El llegat immortal del logotip dels jeroglífics a la cultura hip-hop subterrània

El llegat immortal del logotip dels jeroglífics a la cultura hip-hop subterrània

Si heu estat a prop del hip-hop durant els darrers 25 anys, ja heu vist el logotip de Jeroglífics. Garantit. Saps, la cara circular amb un punt mort amb tres punts per als ulls i una línia recta per a la boca? Potser no recordeu la primera vegada que el vau veure, perquè tot just ha estat a tot arreu. Amb una dessuadora amb caputxa a la zona de la badia. Amb un barret a la ciutat de Nova York. Un adhesiu a la paret del bany a Chicago o fins i tot a un parell de sabates de patí al Brasil. És global. I ha arribat a simbolitzar molt més que la tripulació de jeroglífics amb seu a Oakland que representa. S’ha convertit en un dels rars símbols de la cultura i l’estil del hip-hop.



Però, com va crear una tripulació independent de hip-hop el 1991 un logotip omnipresent que s’alça sobre la majoria d’altres iconografies de hip-hop i que el manté fresc el 2020? La resposta rau en un ethos inquebrantable d’independència de la tripulació de nou membres i en un concepte de disseny fonamental: sigui senzill.



Estava encantat amb la contracultura. Rock dels anys 60 ... era era hippie sh * t i funk. Vaig estar en aquesta causa que vaig néixer als anys 70, diu Del The Funky Homosapien, l’eclèctic Hieroglyphics MC i l’artista darrere del disseny original del logotip. Volia una cosa semblant a la cara somrient groga, però la manera com la vaig dibuixar, amb el tercer ull al mig i una línia en lloc d’un somriure, indicava que us estaves concentrant o alguna cosa així. Estic dedicat al disseny gràfic i volia una cosa senzilla com aquesta. L’he gargotejat sobre un tovalló.

El logotip es va convertir en la marca de la tripulació de Hieroglyphics (Hiero), que també inclou el grup Souls Of Mischief i va aparèixer a totes les portades dels seus àlbums. Entre els dos grups i les seves respectives carreres en solitari, tot l’Hiero Imperium ha produït clàssics indiscutibles del hip-hop com 93 ’til Infinity de Souls Of Mischief, You Never Knew de Hiero i Mistadobalina de Del. Hiero, que forma part del teixit hip-hop de la zona de la badia, ha mantingut rellevància pel que fa a la seva alçada de l’època de l’edat daurada i per un flux constant de versions solistes dels membres de la tripulació. Però, sobretot, és el component merch basat en el logotip de Hiero que ha consolidat el seu llegat estilístic.



El 1992 i el 1993, els influents vídeos de skate de la companyia Plan B Skateboards, qüestionables i de realitat virtual, presentaven cançons de Del i Souls Of Mischief. Els rapers feien una banda sonora del favorit del vostre germà petit Pro Skater de Tony Hawk personatge, Rodney Mullen, donant voltes que ningú no havia vist mai abans i que va fluir tan bé. Els patinadors van començar a gravitar amb la música i l'atractiu de Hiero va començar immediatament a transcendir els cercles de hip-hop. En resum, el logotip era gravitatori.

Molts patinadors, headbangers i punk rockers van començar a tatuar-se o a posar-los als seus monopatins representant, diu el raper Tajai de Souls Of Mischief. Aleshores va adquirir un significat cultural diferent, gairebé com un club de lluita. Aquest club de contracultura on, si coneixeu Hiero, coneixeu i ‘I f * cks witchu.’ Com la maçoneria o alguna cosa així ... I la gent que es tatuava realment escoltava la música, veieu el que dic?

Jeroglífics



Hiero es va filtrar a la clandestinitat, on els patinadors i els gats rap que conscientment van apartar la vista del corrent principal trobaven sentit al logotip. Era una cosa que podien posar-se a les cobertes i a les camises per demostrar simplement que buscaven estil i cultura per sota de la superfície. I per a molts, va ser una introducció al hip-hop.

