demanar als fans i a la comunitat musical d’Atenes que ajudessin recaptar fons . La determinació i el suport de la seva comunitat van donar els seus fruits amb enormes dividends, i van donar lloc a la primera revisió de quatre estrelles del grup Roca que roda i elogis efusius d'altres punts de venda nacionals de música. Visualitzant en un fort 94 minuts, Rockpera de Rock del Sud va marcar la primera col·laboració artística de portada del grup amb l’artista Wes Freed i és qualsevol cosa menys una escolta informal. L'àlbum cobreix en gran part el sud profund dels anys setanta a través del context dels reis del rock del sud Lynyrd Skynyrd. Les 20 cançons pinten quadres de brots racials de violència i corrupció en cançons com Birmingham i Wallace, mentre que també aborden tarifes més lleugeres com la grandesa del rock arena a Let There Be Rock. Certament, l’àlbum hauria tingut una sensació més estreta si es reduïa, però les seves cançons i temes carnosos van marcar el començament de l’era daurada de la banda.

2. Dia de la decoració (2003)

Dia de la decoració va ser el primer àlbum de DBT que vaig comprar després d’escoltar My Sweet Annette quan es va descarregar gratuïtament al programa de música d’un ordinador portàtil nou que havia comprat. Amb la nova incorporació del guitarrista hot-as-sh * t Jason Isbell a bord, la banda es trobava en el mateix territori on es trobaven The Rolling Stones quan tenien a Mick Taylor a la banda a principis dels 70. No vol dir que Patterson Hood i Mike Cooley no poguessin aguantar la banda pel seu compte (ho estaven fent abans i després d’Isbell), però definitivament va elevar la banda a un nou nivell sonora i lírica. Va ser Isbell qui va escriure la cançó principal del disc, una història de dues famílies enfrontades que ell va admetre que va aconseguir una mica de calor de familiars. La líder del grup, Patterson Hood, va descriure l'àlbum com un disc força fosc, que es manté en històries d'assassinat com Sinkhole i el dolor del divorci a Give Pretty Soon. No és un àlbum que pugui posar en qualsevol moment, però encara em trobo tocant-lo dues o tres vegades l’any més d’una dècada després del seu llançament.

1. El Sud brut (2004)

Sud brut és l’àlbum all killer, no filler del catàleg de Drive-By Truckers. Els àlbums posteriors de la banda rebran premsa i gràfics més crítics, però la banda disparava sobre tots els cilindres lliurant rockers barnburner com Lookout Mountain i joies líriques com Danko / Manuel. El títol, per descomptat, es manlleva del lingo hip-hop, però el sud de DBT és menys sorollós i té més llum. Amb el baixista novell Shonna Tucker que substituïa Earl Hicks després Dia de la decoració i Jason Isbell va escriure tres de les cançons més fortes de l'àlbum, que finalment es convertiria en l'àlbum més venut de la banda i per una bona raó.

A partir de la cançó inicial de Where the Devil Don't Stay, una cançó sobre imatges il·legals de lluna, l’àlbum passa d’un rocker a l’altre i explica històries de famílies tancades a Puttin ’People on the Moon i veterinaris de guerra amb els quals no es pot relacionar. Pel·lícules de John Wayne a Sands of Iwo Jima. Goddamn Lonely Love és un número de tancament adequat i impregnat d’orgue inquietant i lletres entristides com que realment no m’adormo; Estic desapareixent de negre. Sincerament, gairebé mai les cançons del disc mereixen ser elogiades, però pel que fa a les cançons que fan sonar millor quan arriben als 10 anys, és Lookout Mountain tot el camí. Des dels bruts acords d’obertura fins a les lletres d’un home que contempla la pau que comporta la mort i els solos de guitarra que duelen, la cançó s’ha guanyat adequadament el seu lloc com a estàndard als directes de DBT i El Sud brut l'àlbum s'ha guanyat el seu lloc com a estàndard als nostres cors. El seu granet de sorra i l’èmfasi en la seva llar està en el seu nom, un petit recordatori que, per molt que ens llancin personatges, és la pròpia banda qui els fa reviure.