Criptiu, la tripulació es va assabentar que, si treieu el cercle de la cara, els tres punts i la línia única s’assemblen exactament al número maya de vuit. Del va explicar que l’A-Plus de Souls Of Mischief li va mostrar un llibre d’antics jeroglífics després de crear-lo i va ser llavors quan es va adonar per primera vegada. Tajai diu que el número 8 maia significa infinitat i ressonància harmoniosa i que aquests significats tangencials i coincidents s’acaben d’afegir a l’atractiu del logotip.

La mercaderia del logotip Hiero ha florit sense parar al llarg de gairebé tres dècades. Camises, barrets, monopatins personalitzats, gorres, cordons, milions d’adhesius, roba d’home, roba de dona, roba de nadó, tot amb el logotip de Hiero i disponible en totes les combinacions de colors que se us acudeixin. Per descomptat, fins i tot hi ha una màscara Hiero disponible a l’era de la pandèmia. Dissenys de crossover d’equips esportius de la zona de la badia, tirades en edició limitada. S’ha fet més gran que el hip-hop. S’ha convertit en una marca d’estil de vida hip-hop.

El logotip dels Rolling Stones simbolitza el rock, el logotip de la Bandera Negra simbolitza el punk i sh * t, em sentiu? Diu Del. Definitivament, és un d’aquests tipus de logotips. I mai no vaig tenir idea que seria [gran] així.

És enorme. És el nostre principal, afegeix Tajai. És el principal motiu pel qual tenim diners. Mostrar diners? Som nou, no podeu fer nou espectacles al dia, però podeu vendre 1.000 dòlars de merch cada dia. S’ha convertit en una icona; tenim fans a tot el món i això és el que pot ser que els nens no tinguin l’edat necessària per anar a un espectacle, però que definitivament poden portar una samarreta.

Fa un parell d’anys, en un esforç per poder centrar-se més en la seva música i menys en les operacions quotidianes de la mercaderia, Hiero es va associar amb Oaklandish, un minorista i dissenyador centrat en l’orgull cívic a Oakland. Oaklandish, un bastió d’estil Bay Area, produeix i comercialitza ara la línia completa de Hiero merch.

Oaklandish

Anteriorment venedor del festival anual de Hiero Day a Oakland des del 2014 i fabricant la samarreta oficial de l'esdeveniment, Oaklandish i Hiero van compartir una història diferent i cadascun tenia punts de suport únics en la cultura de la zona de la badia. Portar les dues institucions d’Oakland era un ajust natural en aquest sentit i Angela Tsay, CEO i directora creativa d’Oaklandish, sabia el poder amb què treballava.

Hi ha certs logotips tan simples i icònics, diu Tsay. Fins i tot com a disseny d’un sol color, els podeu reconèixer immediatament; durant una fracció de segon en un vídeo o algú que camina pel carrer. Això és el que fa els millors logotips, aquesta reconeixement instantani i que significa alguna cosa. Ho heu vist tantes vegades que ha passat a formar part de la vostra vida.

Tsay diu que Oaklandish ha ajudat Hiero a elevar els teixits, ha afegit més talls a mida i cosit a la línia i pot enviar comandes amb més eficiència. Van fer una col·lecció de velló Hiero amb la marca Champion de roba de gran rendiment i un barret ajustat New Era que es va esgotar en 24 hores. Aviat llançaran cada mes un color del barret ajustat de Hiero amb nous combos de colors perquè la gent pugui coincidir amb els seus vestits i Tajai diu que, fins i tot amb un company de la barreja, les vendes de la tripulació de Hiero han augmentat.

Aquests nois han demostrat que ser independent pot funcionar, diu Tsay. Que encara podeu controlar el vostre propi destí fins i tot enmig del capitalisme, i s’hi han mantingut fidels.